EDDINGTON / RESEÑA

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EDDINGTON: pandemia, polarización y western contemporáneo

Eddington, de Ari Aster, es una audaz película que se debate entre el drama al estilo Film-Noir la comedia negra y el estilo neo-western ambientada en un pueblo ficticio de Nuevo México durante los muy difíciles días iniciales de la pandemia de COVID-19 en 2020.

Lo que comienza como un enfrentamiento político entre el sheriff Joe Cross -interpretado por Joaquin Phoenix)- y el alcalde Ted García -Pedro Pascal- un alcalde tecnocrático pronto se transforma en una micro escenario del caos cultural:

redes sociales omnipresentes, conspiraciones, activismo performativo, extremismos y violencia.

En Eddington su pueblo imaginario, Aster crea un auténtico microcosmos y condensa la fractura de una sociedad real, mostrando lo que es perder la capacidad de distinguir lo real de lo urgente, lo verdadero de lo escandaloso. Tanto la estructura visual como el ritmo narrativo —claustrofobia sonora, simbolismo fragmentado, tono inestable— refuerzan esa atmósfera de colapso emocional.

El Director Ari Aster y Pedro Pascal

El Escritor y Director Ari Aster parece ilustrar más lo que siente estar sumergido en un torrente de ruido —miedo, conspiraciones, desinformación, activismo performativo— que hacer un juicio político específico.

¿Real o ficticio?
El pueblo y los eventos son ficticios, pero hay una fuerte referencia a momentos reales: pandemia, protestas de Black Lives Matter, desinformación, cultura digital. Eddington es una alegoría moderna de nuestro desconcierto colectivo.

Con un reparto de lujo -Joaquin Phoenix, Pedro Pascal y Emma Stone- y con actuaciones que ponen en evidencia porqué sus nombres brillan, están en los primeros créditos y son respetados por crítica y audiencia; la película cosecha opiniones encontradas: mientras algunos resaltan su ambición temática y capacidad para reflejar la paranoia digital contemporánea de forma inquietante, otros critican su falta de claridad narrativa y exceso de simbolismos. Sea admirada o criticada, Eddington provoca y sigue resonando mucho después de los créditos finales.

La recepción crítica ha sido mixta y polarizada:

Rotten Tomatoes: 68 % de críticas positivas. El consenso resalta el reparto estelar y la audacia de Aster, aunque muchos sienten que el tono confunde más de lo que comunica .

Metacritic: 64/100 — críticas “generalmente favorables” .

RogerEbert.com (Brian Tallerico): 2.5/4 estrellas; considera que, más allá de sus divisiones, cumple su propósito como obra provocativa para 2025 .

IndieWire (David Ehrlich): le da una A−, elogiando su capacidad para capturar vívidamente cómo lo digital ha despojado a las personas de su propia verdad .

The New Yorker (Justin Chang): ve ambición en la película, pero critica su sátira y personajes, que pueden no ser lo suficientemente interesantes como para juzgarlos; califica el resultado como “pesado” .

Además, IndieWire la ubicó en el puesto 74 de las «100 mejores películas de los 2020 (hasta ahora)» .


AMORES MATERIALISTAS / RESEÑA

Por Andrés Bermea

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Cuando busco entender una película en lo primero que pienso es en ¿Cuál puede ser el tema?… Es decir el qué de la película, el sentido o propósito, lo que -como en este caso- la escritora y directora nos quiere decir al público… En AMORES MATERIALISTAS (Materialists / 2025) Celine Song busca dar respuestas a estas preguntas:

¿Se puede encontrar el amor verdadero en una actualidad dictada por el dinero y los nuevos convencionalismos sociales?…

Es más…

¿Existe todavía el amor de pareja o ya es una negociación empresarial o comercial?… ¿Acaso hoy el amor está totalmente supeditado a la estabilidad económica, el estatus y los beneficios materiales?… ¿Es eso procurar por un futuro más estable y promisorio o es mero egoísmo, pensar sólo en primera persona?…

AMORES MATERIALISTAS puede encajar bien en el género romántico pero está muy lejos de ser una simple “Chic-Flick”, es una película adulta para adultos, muy humana, aterrizada y sin “melcocha barata”; está inmersa seriamente en nuestro tiempo, pero al mismo tiempo que cuestiona y plantea, también proporciona dos horas de entretenimiento de calidad y clase.

Celine Song

En entrevistas recientes, Celine Song ha dicho que lo que más le interesa no es juzgar, sino observar cómo las decisiones sentimentales están entrelazadas con las estructuras del capitalismo actual. Según sus palabras, la película “no se trata de amor o dinero, sino del poder y del deseo de tenerlo todo. Lo romántico y lo económico ya no pueden separarse”.

Un buen guion audaz y filoso es la base de esta película que facilita una narrativa  atractiva, clara, sincera, directa y enfocada.

