Bruce Willis cumple hoy 70, pero…

El actor lleva poco más de un año enfrentándose a la demencia frontotemporal

Por Uriel Monterrubio publicado originalmente en INFOBAE

Bruce Willis, el icónico actor de Hollywood, cumplió 70 años este miércoles en medio de la lucha que enfrenta desde hace más de un año contra la demencia frontotemporal (FTD, por sus siglas en inglés). Tan sólo un día antes, su hija mayor, Rumer Willis, compartió una actualización sobre su estado de salud a través de una sesión de preguntas y respuestas en sus historias de Instagram.

Cuando un seguidor le preguntó cómo se encontraba su padre, Rumer respondió con optimismo: “Está muy bien, gracias por preguntar”. Además, aprovechó la ocasión para recordar el cumpleaños del actor: “Mañana es su 70º cumpleaños, así que por favor envíenle un gran feliz cumpleaños a mi papá”.

Rumer Willis aseguró que su padre se encuentra «muy bien» a pesar de su deterioro mental (Créditos: Instagram/rumerwillis)

Una batalla contra la demencia frontotemporal

El estado de salud de Bruce Willis se hizo público en febrero de 2023, cuando su familia emitió un comunicado anunciando que el actor había sido diagnosticado con demencia frontotemporal, una enfermedad neurodegenerativa que afecta el comportamiento, el lenguaje y la cognición. La noticia llegó un año después de que el protagonista de Duro de Matar anunciara su retiro de la actuación debido a un diagnóstico previo de afasia, un trastorno que afecta la capacidad de comunicación.

Desde entonces, sus familiares han brindado actualizaciones ocasionales sobre su estado y han destacado la importancia de la unidad familiar en este proceso.

Fue a principios de 2024 que se hizo pública la noticia de la condición de salud de Bruce Willis Photo © 2024 Backgrid/The Grosby Group

Un entorno familiar de apoyo

Bruce Willis ha mantenido una estrecha relación con su familia a lo largo de los años. Rumer, de 36 años, es la mayor de los tres hijos que el actor tuvo con Demi Moore, junto con Scout, de 33 años, y Tallulah, de 31. En 2009, Willis contrajo matrimonio con la modelo Emma Heming, con quien tuvo dos hijas más: Mabel, de 12 años, y Evelyn, de 10.

En una entrevista reciente con ITV, Rumer destacó la manera en que su familia se ha unido para enfrentar la enfermedad de su padre. “Nos apoyamos mutuamente y seguimos siendo una unidad”, comentó. También habló sobre la relación de sus padres después del divorcio y cómo lograron priorizar el bienestar de sus hijas. “Nunca sentí que tenía que elegir entre ellos. Crearon una base hermosa para nosotras”, afirmó.

La familia de Bruce Willis se ha encargado de permanecer unida en medio de su enfermedad (Instagram/Demi Moore)

Emma Heming, esposa de Willis, ha sido una de sus principales cuidadoras y ha usado sus redes sociales para concienciar sobre la demencia frontotemporal y el impacto que tiene en las familias. Recientemente, compartió en Instagram una experiencia personal sobre cómo ayuda a otras familias que enfrentan diagnósticos similares. Según contó, un reconocido médico la contactó para pedirle recursos para una familia cuya situación era similar a la de los Willis.

“Nada me hace más feliz que poder ayudar a otro cuidador”, expresó Heming. Sin embargo, también cuestionó la falta de información accesible para quienes se enfrentan a este tipo de enfermedades. “Los médicos deberían tener una lista de apoyo para las familias y cuidadores. Es muy difícil tener que buscar estos recursos por cuenta propia”, agregó.

Un mensaje de amor y unidad

En febrero, Demi Moore también compartió su perspectiva sobre la situación de su exesposo durante una entrevista con Variety. “Siempre seremos una familia, solo en una forma diferente”, aseguró la actriz. Moore ha sido una figura clave en el apoyo a Bruce y su familia, demostrando que el vínculo entre ellos sigue siendo fuerte a pesar del tiempo y las circunstancias.

