Wes Anderson se burla de Trump en Cannes: «¿Pueden retener las películas en la aduana?»

Con información de la Agencia EFE, por Alicia García de Francisco

Cannes (Francia), 19 may (EFE).- Wes Anderson presentó este lunes en Cannes ‘The Phoenician Scheme’ (‘EL ESQUEMA FENICIO’) y aprovechó para burlarse del presidente de Estados Unidos, Donald Trump, y su amenaza arancelaria contra el cine extranjero: «¿Pueden retener las películas en la aduana?», se preguntó el realizador.

«El tema de los aranceles es interesante, nunca había oído hablar de aranceles del cien por cien. No soy experto en ese área de la economía, pero creo que significa que dice que se va a quedar con todo el dinero y luego, ¿qué obtenemos? Así que lo veo complicado. ¿Pueden retener las películas en la aduana?», reflexionó Anderson.

En cualquier caso, aún no hay detalles de la propuesta de Trump, recordó el director, que se mostró de muy buen humor en la rueda de prensa en la que presentó su filme en la competición de Cannes, rodeado de los protagonistas -Benicio del Toro y Mia Threapleton- y otros miembros del reparto como Benedict Cumberbatch, Riz Ahmed, Michael Cera o Rupert Friend.

Faltaban estrellas como Scarlett Johansson, Tom Hanks o Bryan Cranston, que también participaron en un filme que repite la estética y el humor característico de Anderson.

El director contó la idea a Del Toro mucho antes de que hubiera un guion, así que el actor formó parte de todo el proceso de creación del personaje, un empresario que durante un viaje para solucionar sus problemas laborales va a recuperar gradualmente a su hija, Liesl (Threapleton), una monja estricta y seria, que fuma en pipa.

Para preparase el papel, Benicio del Toro contó que realizó el trabajo habitual: «lees la historia, lees el guion, hablé mucho con Wes y la mayoría de la información que hubiera debido proporcionar de mis propias ideas para el personaje, estaba ya en el texto».

En opinión del actor puertorriqueño había muchas opciones «de hacia dónde podía ir la historia porque el personaje estaba lleno de contradicciones, fue desafiante y emocionante» pero la magia surge luego en la sala de montaje, donde Anderson termina la película.

El realizador reconoció que «en cada película, tienes tus ideas de lo que la película va a ser pero es ella la que te lleva a otro lugar, a donde quiere llegar». Primero es el guion, luego llegan los actores -«la fuerza eléctrica», los llamó- y su trabajo al final es «darle forma» a todo.

Un mundo especial, el de Anderson, en el que los actores tienen que entrar y ese es precisamente el principal desafío al trabajar con él. «Tienes que llevarte a ti mismo al mundo de Wes, tienes que encontrar la forma de hacerlo, es emocionante y desafiante porque todo el mundo avanza en la misma dirección», precisó Del Toro.

Y ser parte de ese mundo supone asimilar conceptos e ideas que solo para Anderson tiene sentido al principio. Como cuando le dijo a Del Toro que tenía que hablar reír y fumar muy rápido pero que se rodaría a cámara lenta. «‘¿Eso no es como grabarlo y reproducirlo a velocidad normal?’, le pregunté. ‘Puede ser, no sé’, contestó. Pero no, no es lo mismo».

Para Del Toro, que es la segunda vez que trabaja con Anderson, lo esencial es que siente que puede «canalizar al niño que llevo dentro para que explote, y eso es único como actor».

Mia Threapleton -hija de Kate Winslet- y que entra en el universo de Anderson por primera vez, aseguró que participar en la película ha sido un sueño cumplido.

«Tenía ocho o nueve años cuando me enamore por completo de la historia de ‘Moonrise Kingdom'», explicó la actriz, que contó que hace poco encontró algo que escribió en su diario en 2013, una especie de lista de deseos y entre ellos estaba «trabajar alguna vez con Wes».

La rueda de prensa continuó entre bromas del equipo que participaba en ella y de los que estaban sentados en primera fila observando, como un Bill Murray en pantalones cortos.

