Historias que no te contaron de los actores…

1. El viaje actoral de Clint Eastwood: En la saga de «El bueno, el malo y el feo» (1966), Eastwood es un pistolero sin nombre, duro e implacable. Años después, en «Los imperdonables» (1992), él mismo dirige y protagoniza a un viejo vaquero que reniega de su pasado violento, dándole una vuelta crítica al mito del western que lo hizo famoso.


2. El caso de Anthony Perkins y su madre en Psicosis: Anthony Perkins fue eternamente asociado con Norman Bates, el asesino traumado por su madre en «Psycho» (1960). irónicamente, en la vida real, Perkins tuvo una relación muy cercana y saludable con su madre, completamente opuesta a la imagen enfermiza del filme.


3. James Stewart y su oscuro gemelo: James Stewart es ícono de personajes nobles y bondadosos. Pero en «Vértigo» (De entre los muertos) (1958) de Sir Alfred Hitchcock, interpreta a un hombre obsesivo y manipulador. La ironía es que el “hombre bueno de América” protagonizó una de las historias más enfermizas del cine clásico.


4. Un dictador hecho comedia: En 1940, mientras el mundo sufría la amenaza real de Hitler, Charlie Chaplin estrena «El gran dictador«, una sátira feroz.

Lo curioso: Chaplin y Hitler nacieron el mismo año (1889), con apenas cuatro días de diferencia… y compartían un bigote semejante.


5. Peter O’Toole: ¿actor eterno? Peter O’Toole fue nominado al Óscar ¡ocho veces! y nunca ganó… hasta que la Academia, ya sin opciones, le dio uno honorífico en 2003. En respuesta, O’Toole pidió que se lo guardaran porque todavía no había terminado de actuar. Tenía 70 años.


6. De villano a sabio Jedi: Christopher Lee fue el temible Saruman en «El Señor de los Anillos» y el Conde Dooku en «Star Wars«. En ambas sagas fue el maestro corrompido. Pero en la vida real, era todo lo contrario: hablaba seis idiomas, fue espía durante la Segunda Guerra y conocía personalmente a J.R.R. Tolkien.


Historias que no te han contado de los Thunderbolts*

Detrás de cámaras y producción

Florence Pugh desafió las alturas: La actriz insistió en realizar personalmente una escena en la que su personaje, Yelena Belova, salta desde el rascacielos Merdeka 118 en Kuala Lumpur, el segundo más alto del mundo. Aunque el salto real fue de solo dos metros con arnés, lo repitió nueve veces en dos días. Inicialmente, el equipo de seguridad de Disney rechazó su solicitud, pero tras su persistencia, incluyendo una apelación directa a Kevin Feige, se le permitió realizar la acrobacia.

Inspiración en el cine clásico: Sebastian Stan se inspiró en el personaje de Clint Eastwood en Unforgiven (1992) para dar vida a un Bucky Barnes más maduro y atormentado, reflejando su evolución de asesino a antihéroe.

Rodaje en locaciones reales: Además de Atlanta, la película se filmó en Utah y en el centro de Kuala Lumpur, incluyendo la plaza Medan Pasar y el rascacielos Merdeka 118.

Curiosidades del elenco y personajes

El enigmático asterisco: El título oficial incluye un asterisco (Thunderbolts), que según algunos pósters internacionales sugiere que «Los Vengadores no están disponibles», indicando que este equipo actúa en ausencia de los héroes más poderosos.

Presentación de nuevos personajes: Lewis Pullman interpreta a Bob, quien se revela como Sentry, un superhéroe con poderes inmensos y una dualidad oscura conocida como «El Vacío». Geraldine Viswanathan da vida a Mel, asistente de Valentina Allegra de Fontaine.

Reencuentros familiares: David Harbour y Florence Pugh retoman sus roles como Alexei Shostakov (Red Guardian) y Yelena Belova, explorando más a fondo su compleja relación padre-hija que se presentó en Black Widow (2021).

Aspectos técnicos y creativos

Equipo creativo destacado: La dirección está a cargo de Jake Schreier, con un guion de Eric Pearson y Joanna Calo. La cinematografía fue realizada por Andrew Droz Palermo, conocido por su trabajo en Moon Knight.

Música con sello distintivo: La banda Son Lux compuso la banda sonora, grabada en los estudios Abbey Road de Londres. Anteriormente, colaboraron con Schreier en Ciudades de papel (2015).

