LAS MUTACIONES…

En esta nueva expedición cinematográfica de 𝘾𝙄𝙉𝙀𝙎𝘼𝙐𝙍𝙄𝙊, nuestro guía 𝘼𝙣𝙙𝙧𝙚́𝙨 𝘽𝙚𝙧𝙢𝙚𝙖 nos adentra en el universo de la película mexicana 𝙇𝘼𝙎 𝙈𝙐𝙏𝘼𝘾𝙄𝙊𝙉𝙀𝙎, una propuesta que combina emoción, simbolismos y una narrativa que rompe esquemas dentro del cine nacional.

A través de una entrevista exclusiva, Cinesaurio tuvo la oportunidad de conversar con el Director de la cinta 𝙅𝙤𝙧𝙜𝙚 𝙍𝙖𝙢𝙞́𝙧𝙚𝙯-𝙎𝙪𝙖́𝙧𝙚𝙯y las protagonistas 𝙈𝙤́𝙣𝙞𝙘𝙖 𝙙𝙚𝙡 𝘾𝙖𝙧𝙢𝙚𝙣 (Ganadora de tres premios Ariel) y 𝙑𝙚𝙧𝙤́𝙣𝙞𝙘𝙖 𝙇𝙖𝙣𝙜𝙚𝙧 (Ganadora de dos premios Ariel),quienes compartieron detalles sobre el proceso creativo, la construcción de sus personajes y los retos que enfrentaron durante la producción.

Mira aquí la conversación…

Mónica del Carmen

El director habló sobre la visión detrás de 𝙇𝘼𝙎 𝙈𝙐𝙏𝘼𝘾𝙄𝙊𝙉𝙀𝙎, una historia que explora la transformación humana desde una perspectiva íntima y a la vez inquietante. Por su parte, las actrices profundizaron en la preparación emocional y técnica necesaria para dar vida a personajes que se enfrentan a cambios profundos tanto físicos como internos.

El Director Jorge Ramírez-Suárez (Al centro) con Tony Dalton y Vicky Araico

Esta charla permitió conocer la esencia de una película que apuesta por nuevas formas de contar historias y que busca dejar huella en el público mexicano.

Verónica Langer

Te invitamos a ver esta nueva entrega especial de 𝙄𝙉𝙀𝙎𝘼𝙐𝙍𝙄𝙊, donde 𝘼𝙣𝙙𝙧𝙚́𝙨 𝘽𝙚𝙧𝙢𝙚𝙖 continúa guiándonos por los rincones más fascinantes del cine.


Mira aquí el gran clásico del cine mexicano de terror…

Hasta el viento tiene miedo es una película de terror gótico sobrenatural mexicana de 1968, escrita y dirigida por Carlos Enrique Taboada. Está protagonizada por Marga López, Maricruz Olivier, Alicia Bonet, Norma Lazareno, y Renata Seydel.

La historia sigue a un grupo de jóvenes estudiantes, dos educadoras y un jardinero de un internado para señoritas que viven los sucesos paranormales de un alma en pena vengativa, la cual ronda las instalaciones en busca de una venganza.

Es considerada una película de culto y se le atribuye haber revitalizado el cine de terror mexicano.

Filmada a partir del 22 de mayo de 1967 en los estudios Churubusco y en locaciones del Distrito Federal (Hoy Ciudad de México), entre ellas el parque Viveros de Coyoacán y la Escuela Superior de Música Campus Fernández Leal. Fecha de estreno: 30 de mayo de 1968 en el cine ORFEÓN (de 3,165 butacas) en dónde se exhibió con éxito por cuatro semanas.; Duración: 88 min.

País de origen: México

Dirección: Carlos Enrique Taboada

Guion: Carlos Enrique Taboada

Música: Raúl Lavista, Armando Manzanero

Fotografía: Agustín Jiménez

Reparto:

Marga López, Maricruz Olivier, Alicia Bonet, Norma Lazareno, y Renata Seydel, Elizabeth Dupeyrón, Rita Sabre Marroquín, Irma Castillón, Pamela Susan Hall, Rafael Llamas, Enrique García Álvarez, Sadi Dupeyrón, Lourdes Baledón,

Género: Terror, Terror gótico, Fantasmas, Adolescencia, Colegios & Universidad, Sobrenatural, internado, misterio, suspenso, thriller, fantasmas,

Sinopsis

La tranquilidad de un internado para señoritas se ve interrumpida por la aparición del fantasma de Andrea, una alumna que se suicidó cinco años atrás.


LA MÁS FAN

Kate Del Castillo y Diana Bovio juntas en una comedia de María Torres. Estreno Mayo 1

Pasajero, Alebrije y Gaumont preparan el lanzamiento de su más reciente largometraje LA MÁS FAN, comedia dirigida por María Torres (Conoces a Tomás) con un guion de Torres y Enrique Vázquez, que llegará a Netflix, el 1° de mayo.

Protagonizada por Kate Del Castillo y Diana Bovio, LA MÁS FAN es una comedia sobre Lana Cruz (Del Castillo), una popular actriz cancelada en redes sociales por un fortuito incidente que regresa a su país intentando recuperar su brillo profesional, a través de uno de los más prometedores directores de cine de autor y es ahí donde conocerá a su seguidora más auténtica y fiel Polly (Bovio).

