LA BATALLA QUE COMENZÓ MIRANDO AL CIELO

Antes de dispararse el primer tiro, hubo que librar una batalla contra la incertidumbre.

Por Andrés Bermea

Desde el comienzo, PRESSURE: ‘EL DÍA D BAJO PRESIÓN’ hace una afirmación que llama la atención: ésta es una historia real. No dice solamente “basada” o “inspirada” en hechos verdaderos. Y, en lo esencial, tiene razón.

James Stagg existió. Fue el meteorólogo encargado de asesorar al general Dwight D. Eisenhower ante una de las decisiones militares más trascendentes de la Segunda Guerra Mundial. La película comprime tiempos y dramatiza algunas relaciones y enfrentamientos, pero el dilema fundamental que presenta ocurrió realmente.

Para entender la magnitud de esa decisión hay que situarnos en junio de 1944. Francia llevaba cuatro años bajo la ocupación de la Alemania nazi y los Aliados -principalmente Estados Unidos, Gran Bretaña y Canadá, acompañados por fuerzas de la Francia Libre y de otros países aliados- necesitaban abrir un gran frente occidental: cruzar el Canal de la Mancha, desembarcar un enorme ejército en Normandía, establecer una cabeza de playa y comenzar desde ahí la liberación de Francia y el avance hacia Alemania.

La Operación Overlord no podía ser simplemente un ataque más. Había miles de soldados preparados, barcos, aviones, armamento y meses de planificación detrás de ella. Pero todo dependía de algo que ningún general podía controlar: encontrar el momento adecuado para atacar. Una decisión equivocada podía convertir aquella gigantesca operación en una catástrofe.

Y EL DÍA D BAJO PRESIÓN tiene la inteligencia de colocarnos no tanto entre quienes van a combatir, sino junto al hombre que deberá decidir cuándo enviarlos.

Brendan Fraser es un magnífico Eisenhower

Pensemos por un momento como Eisenhower.

¿Cuál es la situación que enfrento? Tengo preparada una operación militar de dimensiones nunca vistas que depende de que fuerzas terrestres, navales y aéreas actúen prácticamente al mismo tiempo. ¿Quiénes son mis enemigos? El ejército alemán, desde luego, pero también el secreto que puede descubrirse, el tiempo que se agota, las opiniones contradictorias y algo contra lo que ningún general puede disparar: el clima.

¿Qué debo considerar? El viento, el oleaje, la visibilidad, las nubes, las mareas. Un mar demasiado bravo puede convertir las lanchas de desembarco en trampas; las nubes pueden impedir el apoyo aéreo; el viento puede dispersar a los paracaidistas y una mala combinación de condiciones puede desarticular una operación cuidadosamente planeada durante meses. Una invasión anfibia obliga a coordinar aire, tierra y mar, cada uno con necesidades meteorológicas diferentes.

¿Cuáles son mis recursos? Barcos, aviones, armas, inteligencia, soldados entrenados y una gigantesca estructura militar. Pero para decidir cuándo poner todo eso en movimiento necesito también algo aparentemente mucho más modesto: un pronóstico del tiempo.

En 1944 no existen satélites, modelos computacionales ni el Weather Channel, ni la capacidad tecnológica actual para observar de manera instantánea lo que ocurre sobre todo el Atlántico. Los meteorólogos trabajan con información limitada, frecuentemente vieja y, para complicar todavía más las cosas, no todos interpretan esos datos de la misma manera.

Andrew Scott como el «Capitán James Stagg» Una película de Focus Features. Créditos: Alex Bailey/Focus Features/StudioCanal © 2026 All Rights Reserved.

Ahí comienza verdaderamente EL DÍA D BAJO PRESIÓN.

James Stagg, interpretado espléndidamente por Andrew Scott, debe transformar ciencia e información imperfecta en una recomendación que puede afectar la vida de miles de hombres. Frente a él, Eisenhower -un Brendan Fraser (¡Insuperable!! Le anticipo nominación al Óscar) contenido, humano y cargado de responsabilidad- debe decidir a quién escuchar.

Y nosotros quedamos atrapados exactamente ahí.

¿Quién tiene razón? ¿Qué tan confiable puede ser una predicción meteorológica bajo esas condiciones? ¿Es más peligroso avanzar o esperar? ¿Cuánto puede retrasarse una operación de semejante magnitud sin perder la sorpresa? ¿Y cómo se toma finalmente una decisión cuando ninguna alternativa garantiza el éxito?