Temas y recepción

Exploración de temas profundos: La película aborda temas como la salud mental, el trauma y la redención, mostrando a los personajes enfrentando sus demonios internos y buscando un propósito más allá de sus pasados oscuros.

Recepción crítica positiva: Con un 88% de críticas favorables en Rotten Tomatoes y una puntuación de 69/100 en Metacritic, Thunderbolts ha sido elogiada por su enfoque fresco y humano dentro del Universo Cinematográfico de Marvel.


Gene Hackman…

Nadie sabe lo que tiene hasta que lo pierde”…

Ante la partida del actor dos veces ganador del Oscar, son muchas las muestras de reconocimiento al hombre, al actor; pero todas ellas son sobrepasadas por las muestras de afecto y cariño.

El fallecimiento de Gene Hackman, a los 95 años, y de su esposa Betsy Arakawa, ha generado una ola de reacciones en la industria del cine y entre sus seguidores. Personalidades de Hollywood han expresado su pesar y han rendido homenaje al legado del actor.

El director Francis Ford Coppola destacó la grandeza y complejidad de Hackman como actor, calificándolo de «inspirador y magnífico en su trabajo«. Clint Eastwood, por su parte, lo describió como «uno de los actores más talentosos» y recordó su amistad con él. Morgan Freeman también compartió palabras emotivas, recordando sus colaboraciones en películas como «Bajo sospecha» y «Los imperdonables«.

Gene Hackman: Un ícono del cine y un hombre de bajo perfil

Gene Hackman es uno de los actores más respetados de Hollywood, reconocido por su versatilidad, intensidad y una capacidad única para dar vida a personajes complejos y auténticos. A lo largo de su carrera, ha interpretado una amplia gama de roles, desde el despiadado detective Popeye Doyle en CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection) (1971) hasta el carismático pero corrupto Lex Luthor en SUPERMÁN (1978). Sin embargo, más allá de la pantalla, Hackman ha mantenido una vida privada discreta, alejado de los reflectores de Hollywood desde su retiro en 2004.

Una Carrera llena de éxitos

Nacido el 30 de enero de 1930 en San Bernardino, California, Hackman tuvo una infancia marcada por dificultades económicas y familiares. Su carrera actoral no despegó hasta que, después de servir en la Marina de los Estados Unidos, decidió estudiar actuación en la prestigiosa escuela Pasadena Playhouse. Su gran oportunidad llegó con BONNIE AND CLYDE (1967), donde interpretó a Buck Barrow, un papel que le valió su primera nominación al Oscar. Su consagración llegó con CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection), donde interpretó al rudo y obsesivo detective Jimmy «Popeye» Doyle, un papel que le permitió ganar su primer Premio de la Academia. A lo largo de los años, Hackman se convirtió en un actor de referencia gracias a su capacidad para encarnar personajes tanto heroicos como villanos con igual maestría.

LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974)

Películas como LOS IMPERDONABLES (Unforgiven |1992), MISSISSIPPI EN LLAMAS (Mississippi Burning |1988) y LOS EXCÉNTRICOS TENENBAUMS (The Royal Tenenbaums |2001): LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974); FRANKENSTEIN, JR. (Young Frankenstein | 1974) demuestran su habilidad para sumergirse en roles desafiantes y memorables.

Un Hombre alejado de los reflectores

A pesar de su éxito en la industria del cine, Hackman siempre fue un hombre reservado. Nunca se dejó seducir por el estilo de vida extravagante de Hollywood y, en lugar de buscar atención mediática, se centró en su trabajo y en su familia. Tras su retiro de la actuación en 2004, decidió dedicar su tiempo a otra de sus pasiones: la escritura. Hackman ha publicado varias novelas de ficción histórica, demostrando su talento más allá del cine.

Residió en Santa Fe, Nuevo México, donde llevó una vida tranquila alejada del bullicio de la industria cinematográfica. Su retiro no disminuyó el respeto y la admiración que sus seguidores y compañeros de la industria sienten por él. Cuando dejó de estar activo en el cine, su legado sigue todavía vivo en cada una de sus interpretaciones.

El legado de un actor inigualable

Gene Hackman representa el tipo de actor que deja huella sin necesidad de extravagancias ni escándalos. Su habilidad para transformarse en cada personaje y su entrega absoluta a su trabajo lo convirtieron en un ícono del cine. Hoy, su legado sigue intacto, y su influencia se siente en cada nueva generación de actores que buscan capturar la autenticidad y el compromiso que él siempre demostró en la pantalla grande.

Descanse en paz Gene Hackman…

Por Andrés Bermea