La familia de Willis ha reiterado en varias ocasiones su deseo de generar conciencia sobre la demencia frontotemporal, una enfermedad que actualmente no tiene cura ni tratamientos eficaces. En su comunicado de 2023, explicaron que Bruce “siempre creyó en usar su voz para ayudar a los demás”, por lo que esperan que su experiencia ayude a visibilizar esta condición y fomentar la investigación científica.

Demi Moore reiteró que a pesar de los problemas de Bruce Willis e incluso de su divorcio, siempre seguirán siendo una familia (@demimoore)

A medida que Bruce Willis llega a su 70º cumpleaños, su legado como actor y su impacto en el cine siguen siendo recordados por millones de fans en todo el mundo. Su familia continúa unida, brindándole amor y apoyo en esta etapa de su vida, mientras promueve la importancia del cuidado y la solidaridad frente a enfermedades neurodegenerativas.

¿Tensión en “Blancanieves”?…

Revelan profundas diferencias entre Gal Gadot y Rachel Zegler

Por Antonela Rabanal publicada originalmente en infobae

Según fuentes citadas por People, la relación entre ambas actrices se ha visto afectada por diferencias personales y políticas, lo que ha generado una dinámica distante entre ellas.

Un informante aseguró a la publicación que Zegler, de 23 años, “no tiene nada en común con Gal Gadot, madre de cuatro hijos”.

Además, añadió que sus posturas políticas opuestas han aumentado la tensión. “Encima de eso, sus puntos de vista políticos son distintos, lo que agrega más tensión”, señaló.

Las declaraciones hacen referencia a las posturas de ambas actrices sobre el conflicto en Medio Oriente.

Gal Gadot, nacida en Israel y exsoldado de las Fuerzas de Defensa de Israel, ha abogado por la liberación de los rehenes israelíes secuestrados por Hamás, mientras que Zegler ha expresado su apoyo a Palestina en redes sociales.

Cabe destacar que los representantes de Gal Gadot y Rachel Zegler no respondieron a la solicitud de comentarios de la revista.

¿Hubo conflictos en el rodaje de “Blancanieves”?

A pesar de compartir escenas en la nueva adaptación del clásico, las actrices no han desarrollado una amistad.

Un tercer informante consultado por People destacó que la diferencia de edad y sus perspectivas opuestas han influido en su falta de conexión. “Gal está molesta con todo el drama en torno a la película”, afirmó.

Y añadió: “Disfrutó el rodaje. No tuvo problemas con Rachel, pero no son amigas. No tienen nada en común… Hicieron un trabajo juntas y eso es todo”.

Aunque las dos estrellas han coincidido en eventos promocionales, como la reciente ceremonia de los premios Oscar, en la que presentaron juntas el premio a mejores efectos visuales, Gadot no asistió a la premiere europea de Blancanieves en España el 12 de marzo.

Según una fuente citada por People, su ausencia no se debió a un conflicto con Rachel Zegler, sino a compromisos promocionales en Nueva York. “Ella nunca estuvo programada para estar en España”, explicó.

Las diferencias entre ambas también se han reflejado en la manera en que cada una ha abordado la controversia en torno a la película.

Zegler ha estado en el centro de críticas desde su elección como Blancanievesen 2021, cuando sectores del público cuestionaron que una actriz de ascendencia colombiana interpretara al personaje.

La polémica creció cuando la joven artista calificó la versión animada de 1937 como “anticuada” y afirmó que su interpretación del personaje no esperaría a ser rescatada por un príncipe.

Una fuente aseguró a People que Gal Gadot no comparte este enfoque. “La actitud de Gal es que no se critica ni se genera controversia sobre un proyecto en el que has aceptado participar. Simplemente no lo entiende”, afirmó el insider.

Rachel Zegler y Gal Gadot en la alfombra roja

El estreno mundial de Blancanieves tuvo lugar el sábado en el El Capitan Theatre de Los Ángeles.

Rachel Zegler apareció con un vestido rosa pálido y joyas brillantes, posando para las cámaras, mientras que Gal Gadot llegó poco después, sonriendo para los fotógrafos.

El evento, sin embargo, fue más discreto de lo habitual. En lugar de la tradicional alfombra roja con múltiples medios de comunicación, Disney organizó una cobertura restringida, en la que solo representantes del estudio realizaron entrevistas.

