El 𝗱𝗼𝗺𝗶𝗻𝗴𝗼 𝟮 𝗱𝗲 𝗺𝗮𝗿𝘇𝗼 a partir de las 𝟰:𝟯𝟬 𝗽𝗺 acompáñanos en un programa previo a la ceremonia de entrega de los 𝗢𝗦𝗖𝗔𝗥𝗦 con los pronósticos, curiosidades y los comentarios irreverentes de 𝑨𝒏𝒅𝒓𝒆́𝒔 𝑩𝒆𝒓𝒎𝒆𝒂 𝒚 𝑱𝒖𝒔𝒕𝒐 𝑬𝒍𝒐𝒓𝒅𝒖𝒚, aquí en esta página de Facebook.
Ya todo el mundo sabe que la película “EMILIA PÉREZ” lidera las nominaciones a los premios OSCAR de la Academia en 13 categorías, es decir que rivaliza con clásicos portentosos como: LO QUE EL VIENTO SE LLEVÓ, DE AQUÍ A LA ETERNIDAD, ¿QUIÉN TEME A VIRGINIA WOOLF?, EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: LA COMUNIDAD DEL ANILLO, CHICAGO… por citar algunas e incluso con una más que la espectacular y eterna BEN-HUR (de 1959) que tuvo 12…
Esto me despierta varias preguntas:
¿Esto habla bien de “Emilia” o habla mal de los hoy miembros de la Academia?… ¿Está a la altura de las mencionadas o la Academia bajó el “rasero” con que califica las películas este año?…
Para la siguiente pregunta hay que considerar algo muy importante. El OSCAR nació como un premio ¡al mérito cinematográfico! ¿Tendrá “Emilia” más méritos que EL BRUTALISTA o WICKED que le siguen mucho más abajo con 10 nominaciones cada una. En lo PERSONAL mi respuesta es NO. Otro aspecto para tener presente es que a los Óscar NO votan ni los periodistas especializados en cine, ni los académicos, NI LOS CRÍTICOS de los diferentes medios; son los mismos miembros de la industria quienes votan por sí mismos en las diferentes categorías. El Óscar es un premio de la industria NO de la crítica. También me pregunto si la Academia ¿Estará ahora subordinada a “cuotas” de género, nacionalidad, etnia o de otras “agendas”? No tengo la evidencia pero sí lo creo. ¿Por qué? Porque tiene ya varios años tratando de mantener y elevar en número una audiencia que se escurre entre las manos. Los “ratings” a la baja. Y la transmisión de la ceremonia es ya sobre todo un producto comercial de muchos millones de dólares.
Pero vamos con las nominaciones de “Emilia” y anticipo que en mis comentarios habrá SPOILERS.
Guion adaptado: La película tiene como punto de partida la novela «Écoute» de Boris Razón, no encontré que estuviera publicada en español y se publicó en francés en 2018: la traducción literal del título es “escuchar”. Pero toma básicamente al personaje central y después toma su propio camino. La novela tenía como intención convertirse en una ópera, tal vez de ahí los números musicales, pero creo que en todo caso la película sería una “ópera bufa”. La ópera bufa se enfoca en historias cómicas, a menudo de enredos, malentendidos, situaciones absurdas o personajes extravagantes. De ahí en adelante resulta ser una ensalada bastante desafortunada de drama (telenovelesco) con, film noir, comedia, thriller, acción, crimen, romance, narco, sexualidad, musical, etc. Para colmo resulta que en la película el “narco protagonista” es de ¡Monterrey!!! Cuando Nuevo León no figura siquiera entre los 15 estados con mayor número de bandas del narco o grupos criminales. Los principales estados son: Sinaloa, Jalisco, Michoacán, etc.
Nominación: Inmerecida. El guion padece de graves hoyos argumentales.