Ésa es la gran virtud de la película: conocemos históricamente el Día D, pero PRESSURE: EL DÍA D BAJO PRESIÓN consigue hacernos sentir que todavía no ha sucedido.

Y ahí encontramos también su verdadero tema.

PRESSURE no trata realmente sobre meteorología. Trata sobre tomar decisiones cuando no existe certeza.

El director Anthony Maras ha explicado que le interesaba precisamente ese conflicto: cómo un líder reconoce aquello que no sabe, determina en quién confiar y escucha incluso a quien está diciéndole exactamente lo que no desea escuchar.

Por eso resulta fascinante descubrir que una de las operaciones militares más enormes de la historia no dependió únicamente de generales, soldados, barcos y aviones.

También dependió de hombres mirando mapas, interpretando nubes y tratando de responder una pregunta aparentemente sencilla:

¿Qué va a hacer el cielo?

Y mientras ellos intentan averiguarlo, la película consigue algo admirable: que nosotros también miremos hacia arriba esperando la respuesta.

I a D: Andrew Scott, Brendan Fraser, Kerry Condon, Chris Messina y Damian Lewis Getty/Chad Griffith/Cortesía/Getty/Clint Spaulding

PRESSURE: ‘EL DÍA D BAJO PRESIÓN’ me mantuvo todo el tiempo interesado, muy entretenido, disfrutando de excelentes actuaciones de todo el reparto; una magnífica narrativa del Director Anthony Maras; así como de una cinematografía ejemplar, una edición que le da gran ritmo y una música que nos sumerge en la trama.  ¡La recomiendo!

FUENTES: Me apoyé en el ChatGPT para las consultas de las Fuentes históricas: National WWII Museum; Royal Meteorological Society; Associated Press.





EL TERCER HOMBRE – (1949)

Un thriller atmosférico considerado una de las obras maestras indiscutibles del cine.

Título original: The Third Man

(aka The 3rd Man)

País de origen: Reino Unido

Fecha de estreno en Londres: 2 de septiembre de 1949. En los Estados Unidos de Norteamérica, Premiere en Nueva York, el 1 de febrero de 1950. En México se estrenó el 14 de septiembre de 1950 en los cines Chapultepec y Orfeón de la Cd. de México donde se mantuvo con éxito en cartelera por seis semanas. En España su estreno fue el 8 de abril de 1950.

Duración: 104 min.

Dirección: Carol Reed

Guion de Graham Greene sobre la novela escrita por él mismo.

Fotografía: Robert Krasker (B&W)

Música: Anton Karas

Reparto: Orson Welles, Joseph Cotten, Alida ValliTrevor HowardBernard LeePaul HörbigerErnst DeutschSiegfried BreuerErich PontoWilfrid Hyde-WhiteHedwig Bleibtreu

Productora: London Films. Productor: Alexander Korda, David O. Selznick

Géneros: Film Noir, Cine negroIntrigaDramaAmistad,

Sinopsis: Comienzos de la Guerra Fría, en Viena, 1947. El norteamericano Holly Martins, un mediocre escritor de novelas del Oeste, llega a la capital austríaca cuando la ciudad está dividida en cuatro zonas ocupadas por los estados aliados de la II Guerra Mundial. Holly va a visitar a Harry Lime, un amigo de la infancia que le ha prometido trabajo. Pero su llegada coincide con el entierro de Harry, que ha muerto atropellado por un coche en plena calle. El jefe de la policía militar británica le hace saber a Martins que Lime estaba gravemente implicado en el mercado negro. Pero a Martins no le cuadra un detalle: todos dicen haber visto a dos hombres en el lugar del atropello intentando ayudar a Lime, pero un testigo asegura haber visto a un tercer hombre… Adaptación de la novela homónima de Graham Greene. (FILMAFFINITY)

Para ver la película haz Clic sobre la imagen y activa la pantalla completa.