O el coguionista y productor Roman Coppola, junto a su hija, que justamente hoy cumple 14 años y a la que toda la sala le cantó el ‘Happy Birthday’ a instancias de Murray.

El humor ni siquiera se perdió cuando le preguntaron a Del Toro que cómo le gustaría morir. «¿me preguntas eso porque voy de negro?», espetó el actor, que solo acertó a decir que no quisiera que fuera una accidente.

Y sobre su próximo filme, Anderson solo avanzó que será «bastante oscuro» y que ya está trabajando en el guion junto a Coppola y Richard Ayoade.

(c) Agencia EFE


ESTRENOS EN CINE; JUEVES 15 DE MAYO

Te comparto la cartelera de estrenos. Esta semana destaco dos películas que dan la sorpresa con muy altas calificaciones: UN MEJOR PAPÁ una comedia que borda sobre la amistad, la familia y el auto descubrimiento. Por su parte DESTINO FINAL: LAZOS DE SANGRE un “Hollywood Terror” dirigido al público juvenil que tras 14 años de ausencia en la pantalla llega esta sexta entrega de la franquicia y con la calificación más alta entre las 6. LIBERA NOS: EL COMBATE DE LOS EXORCISTAS es un documental que narra por primera vez que es verdaderamente significa un exorcismo y qué hay detrás de él. Cuenta con el patrocinio de Asociación Internacional de Exorcistas, y se distingue como la única producción que cuenta con la aprobación oficial de esta importante asociación reconocida por el Vaticano. Y por tercera semana sigue en cartelera el reestreno de ORGULLO & PREJUICIO por su 20 aniversario. Una excelente oportunidad de ver en cine esta JOYA y disfrutarla al máximo en la pantalla grande.


CATÁSTROFE EN LA NIEVE

Título original: Sou jiu  (EUA: Polar Rescue)

Clasificación: “B”

Género: Acción

Director Chi-Leung Law

Actores: Donnie Yen, Cecilia Han, Bing Jia

País: China

Duración: 1h 41m

SINOPSIS

Un niño desaparece en las montañas heladas después de una discusión con su padre. Después de una búsqueda exhaustiva por parte de los equipos de rescate y sin señales de él, su padre decide enfrentarse sólo a las inhóspitas condiciones del lugar donde una inmensa y mortal avalancha está a punto de devorar todo a su paso.

CALIFICACIONES:

IMDb: 5.1/10 | ROTTEN TOMATOES: Aún N D  | TOMATAZOS: Aún N D |  METACRITIC: Aún N D 


KAYARA: LA PRINCESA INCA

Título original: Kayara

Clasificación: “A”

Género: Animación, Aventura, Familiar, Fantasía

Dirección: Cesar Zelada, Dirk Hampel

Actores: Varios personajes animados

País: Perú, España

Duración: 1h 20m

SINOPSIS

Una joven inca, apasionada por el trabajo de los mensajeros Chasqui, sueña con unirse a este grupo exclusivo de hombres encargados de llevar mensajes a lo largo del vasto Imperio Inca. Desafiando las estrictas normas de género y las tradiciones de su sociedad, la joven lucha contra las expectativas impuestas y enfrenta numerosos obstáculos en su búsqueda por cumplir su ambición. A pesar de las adversidades, su determinación y coraje la impulsan a romper barreras y a demostrar que su lugar está en el corazón del imperio.

CALIFICACIONES:

IMDb: 5.1/10 | ROTTEN TOMATOES: Aún N D  | TOMATAZOS: Aún N D |  METACRITIC: Aún N D 


LA FALLA

Título original: La Falla

Clasificación: “A”

Género: Documental

Director Alana Simões

Actores: Celeste Limón, Iker Ortega, Mateo Camarena, Sarahí González, Karol Jiménez, Brandon Rivas

País: México

Duración: 1h 20m

SINOPSIS

“¿Qué revela del mundo lo que enseñamos a los niños dentro y fuera del aula?” La noticia de que la maestra Celeste dejará su clase ha sumido en la tristeza a los niños, ya que solo le quedan unos días antes de trasladarse a otra escuela. Juntos viven un mes de septiembre cargado de movimientos, rumbos y revelaciones, en el entrañable universo de un salón de clase en un pueblo de México.

