Este gustado y muy popular clásico del cine mexicano se estrenó el 19 de julio de 1950 en el cine METROPÓLITAN en el centro de la ciudad de México y en dónde ocupó la cartelera por ocho semanas. La elegante sala fue inaugurada en 1943 con un aforo de 3,898 butacas.
En Monterrey se estrenó unos días después, el sábado 12 de agosto en el colosal cine REFORMA de la Calzada Francisco I. Madero
AZAHARES PARA TU BODA tiene una duración de una hora y 55min.
La Dirección estuvo a cargo de Julián Soler.
Guion: Julián Soler, Mauricio Magdaleno (Obra: Arnaldo Malfatti, Nicolás de las Llanderas)
Música: Rosalío Ramírez, Federico Ruiz
Fotografía: Agustín Martínez Solares
Marga López
La cinta goza de un maravilloso reparto de grandes estrellas:
Sara García interpreta a la madre de una familia mexicana de principios del siglo XX, abnegada y sumisa. Apoya a su esposo (Fernando Soler)que impide el enlace matrimonial de su hija (Marga López) por las ideas políticas del pretendiente; con ello participa en la soltería de aquélla que se convertirá en el drama principal de la historia. También es testigo del abandono del hogar paterno por parte de sus hijos, quienes sólo regresan después de su muerte. (FILMAFFINITY)
Agradezco al periódico EL PORVENIR las facilidades para la consulta del archivo digital histórico y uso de las imágenes de los desplegados.
…la noche del jueves 17 de julio de 1969 y hoy celebramos su cumpleaños No. 54.
¡La modernidad del cine llega a Monterrey!
Un desplegado de prensa publicado ese mismo día en el periódico EL PORVENIR nos hace testigos de la historia.
Se proyectó la película OLIVER! en una función a beneficio del IPI y el costo del boleto fue de $100. La cinta conquistó 5 Óscares de la Academia y entre ellos a Mejor Película y Mejor Director (Carol Reed).
Las funciones regulares para todo el público dieron inicio el viernes 18 de julio con la película ¿SABES QUIÉN VIENE A CENAR? (Guess Who’s Coming to Dinner) de 1967.
El RÍO 70 es un espectacular domo geodésico de alrededor de 33 metros de diámetro y está construido por una malla de triángulos casi equiláteros. Fue apadrinado por el mimo Mario Moreno “Cantinflas”.
Es una sala de lujo y la segunda en la ciudad en contar con equipo de proyección para películas de gran formato en 70mm. Aquí se estrenaban los principales títulos de la Columbia Pictures y la 20th Century Fox, que habían dejado a la Compañía Operadora de Teatros en busca de mejores condiciones de exhibición. La pantalla es también gigantesca y el sonido espectacular.
Para la mayoría de los asistentes el pasatiempo favorito antes de iniciar la función era contar las figuras geométricas del domo que cubre la sala.
Agradezco al periódico EL PORVENIR las facilidades para la consulta del archivo digital histórico y uso de las imágenes de los desplegados.
El padre de «MORTADELO Y FILEMÓN» era muy reconocido por sus aportaciones al comic español. Murió este sábado a los 87 años.
¿Quién fue Francisco Ibáñez?
Nació en Barcelona en 1936.
Francisco Ibáñez publicó su primera aventura de Mortadelo y Filemón en la revista Pulgarcito de Editorial Bruguera, en el número 1394 del 20 de enero de 1958.
Fue el creador de series míticas del cómic español como:
Mortadelo y Filemón, Pepe Gotera y Otilio, 13 rue del Percebe, Rompetechos y El botones Sacarino, entre otras muchas.
Tiene más de 100 millones de álbumes vendidos, lo que le sitúa como el humorista gráfico español más prolífico y reconocido.
En febrero de 2022 el Ayuntamiento de Barcelona decidió honrar a Francisco Ibáñez «por su incansable e intensa trayectoria creativa, como referente del mundo del humor y del cómic» en España.
Además, Francisco Ibáñez ganó diversas distinciones, entre las que destacan el Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona a su trayectoria (1994), la Medalla de Oro de Bellas Artes (2002) y el Premio Oso a la labor de una vida del Salón Internacional del Cómic de Madrid («Expocómic 2002»).
Ese es el título de la película dirigida y estelarizada por Don Fernando Soler uno de los máximos exponentes de la actuación en México y estrenada en Monterrey, NL un fin de semana como este, a partir del 8 de julio pero del ya lejano 1943 en el Teatro FLORIDA de la Calzada Francisco I. Madero. ¡Hace 80 años!! Con todo, hoy sigue siendo muy favorecida por los amantes del cine mexicano a través de la TV y las plataformas de TV de paga.
Se filmó a partir del 28 de noviembre de 1942 en los estudios CLASA y se estrenó el 19 de marzo de 1943 en el enorme cine PALACIO CHINO (3,888 localidades) del Distrito Federal en donde se mantuvo por dos semanas en cartelera.