ALGUNAS CURIOSIDADES DEL IMDb:

  • Hay muchos ángulos oblicuos en la película, donde la cámara está inclinada para que la línea del horizonte no sea horizontal, para dar una sensación de incomodidad e inquietud (en la teoría cinematográfica, estos se llaman ángulos holandeses). Después de ver la película, el famoso director William Wyler, amigo de Carol Reed, le envió un nivel de burbuja con una nota: «Carol, la próxima vez que hagas una película, pon el nivel encima de la cámara, ¿quieres?».
  • La película más popular en el Reino Unido en 1949.
  • En Viena, la película tiene un espacio permanente en uno de sus cines más antiguos. Se exhibe tres veces por semana en el famoso «Burgkino«.
  • Orson Welles dijo que cuando aceptó interpretar a Harry Lime, le ofrecieron un salario fijo o un porcentaje de las ganancias. Welles eligió el salario, pero luego se arrepintió porque la película se convirtió en un gran éxito de taquilla, el porcentaje finalmente valía mucho más que el salario.
  •  (Sgt. Paine) played James Bond’s superior M in the first eleven Bond films from  (1962) to  (1979) while  (British Military Policeman in Sewer Chase) succeeded him in the role in 
  • Bernard Lee (Sgt. Paine) interpretó al superior M de James Bond en las primeras once películas de 007, desde Dr. No (1962) hasta Moonraker (1979), mientras que Robert Brown (Policía militar británico en Sewer Chase) lo sucedió en el papel de Octopussy (1983), A View to a Kill (1985), The Living Daylights (1987) y Licence to Kill (1989).
  • La primera producción británica que se rodó mayormente en exteriores. Con su preferencia por locaciones reales y gente local real como extras, también es el primer intento británico del estilo neorrealista que directores italianos como Luchino Visconti y Roberto Rossellini estaban haciendo tan populares en ese momento.
  • Inicialmente cauteloso con la música de Anton Karas, el productor David O. Selznick envió el siguiente telegrama a su vicepresidente desde Londres. «25 de noviembre de 1949. TELEGRAM a Daniel T. O’Shea [Vicepresidente Ejecutivo, Selznick Productions]. … No puedo comenzar a contarles la sensación causada por la música de cítara de Karas en The Third Man. Es un furor en Inglaterra y ya ha vendido más discos que cualquier otro disco en toda la historia del negocio discográfico en Inglaterra. Es la música de baile más tocada en Inglaterra… Los anuncios aquí la anuncian como ‘Escucha el Harry Lime Theme‘, etc. de esas impredecibles, tremendas sensaciones que no espero que entienda ninguno de ustedes que no haya estado aquí. Artículos periodísticos y editoriales totalmente ajenos, incluso sobre política, se refieren constantemente a él. Inevitablemente, este éxito se repetirá en Estados Unidos si estamos preparados para ello. Podemos hacer una fortuna con esta música. Saludos, David». Cuando Selznick estrenó la película en los Estados Unidos, en febrero de 1950, el tema de Harry Lime ya era una sensación. Aprovechó esto al incluir el eslogan, «Con la partitura de la famosa cítara de Anton Karas… ¡Te hará vibrar con su cítara!» en la campaña publicitaria y los tráileres (avances).
  • Una noche, después de filmar a Trevor Howard, que interpretaba a un coronel del ejército británico, se mantuvo con el uniforme puesto y se fue de bar en bar seguido por agentes de policía que, debido a su apariencia de alto rango, no se atrevieron a intervenir. Eventualmente, sin embargo, decidieron arrestarlo, pero cuando Trevor les dijo que no era un oficial sino un actor disfrazado, lo arrestaron por hacerse pasar por un oficial. La gente de producción y Carol Reed tuvieron que usar toda su influencia y tacto para que lo liberaran. Trevor simplemente se encogió de hombros diciendo que quería un cambio de ritmo y ciertamente lo consiguió.

Premios:

1950: Oscar: Mejor fotografía B/N. 3 nominaciones

1949: Premios BAFTA: Mejor película británica. Nominada a Mejor película

1949: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor dirección

1949: Festival de Cannes: Gran Premio del festival (mejor película)

Críticas:

Fernando Morales: Diario El País 

  • «Una leyenda del cine (…) Elegida en 1999 como la mejor aportación británica a la historia del cine. Es eso, y con mayúscula: pura historia, resultado de un genial cruce de azares»

Ángel Fernández Santos: Diario El País 

Fotogramas 

Bosley Crowther: The New York Times 

Roger Ebert: rogerebert.com 

Ian Nathan: Empire 

Philip French: The Guardian