CALIFICACIONES:

IMDb: Aún N D | ROTTEN TOMATOES: Aún N D | TOMATAZOS: Aún N D | METACRITIC: Aún N D 


UN MEJOR PAPÁ

Título original: Bob Trevino Likes It

Clasificación: “A”

Género: Comedia, Drama, Familiar

Director Tracie Laymon

Actores: Barbie Ferreira, John Leguizamo

País: Estados Unidos

Duración: 1h 45m

SINOPSIS

Inspirado en una historia real. Lily Trevino es un veinteañera insegura y solitaria que acaba de ser abandonada por su padre. Cuando decide seguir su rastro en Facebook, encuentra un perfil con el mismo nombre que él. Empieza a dar likes a sus fotos y comentarios. De esta manera conoce a Bob Trevino, un hombre afligido que ha perdido recientemente a su hijo y con el que acaba por entablar una estrecha relación de amistad que podría cambiar su vida para siempre.

CALIFICACIONES:

IMDb: 7.5/10 | ROTTEN TOMATOES: Los críticos 95%; La audiencia 98%  | TOMATAZOS: Aún N D |  METACRITIC: 71/100 a FAVOR DE VERLA; Aclamada por la audiencia: 8.3/10   

ROTTEN TOMATOES: Consenso de la crítica

Con gran fuerza humana en las actuaciones de Barbie Ferreira y John Leguizamo, UN MEJOR PAPÁ resulta ser una película muy agradable.


LIBERA NOS: EL COMBATE DE LOS EXORCISTAS

Título original: Libera Nos: Il Trionfo Sul Male

Género: DOCUMENTAL | Clasificación: “B”

Dirección: Giovanni Ziberna y Valeria Baldan

Actores: Guido Laurjni, Michela Cembran, Federico Pieri, Carla Bellaveglia

País: Italia

Duración: 1h 45m

SINOPSIS

¿Quién es el diablo y cómo actúa? ¿Cuáles son sus armas? ¿Cuándo hay una verdadera posesión diabólica? ¿En qué consiste un exorcismo? ¿Quién es el exorcista? Este docudrama pretende dar respuesta a estas y otras preguntas, ahondando en los distintos aspectos de la posesión diabólica y del exorcismo, y mostrando tanto su desarrollo como su significado. La película, que incluye también algunas intervenciones del padre Gabriele Amorth, cuenta con el patrocinio de Asociación Internacional de Exorcistas, y se distingue como la única producción que cuenta con la aprobación oficial de esta importante asociación reconocida por el Vaticano.

CALIFICACIONES:

IMDb: 6.8/10 | ROTTEN TOMATOES: Aún N D  | TOMATAZOS: Aún N D |  METACRITIC: Aún N D 


EL SR. BLAKE, A SUS ÓRDENES

Título original: Complètement Cramé!

Clasificación: “A”

Género: Romance, Comedia Dramática

Director Gilles Legardinier

Actores: John Malkovich, Fanny Ardant, Émilie Dequenne

País: Francia

Duración 1h 50m

SINOPSIS

Andrew Blake, un hombre de negocios británico cansado de un mundo en el que ya no encuentra su lugar, acepta el trabajo como mayordomo de una casa solariega en Francia para conservar los recuerdos de su difunta esposa francesa. Al desembarcar en la finca Beauvillier, donde nadie sabe quién es realmente, trata de buscar reposo para poner en orden sus pensamientos. Sin embargo, los encuentros y situaciones fuera de control lo llevarán en una dirección muy distinta.

