Gene Hackman…

“Nadie sabe lo que tiene hasta que lo pierde”…

Ante la partida del actor dos veces ganador del Oscar, son muchas las muestras de reconocimiento al hombre, al actor; pero todas ellas son sobrepasadas por las muestras de afecto y cariño.

El fallecimiento de Gene Hackman, a los 95 años, y de su esposa Betsy Arakawa, ha generado una ola de reacciones en la industria del cine y entre sus seguidores. Personalidades de Hollywood han expresado su pesar y han rendido homenaje al legado del actor.

El director Francis Ford Coppola destacó la grandeza y complejidad de Hackman como actor, calificándolo de «inspirador y magnífico en su trabajo«. Clint Eastwood, por su parte, lo describió como «uno de los actores más talentosos» y recordó su amistad con él. Morgan Freeman también compartió palabras emotivas, recordando sus colaboraciones en películas como «Bajo sospecha» y «Los imperdonables«.

Gene Hackman: Un ícono del cine y un hombre de bajo perfil

Gene Hackman es uno de los actores más respetados de Hollywood, reconocido por su versatilidad, intensidad y una capacidad única para dar vida a personajes complejos y auténticos. A lo largo de su carrera, ha interpretado una amplia gama de roles, desde el despiadado detective Popeye Doyle en CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection) (1971) hasta el carismático pero corrupto Lex Luthor en SUPERMÁN (1978). Sin embargo, más allá de la pantalla, Hackman ha mantenido una vida privada discreta, alejado de los reflectores de Hollywood desde su retiro en 2004.

Una Carrera llena de éxitos

Nacido el 30 de enero de 1930 en San Bernardino, California, Hackman tuvo una infancia marcada por dificultades económicas y familiares. Su carrera actoral no despegó hasta que, después de servir en la Marina de los Estados Unidos, decidió estudiar actuación en la prestigiosa escuela Pasadena Playhouse. Su gran oportunidad llegó con BONNIE AND CLYDE (1967), donde interpretó a Buck Barrow, un papel que le valió su primera nominación al Oscar. Su consagración llegó con CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection), donde interpretó al rudo y obsesivo detective Jimmy «Popeye» Doyle, un papel que le permitió ganar su primer Premio de la Academia. A lo largo de los años, Hackman se convirtió en un actor de referencia gracias a su capacidad para encarnar personajes tanto heroicos como villanos con igual maestría.

LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974)

Películas como LOS IMPERDONABLES (Unforgiven |1992), MISSISSIPPI EN LLAMAS (Mississippi Burning |1988) y LOS EXCÉNTRICOS TENENBAUMS (The Royal Tenenbaums |2001): LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974); FRANKENSTEIN, JR. (Young Frankenstein | 1974) demuestran su habilidad para sumergirse en roles desafiantes y memorables.

Un Hombre alejado de los reflectores

A pesar de su éxito en la industria del cine, Hackman siempre fue un hombre reservado. Nunca se dejó seducir por el estilo de vida extravagante de Hollywood y, en lugar de buscar atención mediática, se centró en su trabajo y en su familia. Tras su retiro de la actuación en 2004, decidió dedicar su tiempo a otra de sus pasiones: la escritura. Hackman ha publicado varias novelas de ficción histórica, demostrando su talento más allá del cine.

Residió en Santa Fe, Nuevo México, donde llevó una vida tranquila alejada del bullicio de la industria cinematográfica. Su retiro no disminuyó el respeto y la admiración que sus seguidores y compañeros de la industria sienten por él. Cuando dejó de estar activo en el cine, su legado sigue todavía vivo en cada una de sus interpretaciones.

El legado de un actor inigualable

Gene Hackman representa el tipo de actor que deja huella sin necesidad de extravagancias ni escándalos. Su habilidad para transformarse en cada personaje y su entrega absoluta a su trabajo lo convirtieron en un ícono del cine. Hoy, su legado sigue intacto, y su influencia se siente en cada nueva generación de actores que buscan capturar la autenticidad y el compromiso que él siempre demostró en la pantalla grande.

Descanse en paz Gene Hackman…

Por Andrés Bermea

El Archivo de Internet (The Internet Archive) vuelve a sufrir un hackeo.

Marta Sanz Romero

El mayor archivo de la historia de internet vuelve a ser el objetivo de los ciberdelincuentes. Esta siendo un año complicado para The Internet Archive y sus usuarios. Esta semana ha sufrido un segundo hackeo que ha conseguido bloquear su página web y colocar un mensaje anunciando el robo de datos de 31 millones de usuarios. Los llamados infostealers son cada vez más frecuentes en ciberdelincuencia.

Una ventana emergente anunciaba el golpe: «¿Alguna vez has sentido que Internet Archive funciona con memorias USB y está constantemente al borde de sufrir una vulneración de seguridad catastrófica? Acaba de suceder. ¡Mira a 31 millones de usuarios de HIBP!».