Encontré una liga en YouTube con una calidad aceptable (fusilada del Canal De Película), para quienes deseen pasar a ver a este “hombre tan simpático” sea por primera vez o repetirla.
Haz Clic sobre la pantalla y activa la pantalla completa.
…así se anunciaba el estreno de la popular película mexicana EL HOMBRE SIN ROSTRO el 7 de julio de 1950 justo hoy hace ¡73 años!
Se exhibió por tres semanas en la pantalla del Cine Chapultepec del Paseo de la Reforma en el Distrito Federal.
La cinta retrata el caso de Juan Carlos Lozano, un policía fracasado, con doble personalidad y obsesionado por capturar al despiadado asesino de mujeres que asecha por las noches en las calles de la ciudad.
Se filmó bajo la Dirección de Juan Bustillo Oro (1904-1988) sobre un guion de él mismo.
En Monterrey, NL se estrenó el viernes 11 de agosto de 1950 en el cine MONTERREY ubicado frente a la Alameda Mariano Escobedo en el centro de la ciudad.
Justo hoy hace 50 años, el 2 de julio de 1973 estuvieron personalmente en el majestuoso cine ELIZONDO para saludar al público asistente tras una de las funciones de la película mexicana LOS CACHORROS.
Estuve presente y tuve la oportunidad de saludar a Helena Rojo, muy bella y muy cordial… un recuerdo inolvidable…
La 65 entrega del Premio Ariel se llevará a cabo en el Teatro Degollado, de Guadalajara, el próximo 9 de septiembre. “Con esta ceremonia la AMACC inaugura un sueño largamente anhelado por sus miembros: salir de la Ciudad de México, propiciar encuentros con todas aquellos colegas que hacen cine desde muy distintas regiones del país y también con nuestros muy distintos públicos que los habitan.
Este año han resultado nominadas 43 películas, 28 largometrajes y 15 cortometrajes, mientras que 163 personas se han hecho de nominaciones: 62 mujeres y 101 hombres.
Para la selección final de los ganadores del Ariel 65, el Comité revisará las películas nominadas en la plataforma digital de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y votará de manera electrónica.
NOMINADOS A LA 65 ENTREGA DEL ARIEL
ACTOR
Daniel Giménez Cacho | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Álvaro Guerrero | La Civil
Cuauhtli Jiménez | Finlandia
Hernán Mendoza | La Caja
Gerardo Trejoluna | El norte sobre el vacío
ACTRIZ
Marta Aura | Coraje
Julieta Egurrola | Ruido
Arcelia Ramírez | La Civil
Natalia Solián | Huesera
Karla Souza | La Caída
COACTUACIÓN FEMENINA
Mayra Batalla | Huesera
Dolores Heredia | El norte sobre el vacío
Martha Claudia Moreno | Huesera
Nicolasa Ortíz Monasterio | Trigal
Úrsula Pruneda | Trigal
COACTUACIÓN MASCULINA
Fernando Bonilla | El norte sobre el vacío
Raúl Briones | El norte sobre el vacío
Juan Daniel García Treviño | La Civil
Jorge A. Jiménez | La Civil
Francisco Rubio | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
CORTOMETRAJE ANIMACIÓN
Bouclette | Fernanda Lozada
El año del radio | Samuel Kishi Leopo
K8 | Miguel Anaya Borja
La melodía torrencial | José Luis Saturno
Los cuervos | Héctor Dávila Cabrera
CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
La evaluación | Diego Enrique Osorno González
Las nubes son de música | Enrique García Meza
Mi reino | Luis J. Arellano
Mira el silencio | Santiago Zermeño
No te agüites | Juan Vicente Manrique
CORTOMETRAJE FICCIÓN
Agustina | Luciana Herrera Caso
Aire | Kenya Marquéz
El Grillo | Carlos Hernández Vázquez
En cualquier lugar | Minerva Rivera Bolaños
Pitbull | Fabián León López
DIRECCIÓN
Natalia Beristáin | Ruido
Michelle Garza Cervera | Huesera
Alejandro G. Iñárritu | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Alejandra Márquez Abella | El norte sobre el vacío
Lucía Puenzo | La Caída
DISEÑO DE ARTE
Ana Bellido | Huesera
Eugenio Caballero | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Sandra Cabriada | El norte sobre el vacío
Nohemí González | Zapatos rojos
Daniela Schneider | La Caja
EDICIÓN
Alain Dessauvage | La Civil
Alejandro G. Iñárritu | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Adriana Martínez | Huesera
Miguel Schverdfinger | El norte sobre el vacío
Miguel Schverdfinger | Ruido
EFECTOS ESPECIALES
Luis Eduardo Ambriz | El norte sobre el vacío
Raúl Camarera, Gustavo Campos, Miguel Ángel Rodríguez, Juan Carlos Santos | Huesera
Nicolas Becker, Martín Hernández, Ken Yasumoto (diseño sonoro), Frankie Montano, Jon Taylor, (mezcla de sonido); Santiago Núñez (sonido directo) | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Pablo Betancourt, Zulu González(diseño sonoro); Yuri Laguna, Gerardo Villareal (sonido directo) | El norte sobre el vacío