CALIFICACIONES:

IMDb: 6.3/10 | ROTTEN TOMATOES: Aún N D  | TOMATAZOS: Aún N D |  METACRITIC: Aún N D 


DESTINO FINAL: LAZOS DE SANGRE

Título original: Final Destination: Bloodlines

Clasificación: “C”

Género: Horror

Director Zach Lipovsky

Actores: Richard Harmon, Tony Todd, Teo Briones

País: Estados Unidos

Duración: 1h 50m

SINOPSIS

Acosada por una violenta pesadilla recurrente, la estudiante universitaria Stefanie se dirige a casa para localizar a la única persona que podría ser capaz de romper el ciclo y salvar a su familia de la espeluznante muerte que inevitablemente les espera a todos.

CALIFICACIONES:

IMDb: 7.1/10 | ROTTEN TOMATOES: Los críticos: 95%; La audiencia: Aún N D  | TOMATAZOS: Los críticos: 95%; La audiencia: Aún N D |  METACRITIC: Los críticos: 71/100 A favor de verla! 


ORGULLO Y PREJUICIO

Título original: Pride & Prejudice

Clasificación: «B»

Género: Drama, Romance

Director: Joe Wright

Protagonistas: Keira Knightley, Matthew Macfadyen, Tom Hollander, Rosamund Pike, Carey Mulligan, Jena Malone, Donald Sutherland, Brenda Blethyn, Judi Dench

País: Reino Unido

Duración: 2h 09m

Las cinco hermanas Bennet han sido criadas por una madre obsesionada por encontrarles marido. Pero una de ellas, Lizzie, inteligente y con carácter, desea una vida con perspectivas más abiertas, un anhelo respaldado por su padre. Cuando el señor Bingley (Simon Woods), un soltero rico, y su círculo de sofisticados amigos se instalan en una mansión vecina para pasar el verano, las Bennett se entusiasman con la posibilidad de encontrar pretendientes. En el baile de bienvenida, Lizzie conoce al apuesto y elegante señor Darcy (Matthew Macfadyen), pero, a primera vista, le parece demasiado orgulloso y arrogante. (FILMAFFINITY)

CALIFICACIONES:

IMDb: 7.8/10  |ROTTEN TOMATOES: Críticos:  87% ; Audiencia: 89%  | TOMATAZOS: (ND)  |  METACRITIC: 82, ¡Debe verse!


Transformarán los Estudios Churubusco…

para que vuelvan a brillar como en el Cine de Oro; laboratorios podrían ser patrimonio nacional

Durante La Mañanera de este viernes 09 de mayo se dieron detalles de la renovación del icónico recinto

Durante la conferencia matutina de la presidente Claudia Sheinbaum este 9 de mayo, el director de los Estudios Churubusco, Cristián Calónico Lucio y Claudia Curiel de Icaza –secretaria de Cultura- anunciaron una ambiciosa inversión para renovar este icónico complejo cinematográfico, con el objetivo de devolverle el esplendor que tuvo durante la Época de Oro del Cine Mexicano.

Los Estudios Churubusco en 1943

Además, dieron a conocer que se iniciará un proceso para que sus laboratorios fílmicos sean declarados patrimonio nacional, por su relevancia histórica en la industria audiovisual de México y América Latina.

Renovarán Estudios Churubusco

Claudia Curiel de Icaza, secretaria de Cultura del Gobierno de México, subrayó durante la misma conferencia que la renovación de los Estudios Churubusco buscará recuperar su apariencia clásica sin dejar de mirar hacia el futuro.

Con una extensión de cinco hectáreas, actualmente son los estudios más antiguos en Latinoamérica

“Estudios Churubusco va a tener una renovación muy importante y va a dejar esos estudios como en la época del Cine de Oro Mexicano, pero actualizados a la tecnología del día de hoy, para regresar su vocación como un espacio de producción para México y para el mundo, para apoyar al cine independiente y comercial con estudios competitivos”, afirmó la funcionaria.

Esta modernización no solo implica mejoras en la infraestructura, sino también una revalorización del papel que han tenido estos estudios en la historia del cine nacional, al tiempo que se propone abrir sus puertas a nuevos talentos, incluyendo proyectos independientes que muchas veces enfrentan limitaciones técnicas o de acceso.