Internet Archive o Wayback Archive es una inmensa librería sin ánimo de lucro que registra el historial de Internet hasta la fecha; la biblioteca de la red de redes. Es un gigantesco archivo con el historial de más de 866.000 millones de páginas y sus diferentes evoluciones.

HIBP son las siglas de Have I Been Pwned?, una plataforma donde cualquiera puede consultar como el correo electrónico ha sido filtrado en algún ciberataque y está en manos de los piratas informáticos. Un reportero de The Verge se encontraba con la sorpresa y pasadas las 9:00 pm, hora del este de EEUU., el fundador de Internet Archive, Brewster Kahle, confirmaba el hackeo y advertía que la web había sido desfigurado con esa ventana emergente a través de una biblioteca JavaScript.

Tras la desaparición de ese mensaje en tono de burla a las pocas horas, la página quedaba bloqueada con un sencillo: «Los servicios de Internet Archive están temporalmente fuera de línea». Por su parte, HIBP ha indicado que el 54% de las cuentas ya estaban en su base de datos por filtraciones anteriores.

Aún no se conoce el origen del robo y puede que no llegue a confirmarse, pero en la red social X, la cuenta llamada SN_Blackmeta (Una organización terrorista) ha reclamado la autoría del ataque. Este mismo perfil se pronunció sobre el hackeo en el mes de mayo y ha insinuado que se plantea otro ataque para este jueves, 10 de octubre.

En mayo este archivo sufrió un gran ataque DDoS o de denegación de servicio. Los DDoS se orientan a sistemas y redes de ordenadores y consisten en generar grandes flujos de información desde varios puntos de conexión (usualmente, ordenadores hackeados o redes de bots) y así hacer colapsar dichos sistemas. Aunque son más laboriosos, ofrecen más ventajas.

Por su parte, Jason Scott, archivista y conservador de software de The Internet Archive, dijo que este segundo hackeo era de nuevo un ataque DDoS y publicó en Mastodon que «según su cuenta de Twitter, lo están haciendo solo por hacerlo. Solo porque pueden. No hay declaraciones, no hay ideas, no hay exigencias».

Publicado originalmente en EL ESPAÑOL

En octubre SALA DE CINE recibe a Bob Hope

En algunas de sus mejores comedias como: EL GATO Y EL CANARIO (The Cat and the Canary) con la bella Paulette Goddard;

EL CASTILLO MALDITO (The Ghost Breakers) igualmente con Paulette Goddard;

VÍCTIMA DE LA VERDAD (Nothing but the Truth) también con Paulette Goddard y

EL CARA PÁLIDA (The Paleface) acompañado por Jane Russell.

CONVERSANDO CON…

Andrés Bermea estuvo como invitado en el programa CONVERSANDO CON de la Conductora MAGDALENA LÓPEZ a través de VOZ CENTER CHANNEL.

Andrés habla de su trayectoria en los medios y cuenta algunas anécdotas de su carrera.

#AndrésBermea #ElTelégrafodDe NL #ConversandoConMagdalenaLópez

Te presento a Vera…

Ann Savage en la película PELIGROS DEL DESTINO [Detour] de 1945. Ella también es una de las “MALOSAS Y VILLANAS”.

Peligros del destino [Detour], probablemente la más sombría de todas las películas del Film Noir, es la historia de Al Roberts (Tom Neal), un pianista sin suerte que decide cruzar el país yéndose de aventón para ir a reconciliarse con su exnovia.

En el camino, el destino le hace al pobre Al una serie de jugarretas realmente horribles, una de las cuales es encontrarse con Vera (Ann Savage), una mujer descarada y vengativa que empeora aún más la desgracia cósmica de Al.

Fiel al espíritu nihilista de Peligros del destino, Vera es totalmente irredimible. Ella es completamente depravada, motivada completamente por la codicia, y ni siquiera se molesta con la pretensión de amar, y mucho menos gustar, a Al. De hecho, es menos un ser humano que una manifestación de la visión sombría del destino ciego del Noir. Ella existe únicamente para atormentar a Al, lo que hace hasta el final y más allá.

Información de COLLIDER por WALTER JONES

DON Fernando Soler en Monterrey…

El miércoles 1 de mayo de 1935, hace… ¡89 AÑOS!!! En el periódico EL PORVENIR se anunciaba la presentación en el extinto TEATRO INDEPENDENCIA (Luego cine REX y por último cine OLYMPIA; En Zaragoza y Juan Ignacio Ramón) de DON Fernando Soler –“El máximo actor de habla española…”- en la obra FANNY comedia de Marcel Pagnol, a partir justamente de un día como hoy, el 3 de mayo pero de ese ya lejano 1935.

En la compañía están también VIRGINIA FÁBREGAS –Gentil artista, gloria de México– y SAGRA DEL RÍO –Bellísima Primera Actriz-. Sin duda todo un gran evento que incluso se hacía esta invitación al público de Monterrey…

VIRGINIA FÁBREGAS García fue una actriz mexicana considerada como una diva del teatro a principios del siglo XX, se le conoció como la «Sarah Bernhardt mexicana«.

Fue abuela de otro gran actor y empresario, MANOLO FÁBREGAS (Manuel Sánchez Navarro).