Jodi Benson, la actriz que dio voz a Ariel en La Sirenita (1989), fue una de las encargadas de entrevistar a los asistentes.

Conan O’Brien volverá como anfitrión a los Oscar®

LOS ÁNGELES, CA – Por segundo año consecutivo, el presentador de televisión, escritor, productor y comediante Conan O’Brien, ganador de un premio Emmy®, volverá a presentar la transmisión de los Oscar®, mientras que Raj Kapoor y Katy Mullan, productores de eventos televisivos en vivo y ganadores de un premio Emmy, regresan como productores ejecutivos de la gala por tercer año consecutivo, anunciaron hoy Bill Kramer, director ejecutivo de la Academia, y Janet Yang, presidenta de la Academia. Jeff Ross y Mike Sweeney regresarán como productores por segunda vez, y Sweeney también será guionista. La 98.ª edición de los Oscar se transmitirá en vivo por ABC el domingo 15 de marzo de 2026 a las 7 p.m. ET/4 p.m. PT.

“La única razón por la que presentaré los Oscar el año que viene es porque quiero escuchar a Adrien Brody terminar su discurso”, declaró O’Brien.

“Conan ofreció una actuación inolvidable en los Oscar, y nos sentimos honrados de contar con él y el equipo de producción de vuelta el año que viene”, declaró Craig Erwich, presidente de Disney Television Group. “El singular estilo cómico de Conan capturó a la perfección el momento, y estoy emocionado de contar con su talento de vuelta en el escenario el año que viene para dirigir otra actuación inolvidable”.

“Nos sentimos muy honrados de volver a interpretar nuestros papeles para la 98.ª edición de los Oscar”, dijeron Kapoor y Mullan. “Estamos deseando trabajar con Conan y todo su equipo mientras seguimos explorando oportunidades aún más especiales y emotivas para celebrar a los nominados del próximo año y el impacto del cine en todo el mundo”.

Presentada por O’Brien, la 97.ª edición de los Premios Óscar, celebrada a principios de este mes, el 2 de marzo, alcanzó su máximo en cinco años tanto en audiencia total (19,69 millones) como en adultos de 18 a 49 años (4,54 de rating), y se posicionó como la transmisión televisiva de entretenimiento en horario estelar número uno, tanto en audiencia total como en adultos, para la temporada 2024-2025. La 97.ª edición de los Premios Óscar generó 104,2 millones de interacciones sociales, lo que la convierte en el programa de televisión más social de la temporada hasta la fecha, superando a «Los Premios Grammy» (102,2 millones de interacciones) y «El Super Bowl» (62,4 millones) esta temporada por primera vez desde que se tiene registro.

O’Brien es conocido por presentar los programas nocturnos de entrevistas «Late Night with Conan O’Brien», «The Tonight Show with Conan O’Brien» y «Conan». Antes de su carrera de más de dos décadas como presentador, fue guionista de «Saturday Night Live» y «Los Simpson». Actualmente, O’Brien presenta el podcast «Conan O’Brien Needs a Friend», el programa de viajes de MAX «Conan O’Brien Must Go» y tiene un papel secundario en la película «If I Had Legs I’d Kick You». Ha ganado cinco premios Primetime Emmy® y 31 nominaciones por su trabajo.

¡Qué no te agarre el ventarrón!…

Y disfruta de esta selección de cuatro títulos…

Jurado concluye que Disney no copió “Moana”

POR  ANDREW DALTON

Publicado originalmente en APNEWS

LOS ÁNGELES (AP) — Un jurado rechazó de manera rápida y contundente la afirmación de un hombre sobre que “Moana” de Disney fue plagiada de su historia sobre un joven surfista en Hawái.

Imágenes de Disney via AP

El jurado federal de Los Ángeles deliberó durante aproximadamente dos horas y media antes de decidir el lunes que los creadores de “Moana” nunca tuvieron acceso a los esquemas y guion de Buck Woodall para “Bucky the Surfer Boy” (Bucky el chico surfista).