La fábrica de cine, Estudios Churubusco, 1945-2017

Buscan que laboratorios de Churubusco sean patrimonio nacional

Por su parte, Cristián Calónico destacó que, pese a su importancia, los Estudios Churubusco no han recibido inversiones significativas en las últimas tres décadas.

“A estos estudios en los últimos 30 años no se les ha hecho ni una inversión, se hizo una construcción diferente a inversión en renovación de foros y equipos, se construyó en el 2010, 2011 el edificio Luis Buñuel con un costo aproximado de 200 mdp, pero es un edificio que es con muchos vicios de origen”.

El director también anunció que parte central del plan de rehabilitación es conservar y proteger el laboratorio fílmico, que ha jugado un rol clave en la restauración de obras cinematográficas históricas.

“Queremos empezar un proceso para que vuelvan patrimonio estos laboratorios porque son icónicos, no sólo de México, de América Latina, no sólo por continuar con los procesos fílmicos, sino en la búsqueda de convertirse en un centro de restauración de obras históricas que conforman no sólo nuestra cinematografía, sino de toda la región latinoamericana”.

Así será la renovación de los Estudios Churubusco

El proyecto contempla una inversión total de 268 millones de pesos durante un periodo de cinco años. Esta inversión está destinada a:

  • La renovación de foros, bodegas y salas de postproducción
  • La conservación del laboratorio fílmico
  • Establecer alianzas para ofrecer servicios de grabación, doblaje, efectos especiales y renta de equipo
  • Crear un espacio accesible para producciones independientes

Calónico recordó que a lo largo de sus 80 años de historia, los Estudios Churubusco han sido escenario de alrededor de 3 mil películas y series, y han contado con talento técnico de talla nacional e internacional.

“A lo largo de 80 años, Estudios Churubusco ha sido un referente para el cine y el medio audiovisual nacional e internacional, por sus foros, bodegas, camerinos, laboratorios, salas de grabación, doblaje y postproducción han pasado alrededor de 3 mil películas y series de televisión”, dijo y añadió:

“Su talento humano, infraestructura y ubicación lo han posicionado como el estudio más importante de Latinoamérica. Hoy es el símbolo y portador de la historia del cine nacional, se renueva para ser el presente y el futuro de una industria audiovisual diversa y dinámica”.


¡EL GENIO MEXICANO DEL SONIDO 13 TAMBIÉN HIZO MÚSICA PARA EL CINE!

Julián Carrillo, el innovador músico mexicano del Sonido 13 que rompió las reglas de la música tradicional, llevó su revolucionaria teoría microtonal hasta la gran pantalla.

En 1916 compuso la partitura de INTOLERANCIA, la colosal película silente antológica estadounidense y célebre película de D.W. Griffith, epopeya de tres horas y media de duración.


También musicalizó REVOLUCIÓN -conocida también como “La sombra de Pancho Villa” de 1933; escrita, producida, actuada y dirigida por el gran héroe olvidado del cine mexicano Miguel Contreras Torres.


En 1942 hizo la música de las apariciones de la Virgen en LA VIRGEN MORENA, del director de Gabriel Soria. el primer filme mexicano con música experimental no-tonal.

¡El genio mexicano Julián Carrillo pionero total!


Historias que no te han contado de los Thunderbolts*

Detrás de cámaras y producción

Florence Pugh desafió las alturas: La actriz insistió en realizar personalmente una escena en la que su personaje, Yelena Belova, salta desde el rascacielos Merdeka 118 en Kuala Lumpur, el segundo más alto del mundo. Aunque el salto real fue de solo dos metros con arnés, lo repitió nueve veces en dos días. Inicialmente, el equipo de seguridad de Disney rechazó su solicitud, pero tras su persistencia, incluyendo una apelación directa a Kevin Feige, se le permitió realizar la acrobacia.

Inspiración en el cine clásico: Sebastian Stan se inspiró en el personaje de Clint Eastwood en Unforgiven (1992) para dar vida a un Bucky Barnes más maduro y atormentado, reflejando su evolución de asesino a antihéroe.