Pedro Pascal y Dakota Johnson

Pero si el guion es un esqueleto sólido, las actuaciones de los protagonistas revisten al film un cuerpo lleno de vida y verdadera humanidad, que deja ver bastante más allá de lo que socialmente permitimos.

La historia está muy bien construida sobre el personaje de una “casamentera”. ¿Quién mejor que ella para conocer el variado catálogo de los verdaderos, ocultos y más íntimos deseos de aquellos que buscan una pareja con quién hacer “click” y que no lo han logrado por sí mismos?… El rol lo tiene la bella Dakota Johnson quien nos regala una sólida y brillante interpretación muy verosímil, humana y auténtica, llena de matices y con un “arco” muy amplio, sutil y al mismo tiempo profundo. Es decir, la mujer y casamentera que vemos al final es muy diferente a la que vimos al inicio. Hay transformación y evolución.

Por su parte Pedro Pascal muestra un gran oficio actoral con un personaje que viene a ser un catalizador muy importante para la historia. El chileno va muy bien en su carrera y ya se va consolidando no solamente como un “SuperStar” hollywoodiano, sino como un actor atractivo para la taquilla, pero a la vez  a la altura de papeles protagónicos muy reservados para los consagrados.

Chris Evans y Dakota Johnson

Chris Evans cumple y hasta ahí. Su personaje creo es el menos logrado y claro, se ve un tanto opacado por Johnson y Pascal.

La directora Celine Song logra un muy buen ejercicio de cine, con una historia bien narrada, sutil, elegante y a la vez contundente que le deja a los cinéfilos tema para platicar después de la proyección acompañando la charla con un cafecito o un buen tinto…

Probablemente le quede grande a los pubertos, adolescentes y a más de uno de los opinólogos,gurús tiktokeros” y “timburtonianos”. La recomiendo y creo que agradará a los cinéfilos que buscan un buen entretenimiento con temas adultos, trascendentes y que acaricien la inteligencia.

Reconozco siempre el derecho inalienable que tenemos todo el mundo a “opinar”.



PEDRO PASCAL: DE CHILE AL ESTRELLATO DE HOLLYWOOD

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Entre la densa jungla de actores consolidados y otros que buscan un lugar en el cine y la televisión, hoy hay uno que se destaca especialmente y que tiene especial significado por su origen latino, en este episodio de CINESAURIO hablaremos de  Pedro Pascal y ascendencia de Chile al estrellato de Hollywood…

José Pedro Balmaceda Pascal -nacido el 2 de abril de 1975 en Santiago de Chile- emigró a Estados Unidos con apenas nueve meses debido a la dictadura de Pinochet. Creció en California y Texas, y se formó como actor en la Universidad de Nueva York, donde comenzó su carrera en teatro en 1996…

Pascal se tomó su tiempo. Tuvo papeles pequeños en televisión durante casi dos décadas hasta que en 2014 alcanzó fama internacional como el carismático Oberyn Martell en Game of Thrones. Luego protagonizó Narcos (2015–2017), y alcanzó un nuevo éxito con The Mandalorian y The Last of Us, donde interpretó a figuras paternas adoradas, recibiendo premios Sindicato de Actores y nominaciones a Globos de Oro y a los Emmys…

A los 50 años, en 2025, Pedro logra otro hito: se convierte en el Reed Richards de LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS, siendo el primer latino en protagonizar este icónico rol en el MCU… Pascal ha conectado profundamente con sus raíces: durante el rodaje en Oviedo confesó que “se sintió como en casa”, mencionando su herencia vasco-mallorquina por parte de abuelos.

Relación con el equipo y compañeros de set

Y ¿qué ha sucedido con Pedro ahora que se le por todas partes, cómo ha sido su relación con el equipo y compañeros de set…  Pedro ha formado un vínculo cercano con sus co‑estrellas. Fue él quien creó el grupo de WhatsApp del reparto, un mensaje que llegó a Ebon Moss‑Bachrach, Vanessa Kirby y Joseph Quinn. Ebon lo descubrió en Jimmy Kimmel Live: “Pedro empezó el chat… todos respondimos”…

En entrevistas, Pascal ha definido a sus compañeros como “talentosos como nunca” y destacó a Vanessa Kirby como «una fuerza de la naturaleza» y apoyo clave que “le ayudó a sentirse en el personaje”…  Kirby, por su parte, elogió la vulnerabilidad y la auténtica colaboración de Pascal: “Nunca he tenido un contraparte tan igualitario y apoyador”.