Con esa cuestión resuelta, el jurado, compuesto por seis mujeres y dos hombres, ni siquiera tuvo que considerar las similitudes entre “Bucky” y la exitosa película animada de Disney de 2016 sobre una princesa polinesia en busca de su identidad.

Woodall había compartido su trabajo con un pariente lejano, quien trabajaba para una empresa diferente en el lote de Disney, pero la mujer testificó durante el juicio de dos semanas que nunca se lo mostró a nadie en Disney.

“Obviamente, estamos decepcionados”, dijo el abogado de Woodall, Gustavo Lage, fuera de la corte. “Vamos a revisar nuestras opciones y pensar en el mejor camino a seguir”.

En los argumentos de cierre más temprano el lunes, el abogado de Woodall afirmó que una larga cadena de pruebas circunstanciales mostraba que las dos obras eran inseparables.

“No había ‘Moana’ sin ‘Bucky’”, dijo Lage.

El abogado defensor Moez Kaba afirmó que las pruebas mostraban de manera abrumadora que “Moana” era claramente la creación y “logro culminante” de la carrera de 40 años de John Musker y Ron Clements, los escritores y directores detrás de “The Little Mermaid” (“La Sirenita”) de 1989, “Aladdin” de 1992, ”Hercules” (“Hércules”) de 1997 y “The Princess and the Frog” (“La princesa y el sapo”) de 2009.

“No tenían idea sobre Bucky”, dijo Kaba en su cierre. “Nunca lo habían visto, nunca habían oído hablar de él”.

“Moana” recaudó casi 700 millones de dólares en la taquilla mundial.

Un juez había dictado anteriormente que la demanda que Woodall emprendió en 2020 llegó demasiado tarde para que él reclamara una parte de esos ingresos, y que una demanda que presentó a principios de este año sobre “Moana 2” —que recaudó más de 1.000 millones de dólares— debe ser decidida por separado. Esa demanda sigue activa, aunque la decisión del jurado no augura nada bueno para ella. La jueza Consuelo B. Marshall, quien también está supervisando la demanda de la segunda parte, dijo después del veredicto que estaba de acuerdo con la decisión de los jurados.

“Estamos increíblemente orgullosos del trabajo colectivo que se realizó en la creación de Moana y nos complace que el jurado encontrara que no tenía nada que ver con las obras del demandante”, dijo Disney en un comunicado.

Musker y los abogados de Disney se negaron a comentar fuera de la sala del tribunal.

El jurado relativamente joven, compuesto por seis mujeres y dos hombres, vio “Moana” en su totalidad en la sala del tribunal. Consideraron un esquema de historia que Woodall creó para “Bucky” en 2003, junto con una actualización de 2008 y un guion de 2011.

En las versiones más recientes de la historia, el personaje titular, que va de vacaciones a Hawái con sus padres, se hace amigo de un grupo de jóvenes nativos hawaianos y emprende una búsqueda que incluye viajes en el tiempo a las islas antiguas e interacciones con semidioses para salvar un sitio sagrado.

Por ANDREW DALTON

Dalton cubre el mundo del espectáculo para The Associated Press, con énfasis en el crimen, los tribunales y los obituarios. Trabaja para la AP desde hace 20 años y reside en Los Ángeles.

Pierce Brosnan: el requisito del actor que interprete a James Bond…

Por Virginia García publicado originalmente en INFOBAE

Pierce Brosnan aseguró que tiene solo un requisito para el próximo James Bond (REUTERS/Mario Anzuoni)

Pierce Brosnan, quien interpretó a James Bond entre 1995 y 2002, ha dejado claro cuál considera el requisito fundamental para su sucesor en la icónica franquicia: debe ser británico. En una reciente entrevista con The Telegraph, el actor de 71 años afirmó que es un “hecho” que el próximo 007 debe provenir del Reino Unido. Sus declaraciones llegan en medio de intensas especulaciones sobre quién tomará el relevo de Daniel Craig, quien dio vida al famoso espía desde 2006 hasta 2021.

Entre los nombres que han sonado para el papel se encuentran Aaron Taylor-Johnson, Regé-Jean Page, Josh O’Connor, Joe Alwyn, Theo James e Idris Elba. Además de hablar sobre el futuro de James Bond, la celebridad se refirió al reciente acuerdo que otorga a Amazon MGM Studios el control creativo de los proyectos de la saga, en colaboración con los históricos productores Barbara Broccoli y Michael G. Wilson.