Rodaje en locaciones reales: Además de Atlanta, la película se filmó en Utah y en el centro de Kuala Lumpur, incluyendo la plaza Medan Pasar y el rascacielos Merdeka 118.

Curiosidades del elenco y personajes

El enigmático asterisco: El título oficial incluye un asterisco (Thunderbolts), que según algunos pósters internacionales sugiere que «Los Vengadores no están disponibles», indicando que este equipo actúa en ausencia de los héroes más poderosos.

Presentación de nuevos personajes: Lewis Pullman interpreta a Bob, quien se revela como Sentry, un superhéroe con poderes inmensos y una dualidad oscura conocida como «El Vacío». Geraldine Viswanathan da vida a Mel, asistente de Valentina Allegra de Fontaine.

Reencuentros familiares: David Harbour y Florence Pugh retoman sus roles como Alexei Shostakov (Red Guardian) y Yelena Belova, explorando más a fondo su compleja relación padre-hija que se presentó en Black Widow (2021).

Aspectos técnicos y creativos

Equipo creativo destacado: La dirección está a cargo de Jake Schreier, con un guion de Eric Pearson y Joanna Calo. La cinematografía fue realizada por Andrew Droz Palermo, conocido por su trabajo en Moon Knight.

Música con sello distintivo: La banda Son Lux compuso la banda sonora, grabada en los estudios Abbey Road de Londres. Anteriormente, colaboraron con Schreier en Ciudades de papel (2015).

Temas y recepción

Exploración de temas profundos: La película aborda temas como la salud mental, el trauma y la redención, mostrando a los personajes enfrentando sus demonios internos y buscando un propósito más allá de sus pasados oscuros.

Recepción crítica positiva: Con un 88% de críticas favorables en Rotten Tomatoes y una puntuación de 69/100 en Metacritic, Thunderbolts ha sido elogiada por su enfoque fresco y humano dentro del Universo Cinematográfico de Marvel.


CINE ESTRENOS: MIÉRCOLES 30 DE ABRIL

Se adelantan los estrenos para este miércoles 30 de abril. El título que domina la cartelera es THUNDERBOLTS*, para quienes gustan del cine de época y basado en grandes novelas clásicas regresa en su 20 aniversario a ciertas salas ORGULLO Y PREJUICIO y para los pequeños SNEAKS: UN PAR CON SUERTE también en ciertas salas.


THUNDERBOLTS*

La número 36 del Universo cinematográfico de Marvel (UCM).

Dirección: Jake Schreier

Protagonistas:  Sebastian Stan, Florence Pugh, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, David Harbour, Hannah John-Kamen, y Julia Louis-Dreyfus.

País: Los Estados Unidos

Género: Acción, Aventura, Crimen, Drama, Fantasía, Ciencia ficción, Universo Marvel,

Duración: 2h 06m

Clasificación: “B-15” por fuerte violencia, lenguaje, elementos temáticos y algunas referencias sugestivas y a drogas.

SINOPSIS:

Un grupo de supervillanos poco convencional es reclutado para hacer misiones para el gobierno: Yelena Belova, Bucky Barnes, Red Guardian, Ghost, Taskmaster y John Walker. Después de verse atrapados en una trampa mortal urdida por Valentina Allegra de Fontaine, estos marginados deben embarcarse en una peligrosa misión que les obligará a enfrentarse a los recovecos más oscuros de su pasado. (FILMAFFINITY)

CALIFICACIONES:

IMDb: Aún ND, Actualizar  |ROTTEN TOMATOES: Críticos:  89% ; Audiencia ND; Actualizar  | TOMATAZOS: 83%, Actualizar  |  METACRITIC: 69, Generalmente a favor; Actualizar  

MIRA EL TRÁILER (AVANCE)


Título original: Un Cuento De Pescadores La Maldición De La Miringua

Clasificación: “B-15”

Género: Terror

Director: Edgar Nito

Actores: Jorge A. Jiménez, Alejandra Herrera, Renata Vaca, Andrés Delgado,

País de origen: México

Duración: 1h 33m

SINOPSIS:

Una historia de terror que entrelaza cuatro relatos en una isla pesquera del lago de Pátzcuaro, Michoacán, donde un malvado espíritu lacustre acecha a los habitantes, proyectando una oscura sombra sobre sus vidas. (FILMAFFINITY)

CALIFICACIONES:

IMDb: 6.8/10  | ROTTEN TOMATOES: ND  | TOMATAZOS: A favor de verla  |  METACRITIC: ND


ORGULLO Y PREJUICIO 20 Aniversario

Título original: Pride & Prejudice

Clasificación: «B»

Género: Drama, Romance

Director: Joe Wright

Protagonistas: Keira Knightley, Matthew Macfadyen, Tom Hollander, Rosamund Pike, Carey Mulligan, Jena Malone, Donald Sutherland, Brenda Blethyn, Judi Dench

País: Reino Unido

Duración: 2h 09m

SINOPSIS:

Las cinco hermanas Bennet han sido criadas por una madre obsesionada por encontrarles marido. Pero una de ellas, Lizzie, inteligente y con carácter, desea una vida con perspectivas más abiertas, un anhelo respaldado por su padre. Cuando el señor Bingley (Simon Woods), un soltero rico, y su círculo de sofisticados amigos se instalan en una mansión vecina para pasar el verano, las Bennett se entusiasman con la posibilidad de encontrar pretendientes. En el baile de bienvenida, Lizzie conoce al apuesto y elegante señor Darcy (Matthew Macfadyen), pero, a primera vista, le parece demasiado orgulloso y arrogante. (FILMAFFINITY)

CALIFICACIONES:

IMDb: 7.8/10  |ROTTEN TOMATOES: Críticos:  87% ; Audiencia: 89%  | TOMATAZOS: (ND)  |  METACRITIC: 82, ¡Debe verse!

MIRA EL TRÁILER (AVANCE)


SNEAKS: UN PAR CON SUERTE

Título original: Sneaks

Clasificación: “A”

Director: Rob Edwards, Christopher Jenkins

Actores, Original en Inglés: Anthony Mackie, Laurence Fishburne, Martin Lawrence

 Doblada al Español

País: Los Estados Unidos

Género: Animación. Comedia, Fantástico, Aventuras, Cine familiar,

Duración: 1h 32m

SINOPSIS:

Ty es una zapatilla de diseño que no conoce la vida fuera de la comodidad de su caja de zapatos forrada de terciopelo. Después de que un turbio coleccionista le robe a su hermana, Ty debe aventurarse en Nueva York para encontrarla y rescatarla. (FILMAFFINITY)

CALIFICACIONES:

IMDb: 4.1/10  |ROTTEN TOMATOES: ¡Ups! Críticos:  33% ; Audiencia 56%  | TOMATAZOS: (ND)  |  METACRITIC: 51, Regular

MIRA EL TRÁILER (AVANCE)




Taquilla: ‘Sinners’ se mantiene fuerte…

…con $13 millones en su segundo viernes, ‘El Contador 2‘ recauda $9.4 millones en su día de estreno.

Premiere en la Ciudad de México

“PECADORES” (Sinners) vuelve a triunfar y va camino de liderar la taquilla por segundo fin de semana consecutivo. El thriller de vampiros de Ryan Coogler y Michael B. Jordan se impuso el viernes, por delante de nuevos estrenos como la secuela de acción de Ben Affleck, “EL CONTADOR 2”; y la adaptación del videojuego de Sony, “UNTIL DAWN: NOCHE DE TERROR”, y el relanzamiento de Disney de “Star Wars: Episodio III — La Venganza de los Sith”.

Warner Bros. está logrando un espectacular éxito de taquilla para la segunda semana de “Sinners”, con un total de 13 millones de dólares recaudados el viernes, lo que supone una ligera caída del 8% respecto a su total diario de la semana pasada. (La película también sumó algunas salas, pasando de 3308 a 3347). Un factor clave de esta permanencia ha sido la demanda de IMAX y otros formatos premium de gran formato. IMAX por sí solo representó el 20% de los ingresos en el fin de semana de estreno.