Por su parte, SAGRA DEL RÍO, Sagrario Gómez Seco (Santander, España, 19 de marzo de 1912 – Ciudad de México, 14 de junio de 1989), fue una actriz española-mexicana que trabajó como primera actriz de teatro y como personaje de reparto en el cine de la Época de Oro del Cine Mexicano.

Fue esposa del gran actor mexicano Fernando Soler.

Imagen de 1922.

El legendario TEATRO INDEPENDENCIA

Conoce las novedades de Cinema Elizondo.Club visita el sitio y descubre la historia del cine ELIZONDO, el REX y el OLYMPIA de Monterrey; y las ligas de acceso a nuevos títulos cinematográficos.

¡Hace 50 años en Monterrey!

El 24 de abril de 1973 ¡Hace ya 50 años! en Monterrey esto era lo que exhibían los cines…

El ELIZONDO anunciaba el estreno de la popular y taquillera MECÁNICA NACIONAL.

El MONTOYA reestrenaba ahora en 70mm EL PADRINO.  El POSEIDÓN seguía hundiéndose en el RÍO 70, Liza Minnelli terminaba en el CUAUHTÉMOC 70 la exhibiciones de la magnífica CABARET A la que los «genios» mexicanos de la mercadotecnia rebautizaron como «Adiós Berlín»…

Te invito a visitar mi nuevo sitio web: cinemaelizondo.club

Imágenes cortesía del periódico EL PORVENIR, Hemeroteca Digital

¡TINTORERA!  –  (1977)

En el Canal de YouTube bajo el identificador de Princesa Sortilegio, encontré la película TINTORERA protagonizada por Andrés García y Hugo Stiglitz. Se trata de una copia original de la versión mexicana transmitida originalmente por TV UNAM y me pareció interesante ya que está comentada por Juan Antonio de la Riva, Director, Escritor y Productor cinematográfico.

Notas:

  • La calidad de la imagen es regular pero aceptable
  • La clasificación es “C” y puede incluir escenas inapropiadas para menores.

Título original: ¡Tintorera!

Se estrenó el 7 de abril de 1977 en 15 cines del D.F. (Ciudad de México) donde nadó por ocho semanas.

Duración: 126 min.

País de origen:  México y Reino Unido

Dirección: René Cardona Jr.

Guion: René Cardona Jr. Novela: Ramón Bravo. Historia: Christina Schuch

Fotografía: León Sánchez. Cinematografía submarina: Ramón Bravo

Música: Basil Poledouris

Reparto:

Hugo Stiglitz, Andrés García, Fiona Lewis, Eleazar García, Roberto Guzmán, Alejandro Ciangherotti, Susan George

Géneros: Terror, Acción, Animales, Tiburones, Drama, Horror, Romance, Thriller,

Sinopsis

Steven y Miguel son dos amigos mexicanos que se dedican profesionalmente a la caza de tiburones. Mientras están disfrutando de sus vacaciones en compañía de unas preciosas chicas inglesas, comienzan a aparecer en las playas los cuerpos terriblemente mutilados de varios bañistas. Parece que los dos chicos tendrán que posponer sus vacaciones porque pueden estar ante el mejor trofeo que hayan podido soñar nunca. (FILMAFFINITY)

Para ver la película haz «CLIC» sobre la liga que dice «Mirar en YouTube» y activa la pantalla completa.

CICLÓN – (1978)

Título original: Cyclone

Duración: 100 min.

País de origen: México

Dirección: René Cardona Jr.

Guion: René Cardona Jr., Carlos Valdemar

Fotografía: León Sánchez

Música: Riz Ortolani

Estreno: 26 de octubre de 1978 en la ciudad de México en los cines: Anzures 2, Pedro Armendáriz, Futurama, Manacar, Roble, Cuitláhuac, Cinema 3, Tlanepantla, Briseño, Marina, Javier Solís y Viaducto. Se mantuvo en cartelera por cinco semanas. (1)  

Reparto:

Arthur Kennedy, Carroll Baker, Lionel Stander, Andrés García, Hugo Stiglitz, Mario Almada, Olga Karlatos, Milton Rodríguez, Ricardo Carrión, Jorge Victoria, Ricardo Noriega, Guadalupe Barrera, Estela Piquer

Géneros: Catástrofes. Supervivencia Tiburones, Acción, Aventura, Drama, Horror, Thriller

Sinopsis

Unos turistas que navegan por el Caribe en una barcaza son sorprendidos, de repente, por un terrible ciclón y quedan a la deriva en alta mar. Conservan la esperanza de que alguien los rescate, pero, mientras tanto, tendrán que hacer frente a la sed, al hambre, a la insolación y a los voraces tiburones que los acechan. (FILMAFFINITY) Cartelera Cinematográfica 1970-1979; María Luisa Amador, Jorge Ayala Blanco.

La película CICLÓN está alojada en el Canal TV Azteca Novelas y Series en YouTube. Para verla haz «CLIC» sobre la imagen y activa la pantalla completa.