Durante la Comic-Con de San Diego, Vanessa lo apoyó en público mostrándose protectora cuando él fluctúo entre nervios y emoción, gesto que fue interpretado como un verdadero acto de amistad y química…

Anécdotas, curiosidades y perfil personal

Entre algunos aspectos personales de Pedro destacan: En 2025, protagonizó la portada de Vanity Fair a sus 50 años, revelando la pérdida de su madre y su vínculo tierno con su hermana Lux, además de su postura crítica contra J.K. Rowling por comentarios anti-trans…  En el rodaje de LOS CUATRO FANTÁSTICOS, adoptó un acento “mid-Atlantic” de los años 60, tanto que el equipo tuvo que pedirle que lo suavizara para mantener naturalidad…  Mantiene amistades sólidas desde sus primeros años. Su compañera de teatro Sarah Paulson, con quien hizo amistad en 1993, sigue siendo parte de su círculo cercano .

¿Por qué Pascal destaca?

Pedro encarna una nueva generación: inmigrante, bilingüe, maduro a los 50 años y profundamente empático. Su ascenso demuestra que el talento y la autenticidad trascienden edad, origen o estereotipos. Ese perfil lo ha llevado de papeles secundarios a liderar grandes franquicias —de Game of Thrones a Los 4 Fantásticos— y a ser un modelo positivo de actor latino en Hollywood .

En resumen

Pedro Pascal es un actor forjado en la paciencia, convertido en estrella global, cuidadoso colaborador y emocional voz de una nueva masculinidad. Su camino —desde Santiago a Hollywood, desde roles secundarios a Reed Richards— inspira y conecta con audiencias diversas.

A través de esta expedición hoy conocemos más de la vida y trayectoria de Pedro Pascal el actor que se distingue en la jungla del cine…


Los 4 fantásticos aciertos de «LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS”

Reseña por Andrés Bermea

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Primer acierto: Un muy buen guion con un tema inspirador: “La unidad frente a la adversidad.” Y podríamos extenderlo a la unidad familiar.

Los guionistas sabían lo que querían y supieron perfectamente cómo lograrlo. La historia es sencilla, clara y asequible; directa y enfocada; la puedes seguir sin ningún problema y sin toparte con subtramas o personajes innecesarios. Esta es una película veraniega con propósitos muy definidos: divertir, hacer mucho dinero y abrir las puertas a más historias -y así hay que entenderla-. Nada hubieran aportado personajes oscuros y llenos de traumas e historias retorcidas con el torpe pretexto de darle profundidad.

Galactus

Tiene los elementos básicos y precisos: Un VILLANO literalmente enorme y del que pronto sabes exactamente lo que pretende, y desde luego los HÉROES que con sus prodigios -y limitaciones- tienen como misión salvar al mundo y a la humanidad de las malvadas intenciones del villano. El gran cineasta mexicano galardonado mundialmente GABRIEL FIGUEROA me dijo en una ocasión: –“Andrés, las películas se hacen a base de historia y personajes”. Su enseñanza quedó grabada en mí a fuego, como los Diez Mandamientos en las Tablas de Moisés. Y LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS te aseguro tiene eso: historia y personajes.

Segundo acierto: El Director Matt Shakman entendió a la perfección el guion y nos obsequia con una narrativa sencilla -no por ello menor-. Sabía a dónde quería llegar y supo cómo irse sin perderse entre las ramas. Su dirección es impecable, muy bien pensada, planeada y pulida.

Tercer acierto: Hablemos de personajes y actores. El guion no se entretiene mucho en detallar sus orígenes pero lo que se dice es bastante claro y suficiente como para que incluso sin antecedentes entendamos la psicología y funcionalidad de todos los personajes. Son sólidos. Pero sobre  todo destaco al reparto, realmente logran -literalmente- un ensamble fascinante. Mis respetos para el chileno Pedro Pascal que saca un excelente protagónico muy digno y a la altura del más pintado astro hollywoodense. Vanessa Kirby está adorable y entrañable en su rol de súper héroe y súper mamá. Y la química entre ambos actores es “fantástica”!!

En realidad TODOS están muy bien y la química entre todo el ensamble funciona de maravilla.

Cuarto acierto: El Diseño de Producción con un ambiente retro sesentero es bellísimo, sumamente cuidado al detalle más mínimo y la palabra que lo define es: IMPECABLE. Casi son obligados nuevos visionados para captar la infinidad de detalles. Todo esto se traduce en un universo tan atractivo, tan real pero al mismo tiempo lleno de creatividad, color y texturas que nos transportan a un mundo de los 60s pero en bonito. Todo muy bella y estupendamente fotografiado y los Efectos Visuales -muy abundantes por cierto- son obra de verdaderos artistas y lo digo en el sentido original de creadores. Apuesto desde ya, nominaciones al Oscar en estas categorías.

Creo que a los “opinólogos” de Rotten Tomatoes y a uno que otro diletante nacional disfrazado de crítico -de esos que abundan en redes sociales-, les quedó muy grande la tarea de reseñar esta joyita.

Para definir a LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS me basta una palabra: ¡Fantástica!


«Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos” y sus secretos más sorprendentes

Bienvenidos a LAS MÁS CURIOSAS HISTORIAS DEL CINE JAMÁS CONTADAS, donde hoy revelamos las trivias y curiosidades de la película Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos, que se estrena en México el 24 de julio de 2025.

Una cinta que no solo trae de regreso a los legendarios héroes de Marvel, sino que también promete un festín de secretos y detalles para los más curiosos. Prepárense para conocer todo lo que hay detrás de esta superproducción.

Una Aventura Retro‑Futurista con Estilo y Ciencia

La película nos sumerge en un universo alternativo ambientado en los años 60, donde la carrera espacial es el motor de la historia. Su director, Matt Shakman, junto con un equipo de diseño inspirado en el legendario Syd Mead, crearon una estética “space‑race” impresionante. Los sets son prácticos (Es decir, construidos físicamente y no digitalmente) y hasta incluyen una maqueta de nave de 4.3 metros para efectos miniatura, un guiño nostálgico a los fans del cine clásico.

A diferencia de las versiones anteriores, aquí no veremos cómo los héroes obtuvieron sus poderes: la historia arranca directamente con los Cuatro Fantásticos ya en acción, evitando la típica historia de origen y dándole un aire fresco y dinámico.

El Laboratorio de Reed Richards y las Tres Zonas Secretas

Uno de los escenarios más sorprendentes es el Baxter Building, dividido en tres áreas con propósitos muy distintos:

  • Misión Espacial – llena de tecnología azul y pantallas de control.
  • Zona de Pensamiento – pizarras gigantes para que Reed plasme sus teorías más locas.
  • Círculo de Ingeniería – rojo intenso para las ideas más explosivas.

Un concepto visual que no solo es funcional, sino que revela el lado más humano e intelectual de Reed.

Una Heroína Embarazada

Así es. Sue Storm, interpretada por Vanessa Kirby, está embarazada en esta entrega. La actriz, gran fan del personaje, se preparó leyendo física cuántica para darle profundidad a su papel. Este detalle no solo refuerza la conexión con los cómics, sino que añade una dimensión emocional que resonará con jóvenes y familias, anticipando la llegada del pequeño Franklin Richards.

“It’s Clobberin’ Time” como Nunca Antes

El fortachón del equipo, The Thing, cobra vida gracias a la magia de la captura de movimiento (Motion Capture), supervisada por el mismísimo Andy Serkis. Olvídense de los pesados maquillajes: la actuación de Ebon Moss‑Bachrach se grabó con trajes especiales que logran una fidelidad asombrosa. Por supuesto, no podía faltar el legendario grito de guerra: “It’s clobberin’ time”, que Moss‑Bachrach se encargó de incluir en la película para alegría de los fans.

Villanos Cósmicos y Cameos Inesperados

Entre las novedades más emocionantes, Galactus es el gran villano, interpretado por Ralph Ineson. Pero no viene solo: la Silver Surfer será una versión femenina, Shalla‑Bal, encarnada por Julia Garner. Una decisión que refresca la historia y conecta con las nuevas generaciones.

Aunque muchos esperaban ver a Doctor Doom, Marvel decidió guardarlo como carta fuerte para una futura película de Avengers: Doomsday. La expectación crece.

Merchandising a lo Grande

No podía faltar el toque Marvel en la experiencia de cine: un mega cubo de palomitas temático de Galactus, enorme y coleccionable, ya confirmado para su venta en cines. Porque claro, el espectáculo también vive en el lobby.

Detrás de Cámaras: Música y Locaciones

La banda sonora está a cargo del aclamado Michael Giacchino, y la producción se rodó en Pinewood Studios (Londres) y locaciones en Inglaterra y España, entre julio y noviembre de 2024. Una combinación perfecta de talento, creatividad y la magia de Marvel.

Curiosidades que Encantan a los Fans

  • El equipo de efectos visuales bautizó una roca de referencia como “Jennifer” para iluminar mejor a The Thing.
  • La Secretaria General de la ONU en esta historia es… Sue Storm. Un cambio inesperado y poderoso.
  • Sets prácticos (Físicos) y tecnología de captura de movimiento avanzada, una mezcla de nostalgia y modernidad que hará las delicias de los cinéfilos más exigentes.

¿Por qué Será un Hit entre el Público Joven?

La película combina ciencia, familia y humor con un estilo retro irresistible. Pero también aporta temas relevantes: la maternidad, el liderazgo y la búsqueda de la armonía entre lo personal y lo heroico. Y, por si fuera poco, trae guiños nostálgicos y coleccionables para que la experiencia no termine en la sala de cine.

No cabe duda de que “Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos” está lista para convertirse en un fenómeno cinematográfico este 2025. No te pierdas este épico regreso a la pantalla y únete a la aventura que promete emoción, ciencia y mucha diversión.