Asimismo, el irlandés calificó la decisión como un acto de “gran valentía” por parte de los productores y aseguró que era “la elección correcta” para la franquicia. “En un mundo que avanza tan rápido, a la velocidad de la luz, este cambio conlleva cierta nostalgia”, explicó.

Daniel Craig interpretó a James Bond desde 2006 hasta 2021 (Amazon MGM)

Brosnan también expresó su esperanza de que Amazon le de a los espectadores la película que se merecen y espera que el estudio maneje la saga adecuadamente: “Se necesita mucho coraje para dejarlo ir. Seguirán teniendo voz y voto en los asuntos. Espero que [Amazon] maneje la obra y el personaje con dignidad, imaginación y respeto”, añadió.

¿Podría Brosnan Volver a Interpretar a James Bond?

A pesar de sus elogios a la evolución de la franquicia, el actor dejó entrever que su etapa como 007 no ha quedado del todo atrás. “Por supuesto, ¿cómo no iba a estar interesado?”, comentó en una entrevista pasada con la revista GQ sobre un posible regreso.

Pierce Brosnan aseguró que le gustaría volver a interpretar a James Bond (EFE/EPA/NEIL HALL)

“Estoy muy orgulloso de haber sido parte de la historia y el legado de Bond y de las películas que hice con Barbara y Michael. De haber hecho algo nuevo, de haberlo devuelto a la vida”, comentó.

Sin embargo, el artista enfatizó que los cambios son buenos y afirmó que el futuro de James Bond debe estar en manos de “sangre nueva”, descartando cualquier posibilidad real de volver a ponerse el traje del espía más famoso del cine.

“Es una situación delicada ahora. Creo que es mejor dejar las cosas como están. Es una idea romántica, pero todo cambia, todo se transforma”, indicó.

Pierce Brosnan dijo que prefiere dejar el futuro de la franquicia en manos de la nueva generación de actores (REUTERS/Mario Anzuoni)

Cabe destacar que el futuro de James Bond ha estado en el aire durante más de tres años; Daniel Crraig, dejó el papel después de la conclusión de No Time to Die en 2021. A pesar de años de especulaciones sobre el futuro de la serie, The Wall Street Journal publicó un informe de diciembre de 2024 que afirmaba que la familia Broccoli, que produjo las películas de Bond durante décadas, y Amazon habían llegado a “un punto muerto” con respecto a las nuevas películas después de que Amazon comprara MGM Studios y los derechos para distribuir las películas de 007 en 2022.

Los fanáticos del legendario espía han esperado durante años para descubrir quién liderará la serie en el futuro, y el nombre de Aaron Taylor-Johnson aparece con mayor frecuencia en los rumores en línea sobre quién será el próximo en poseer una licencia para matar. “Creo que el hombre tiene las cualidades, el talento y el carisma para interpretar a Bond, sin duda”, dijo Brosnan sobre Taylor-Johnson, de 34 años, durante una aparición en marzo de 2024 en The Ray D’Arcy Show.

¿Cuánto hicieron en taquilla las ganadoras del Oscar 2025?

Con información de Edgar Apanco y publicada originalmente en Paloma & Nacho

Este 2025, las nominadas (y ganadoras) al Oscar a mejor película sumaron más de $1,800 millones de dólares (MDD) acumulados a nivel global. Las películas más taquilleras, Wicked y Duna: Parte 2, sumaron más de $700 MDD globales cada una, pero, ¿cómo le fue al resto, incluyendo a la gran ganadora de la noche, Anora?

Hasta antes de la ceremonia (porque sus números cambiarán considerablemente) Anora suma $38.5 MDD globales. Detrás de EU, donde suma $15.9 MDD en su fin de semana #20, sus mercados top son Reino Unido ($2.7) y –como era de esperarse—Rusia, con $2.1 MDD. México es su 6º mercado overseas, con $1 MDD y 220 mil espectadores, pero es probable que esos números tengan un boost gracias a sus premios a película, dirección, actriz, edición y guion adaptado.