Christian Giraud (diseño sonoro), Pablo Lach (mezcla de sonido), Omar Pareja (sonido directo), | Huesera
Jean-Stephane Garbe (mezcla de sonido), Federico González Jordán (sonido directo), Valérie Le Docte (diseño sonoro) | La Civil
Thomas Becka (diseño sonoro), Carlos Cortés (mezcla de sonido) Raúl Locatelli, Victor Tendler(sonido directo); | Manto de gemas
VESTUARIO
Amanda Cárcamo | El norte sobre el vacío
Gabriela Gower | Huesera
Mayra Juárez | El poderoso Victoria
Anna Terrazas | BARDO, Falsa Crónica De Unas Cuántas Verdades
Estrella Vázquez | Finlandia
PELÍCULA
Bardo, falsa crónicas de unas cuántas verdades | De: Limbo Films, S. de R.L. de C.V. Dir. Alejandro G. Iñárritu
El norte sobre el vacío | De: Bengala, Gavilán Cine Dir. Alejandra Márquez Abella
Huesera | De: Machete Producciones S.A. De C.V., Disruptiva Films S.A. De C.V. Dir. Michelle Garza Cervera
La caída | De: Madam, Filmadora, Infinity Hill Dir. Lucía Puenzo
La civil | De: Menuetto Film Dir. Teodora Mihai
Además de anunciar a los nominados al Ariel 2023, se presentó la imagen oficial de esta edición, que fue diseñada por Archer Troy.
Anualmente, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas reconoce a lo más destacado de la producción fílmica nacional mediante el Ariel; asimismo, otorga el Ariel de Oro a figuras de la industria cinematográfica mexicana con trayectorias notables.
Con el Ariel se ha estimulado y acrecentado la excelencia de nuestro cine, se ha favorecido el crecimiento de la industria y se ha propiciado tanto el encuentro como el fortalecimiento de la comunidad cinematográfica nacional.
Acerca de la AMACC
La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, A.C., es una organización civil con más de 70 años de historia, cuyo objetivo es promover la difusión, la investigación, la preservación, el rescate, el desarrollo y la defensa del cine mexicano y fomentar la reflexión y la actividad académica en torno al cine nacional, su historia y su problemática actual.
Anualmente, reconoce públicamente a los realizadores, creadores, intérpretes, técnicos y hacedores de las películas mexicanas, con el Premio Ariel.
Está integrada por ganadores y nominados del premio Ariel, que la misma Academia otorga, así como por miembros del gremio cinematográfico de reconocida trayectoria, pertenecientes a todas las generaciones y actualmente en activo.
Anoche vi LA ÚLTIMA FUNCIÓN DE CINE (Last Film Show). Una película del “cine dentro del cine” que acompaña a un pequeño niño que queda impresionado al descubrir la magia del arte cinematográfico.
Coproducción India-Estados Unidos-Francia y que ya se exhibe en México (Cinépolis Galerías Monterrey). Dirigida por Pan Nalin, la película ganó la Espiga de Oro (mejor película) en la 66ª Semana de Cine de Valladolid – Seminci 2021, y fue la selección de la India al Óscar en este 2023.
Last Film Show, por su título en inglés, es dirigida por el también guionista Pan Nalin, reconocido a nivel internacional por el multipremiado drama de 2001 llamado SAMSARA. Después de varios títulos como EL VALLE DE LAS FLORES (2006), FAITH CONNECTIONS (2013) o 7 DIOSAS (2015), la mirada de este destacado realizador llega de manera comercial a cines para conectar con el público mexicano.
Muy recomendable para los cinéfilos de hueso colorado que desean ver cine, cine. Un poco a la atmósfera de CINEMA PARADISO, pero sin llegar a un nivel tan sublime.
Éramos máximo unas 10 personas en la sala, no creo que pase del miércoles. (Los jueves es el día de cambio de programa).
ASESINOS DE LA LUNA DE FLORES (Killers of the Flower Moon) la nueva película de Martin Scorsese aclamada en el Festival de Cannes con una ovación que duró ¡nueve minutos! y que lleva a, Leonardo DiCaprio y a Robert De Niro en los roles estelares dura 3 horas y 26 minutos!!! ¡Ojalá haya intermedio o que pongan «nicas» abajo de las butacas!!
Esta es la séptima colaboración entre Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio y también marca la undécima colaboración entre Scorsese y Robert De Niro si se tiene en cuenta el cortometraje THE AUDITION (2015). Esta es también la cuarta vez que De Niro y DiCaprio aparecen juntos en una película (cortometraje o largometraje). Sin embargo, esta es la primera vez que Scorsese, De Niro y DiCaprio colaboran juntos en una película.