«Mi intención siempre fue hacer una comedia acompañada de dos mujeres que no temen equivocarse, ni sentir, ni emocionarse; que se lanzan sin miedo a todo. Y, además, tuve el honor infinito de dirigir a grandes como Kate del Castillo y Diana Bovio, de quienes puedo decir que me declaro SU MÁS FAN. Me encantó hacer una comedia de mujeres porque podemos ser chistosas y porque es un género que sigo explorando.» –expresa María Torres, directora.

LA MÁS FAN, es una película de mujeres exitosas, profesionistas, de historias relevantes, cargada de sentido del humor, pero con una evidente inclinación hacia la recuperación de las cosas realmente importantes en la vida. Esta historia se complementa con las actuaciones de Gabriel Nuncio, Hugo Catalán, Ana González Bello, Ricardo Esquerra, Amaranta Ruiz, Dariana Delbouis y Emma Ramos.

Puedes cometer errores, pero siempre habrá alguien que sigue creyendo en ti

FICHA TÉCNICA

Dirección: María Torres

Guion:  María Torres y Enrique Vázquez

Compañías Productoras: Alebrije Producciones, Pasajero y Gaumont

Producida Por: Sidonie Dumas, Nicolás Atlan, Christian Gabela

Productores:  Mónica Lozano, Eamon O’Farrill

Productor Ejecutivo: Enrique Vázquez

Dirección de Fotografía: Jon Aguirresarobe, AEC

Diseño de Producción: Mónica Chirinos Brown

Música Original: Renato del Real


Muere la actriz Silvia Pinal, la última gran diva del cine de oro mexicano

La actriz, quien se dio el lujo de elegir al mismísimo Luis Buñuel como su director y servir como salvadora de la destrucción de una copia de uno de filmes más famosos del director a manos del fascismo, falleció en Ciudad de México dejando atrás una de las carreras más largas y prolíficas del espectáculo hispanoamericano.

Con información de Julio Godínez en UNIVISION NOTICIAS

Una mecanógrafa con ganas de triunfar

Silvia Pinal Hidalgo nació en Ciudad de México el Día del Grito de Dolores, el 16 de septiembre, pero de 1931.

* Pese a que esta es la fecha de nacimiento más difundida en registros y medios de comunicación que confirmaría sus 93 años en el momento de su muerte, su propia familia aseguraba no conocer con exactitud su edad.

“Quién sabe. Ella pudo haber cambiado su acta de nacimiento en algunos que otros momentos, entonces no sabemos qué edad (cumple) bien, bien, bien, pero calculamos que 94″, dijo su hijo Luis Enrique Guzmán durante la celebración de su último cumpleaños el pasado septiembre, según recogió el medio Infobae.

Cuando nació hace más de nueve décadas, su padre biológico, Moisés Pasquel, no la reconoció como su hija legítima. Sin embargo, Luis Pinal Blanco, un periodista, militar y político, con quien se casó su madre, María Luisa Hidalgo Aguilar, tiempo después registraría a Silvia como su hija y le daría su apellido.

En su juventud, Pinal combinó su trabajo como secretaria con clases de ópera. Su primer paso hacia la fama ocurrió cuando fue invitada a participar en un certamen de belleza, en el que obtuvo el título de Princesa Estudiantil de México; en su coronación conoció a los actores mexicanos Rubén Rojo y Manolo Fábregas.

Durante su estancia en la academia de música audicionó para conseguir un papel en la ópera La Traviata, en la cual no logró éxito alguno. Después de ese fracaso, fue alentada por un profesor para que ingresara en la academia de Bellas Artes de México, donde fue alumna de los famosos dramaturgos Carlos Pellicer, Salvador Novo y Xavier Villaurrutia.

Aún como secretaria en una farmacéutica, Pinal conoció al actor y director mexicano de origen español Rafael Banquells durante una participación que tuvo durante la grabación de una comedia de radio. Ambos comenzaron una relación laboral y de amistad que derivó en matrimonio en el año de 1947, del cual fue padrino el mismísimo Mario Moreno ‘Cantinflas’.

El debut de Silvia Pinal en el cine

En 1949, Pinal debutó en el cine con un papel en la cinta El pecado de Laura, donde trabajó junto a su marido, Rafael Banquells.

Durante la década de 1950, se mantuvo muy activa en la pantalla grande en películas como El Rey del Barrio (1950), junto a Germán Valdez Tin-Tan; Un Rincón Cerca del Cielo (1952) y Un Extraño en la Escalera (1954), protagonizada junto a Arturo de Córdova, y en la que fue descubierta en ella la expresión más excitante y sensual del cine mexicano de aquella época.

En 1956, estelarizó junto a Pedro Infante, el ícono del cine mexicano, la cinta El Inocente. Ese mismo año protagoniza por primera y única vez bajo las órdenes del afamado director mexicano Emilio ‘El Indio’ Fernández la película Una Cita de Amor.

El éxito y la popularidad que alcanzó Pinal en México a finales de la década de 1950 le abrieron las puertas para trabajar en Europa.

Su primer trabajo en ese continente fue la cinta hispano-mexicana Las Locuras de Bárbara (1958). En España, trabajó en la película musical Charleston, Maribel y la Extraña Familia (1960) y, un año más tarde, en el musical español Adiós, Mimí Pompom.