Entre las ganadoras a mejor película de este siglo, Anora es la 3ª con menor recaudación, solo superada por CODA (que prácticamente fue una película de streaming) y Nomadland (afectada por la pandemia de COVID-19). Quizás ahora, con sus 5 premios Oscar podrá rebasar a Zona de miedo (The Hurt Locker) y sus $49.5 MDD globales.

Cónclave, ganadora de guion original, finalmente rebasó la barrera de los $100 MDD, siendo la 4ª nominada a mejor película que lo consigue este año, detrás de Wicked, Duna: Parte 2 y Un perfecto desconocido ($120 MDD). Sus territorios top son EU ($32.5), Reino Unido ($10.6) y –obviamente—Italia, con $6.1 MDD. México es su 5º territorio overseas, y esta semana superará los $80 millones de pesos y 1 millón de espectadores.

ganadoras

La sustancia, ganadora de mejor maquillaje (y que yo creí que daría su Oscar a mejor actriz para Demi Moore), se embolsó $77.1 MDD globales. Por recaudación, sus territorios top son EU ($17.4), México ($9.4) y Rusia ($5.6), pero por boletos vendidos, México es su país #1, con 2.6 millones, muy por encima de EU y sus 1.6 millones.

El brutalista, ganadora de mejor actor para Adrien Brody, acumula $41.3 MDD globales a pesar de sus casi 4 horas de duración. Detrás de EU ($15.7 MDD), sus territorios top son Reino Unido ($4.1) y España ($3.3). México es su país #8 en recaudación, con $1.1 MDD y 250 mil espectadores.

Aún estoy aquí, ganadora del Oscar a mejor película internacional, suma $28.1 MDD globales, de los cuales dos terceras partes ($16.1 MDD) provienen de Brasil, donde es la película nacional más taquillera este siglo. En EU es la primera película brasileña en 22 años (y 3ª en la historia) en superar los $5 MDD. Tras 45 días, suma $5.1 MDD, y el boost de su Oscar llevará a que Fernanda Torres supere los $5.9 MDD que recaudó Estación central (con su madre, Fernanda Montenegro) en 1998.

Gene Hackman…

“Nadie sabe lo que tiene hasta que lo pierde”…

Ante la partida del actor dos veces ganador del Oscar, son muchas las muestras de reconocimiento al hombre, al actor; pero todas ellas son sobrepasadas por las muestras de afecto y cariño.

El fallecimiento de Gene Hackman, a los 95 años, y de su esposa Betsy Arakawa, ha generado una ola de reacciones en la industria del cine y entre sus seguidores. Personalidades de Hollywood han expresado su pesar y han rendido homenaje al legado del actor.

El director Francis Ford Coppola destacó la grandeza y complejidad de Hackman como actor, calificándolo de «inspirador y magnífico en su trabajo«. Clint Eastwood, por su parte, lo describió como «uno de los actores más talentosos» y recordó su amistad con él. Morgan Freeman también compartió palabras emotivas, recordando sus colaboraciones en películas como «Bajo sospecha» y «Los imperdonables«.

Gene Hackman: Un ícono del cine y un hombre de bajo perfil

Gene Hackman es uno de los actores más respetados de Hollywood, reconocido por su versatilidad, intensidad y una capacidad única para dar vida a personajes complejos y auténticos. A lo largo de su carrera, ha interpretado una amplia gama de roles, desde el despiadado detective Popeye Doyle en CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection) (1971) hasta el carismático pero corrupto Lex Luthor en SUPERMÁN (1978). Sin embargo, más allá de la pantalla, Hackman ha mantenido una vida privada discreta, alejado de los reflectores de Hollywood desde su retiro en 2004.