Incluso contra un presupuesto de producción de 90 millones de dólares, «Sinners» ha tenido un rendimiento sólido, superando constantemente las proyecciones de la industria hasta la fecha en Norteamérica. Esto incluye la semana pasada, cuando superó las previsiones y se alzó con el primer puesto en su estreno, por delante de «Una película de Minecraft«, y el mayor debut de una película original desde 2019.

Las compras anticipadas de boletos han sido excelentes durante la última semana, y ahora la película busca superar los 100 millones de dólares en Estados Unidos el sábado, a menos de nueve días de su estreno.

Con información de Kim J. Murphy publicada en VARIETY


Al Maestro con cariño…

…es una buena película con un 90% de aprobación en Rotten Tomatoes; pero además nos dejó una canción inolvidable: «To Sir With Love» tema principal de la película de 1967 del mismo nombre To Sir, with Love dirigida por James Clavell.

Lulu y Sidney Poitier en AL MAESTRO CON CARIÑO

La canción fue interpretada originalmente por la cantante nacida en Escocia y de nacionalidad británica Lulu y fue escrita por Don Black y Mark London (esposo de la mánager de Lulu, Marion Massey).

Mickie Most produjo el disco, con Mike Leander arreglando y dirigiendo. La canción alcanzó el N.º 1 en las listas de discos de Estados Unidos, y se convirtió en la canción más vendida de 1967 en ese país, siendo a su vez el mayor éxito internacional para esta cantante escocesa.​

En 1968 se publica en español el EP Operación tijera de los Rockin Devil’s en el cual se incluye como primera pista Al maestro con cariño; para 1969 la cantante venezolana María Teresa Chacín hizo otra versión en español.

Deseo que la hayas disfrutado…


Sidney Poitier en el aula: ¿Alumno rebelde o profe que inspira?

Coincidencias y diferencias en un caso insólito, curioso y contrastante en el cine…

Sidney Poitier no solo fue una leyenda del cine, también dejó huella en el salón de clases… en la pantalla, claro. En “Blackboard Jungle” (Semilla de maldad, 1955) lo vimos como Gregory W. Miller, un estudiante que intenta sobrevivir en una escuela violenta. Años después, en “To Sir, with Love” (Al maestro con cariño, 1967), regresó al aula, pero esta vez como Mark Thackeray, el maestro que intenta cambiar la vida de unos adolescentes difíciles. ¿Qué tanto se parecen estos personajes? ¿Qué los hace diferentes? Aquí te lo decimos.

Lo que tienen en común:

  1. Ambos viven el caos escolar: Ya sea como alumno o como profe, Poitier está en escuelas donde reina el desorden, la rebeldía y la falta de respeto.
  2. Luchan contra los prejuicios: En ambos casos hay racismo, desigualdad y mucha tensión social. Pero sus personajes siempre mantienen la dignidad.
  3. Creen en el cambio: Miller intenta destacar entre los rebeldes, y Thackeray apuesta por enseñar con respeto y corazón. Los dos demuestran que sí se puede transformar el entorno.

Lo que los hace distintos:

  • Posiciones opuestas: Miller es alumno, Thackeray es maestro. Uno recibe órdenes, el otro las da (aunque no siempre le hacen caso).
  • Tiempo en pantalla: En Semilla de maldad, Miller no es el protagonista, pero su presencia es clave. En Al maestro con cariño, Thackeray lleva toda la historia en los hombros.
  • Contexto social: Una se sitúa en EE.UU. en los años 50, con violencia juvenil al tope. La otra, en el Londres multicultural de los 60, con más enfoque en el respeto y los valores.

¿Qué aprendemos de ellos?
Que enseñar y aprender no es solo cuestión de libros. A veces, lo que hace la diferencia es el respeto, la empatía y las ganas de cambiar. Sidney Poitier lo demostró desde ambos lados del escritorio, y lo hizo con estilo, fuerza y mucha humanidad.

“Blackboard Jungle” (Semilla de maldad) está disponible para que veas la película completa y con subtítulos en este sitio web, has CLIC en el botón…