Una Carrera llena de éxitos

Nacido el 30 de enero de 1930 en San Bernardino, California, Hackman tuvo una infancia marcada por dificultades económicas y familiares. Su carrera actoral no despegó hasta que, después de servir en la Marina de los Estados Unidos, decidió estudiar actuación en la prestigiosa escuela Pasadena Playhouse. Su gran oportunidad llegó con BONNIE AND CLYDE (1967), donde interpretó a Buck Barrow, un papel que le valió su primera nominación al Oscar. Su consagración llegó con CONTACTO EN FRANCIA (The French Connection), donde interpretó al rudo y obsesivo detective Jimmy «Popeye» Doyle, un papel que le permitió ganar su primer Premio de la Academia. A lo largo de los años, Hackman se convirtió en un actor de referencia gracias a su capacidad para encarnar personajes tanto heroicos como villanos con igual maestría.

LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974)

Películas como LOS IMPERDONABLES (Unforgiven |1992), MISSISSIPPI EN LLAMAS (Mississippi Burning |1988) y LOS EXCÉNTRICOS TENENBAUMS (The Royal Tenenbaums |2001): LA CONVERSACIÓN (The Conversation | 1974); FRANKENSTEIN, JR. (Young Frankenstein | 1974) demuestran su habilidad para sumergirse en roles desafiantes y memorables.

Un Hombre alejado de los reflectores

A pesar de su éxito en la industria del cine, Hackman siempre fue un hombre reservado. Nunca se dejó seducir por el estilo de vida extravagante de Hollywood y, en lugar de buscar atención mediática, se centró en su trabajo y en su familia. Tras su retiro de la actuación en 2004, decidió dedicar su tiempo a otra de sus pasiones: la escritura. Hackman ha publicado varias novelas de ficción histórica, demostrando su talento más allá del cine.

Residió en Santa Fe, Nuevo México, donde llevó una vida tranquila alejada del bullicio de la industria cinematográfica. Su retiro no disminuyó el respeto y la admiración que sus seguidores y compañeros de la industria sienten por él. Cuando dejó de estar activo en el cine, su legado sigue todavía vivo en cada una de sus interpretaciones.

El legado de un actor inigualable

Gene Hackman representa el tipo de actor que deja huella sin necesidad de extravagancias ni escándalos. Su habilidad para transformarse en cada personaje y su entrega absoluta a su trabajo lo convirtieron en un ícono del cine. Hoy, su legado sigue intacto, y su influencia se siente en cada nueva generación de actores que buscan capturar la autenticidad y el compromiso que él siempre demostró en la pantalla grande.

Descanse en paz Gene Hackman…

Por Andrés Bermea

¿QUÉ SE ESTRENÓ EN CINES?

A partir del jueves 6 de marzo / 2025

PRESENCIA

Presence (Estados Unidos, 2025)

B15 | 84 min

Género: Suspenso, Drama,

Reparto: Callina Liang, Eddy Maday, Chris Sullivan, Lucy Liu Dirección: Steven Soderbergh

¿De qué trata?

Rebekah (Lucy Liu), su marido (Chris Sullivan) y sus dos hijos, Chloe y Tyler, comienzan a sentir una extraña presencia tras mudarse a una nueva casa. Estos sucesos los llevarán a cuestionarse la naturaleza de la misteriosa entidad. Desde la perspectiva del espectro observamos cómo la dinámica familiar se ve perturbada por un pasado que los acecha.


ARGONAUTAS

Argonuts (Francia, 2025)

AA  |  94 min

Género: Animación, Aventura

Dirección: David Alaux

¿De qué trata?

Patti, una joven ratoncita aventurera y su colega, el gato Sam, emprenden un emocionante viaje junto a Jasón y los Argonautas para salvar a Yolcos, una ciudad amenazada por la ira de Poseidón. Para lograrlo, se enfrentarán a peligrosas criaturas mitológicas.


MICKEY 17

Mickey 17 (Estados Unidos, 2025)

B15  |  137 min

Género: Ciencia Ficción, Comedia

Reparto: ActoresToni Collette, Naomi Ackie, Mark Ruffalo, Robert Pattinson

Dirección: Bong Joon-ho

¿De qué trata?

Del escritor y director ganador del Premio de la Academia por “Parásitos”, Bong Joon Ho, llega su próxima experiencia cinematográfica revolucionaria, “Mickey 17”. El improbable héroe, Mickey Barnes (Robert Pattinson), se encuentra en la extraordinaria circunstancia de trabajar para un empleador que exige el máximo compromiso con el trabajo… morir, para ganarse la vida.


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