“Actriz” en un rol protagónico – Karla Sofía Gascón. Aunque creo que no merece nominación en esta categoría, NO entraré en una discusión interminable sobre si merece o no estar por ser persona “trans”. Me atengo a lo que se ve en pantalla. De entrada el personaje está mal construido y carece de un verdadero soporte que lo sostenga. El “arco” no tiene pilares. A mí parecer nunca justifica adecuadamente porqué quiere dejar de ser un narco “riquisisímo”, “poderosísimo” y despiadado, cuando las opciones podrían haber sido: a) Ya está agotado de correr, esconderse y ser perseguido por las bandas rivales o la “justicia”. b) porque finalmente ya no se acepta como varón y ahora quiere tener cuerpo de mujer incluso a costa de perder a su familia. c) la combinación de “a” y “b” para no ser localizado por nadie (Y… ¿La huella del dinero Apa?) o d) porque ya quiere ser “bueno”, un reconocido filántropo y quiere ser al estilo de Evita Perón “santificado” en su fiesta patronal.
Nominación: Inmerecida. Es un personaje terriblemente fingido. Tiene enfrente a: Demi Moore (LA SUSTANCIA) y a Fernanda Torres (AÚN ESTOY AQUÍ).
Interpretación de una actriz de reparto – Zoe Saldaña- En las categorías de actuación lo más rescatable. Aunque tiene raíces latinas su acento acaba poniéndola en evidencia que no es mexicana. Pero es innegable que les da cátedra a Karla y no digamos a Selena Gomez que sencillamente está irrisoria.
Nominación: aceptable. Es de las actrices versátiles denominadas “Triple amenaza”: Actúa, canta (ella interpreta sus temas y baila.
Tiene enfrente a: Felicity Jones (EL BRUTALISTA) y a Monica Barbaro – (UN COMPLETO DESCONOCIDO).
Adriana Paz
Rescato del reparto a la mexicana tres veces ganadora del Ariel Adriana Paz que cada vez que está en pantalla (En total un poco más de 11 minutos) se “roba” la escena. Por cierto, es la única verdadera actriz mexicana en la película que entiendo fue rodada en París. #AdrianaPaz
Dirección – Jacques Audiard (y quien también escribió el guion) Trató de ser original y se perdió en el intento pues finalmente más que narrar una verdadera historia, cuenta mal un cuentecito absurdo, inverosímil y risible. Vaya las telenovelas hacen mejor papel.
Nominación: Inmerecida. Tiene enfrente a: Brady Corbet (EL BRUTALISTA) y a James Mangold (UN COMPLETO DESCONOCIDO).
Mejor largometraje internacional (Francia) Podría ser su “premio” de consolación, pero… pero… tiene enfrente a: la brasileña (AÚN ESTOY AQUÍ) y a la alemana LA SEMILLA DEL FRUTO SAGRADO.
Fotografía y Edición como en las viejas películas del cine insólito de Juan Orol, es lo que salva a la película del estrépito total. La primera porque medianamente cubre las fallas actorales del reparto y las pobres locaciones y sets, y la segunda porque le da cierto ritmo a un guion que parece estar escrito en una servilleta.
Nominaciones: Inmerecidas (No malas pero no como para un Oscar)
Tienen enfrente a EL BRUTALISTA.
Mejor canción – Tiene dos nominadas: “El mal” que tiene posibilidades y “Mi camino” a la que no le veo posibilidad alguna. Tienen enfrente a: «The Journey» de SEIS TRIPLE OCHO y a «Like a Bird» de LAS VIDAS DE SING SING.
Mejor Película – Sería una TE-RRI-BLE decepción y pondría en evidencia que los miembros de la Academia sucumbieron ante las “cuotas” impuestas por la industria, el marketing y sus jerarcas.
En síntesis: “Ridícula”. Ridícula es una palabra que el Diccionario de la Real Academia Española define como: 1. Adjetivo: Que por su rareza o extravagancia mueve o puede mover a risa. Similar: irrisorio, grotesco, absurdo… Le aplican todos…
Nominación: Inmerecida. Tiene enfrente a: EL BRUTALISTA y a UN COMPLETO DESCONOCIDO.
Members of the #Academy, if you are going to put me on the «Blacklist» because of my review, It’s up to you. I will save my tuxedo and my “gratitude speech” for a better occasion… Hahahahaha…
La actriz, quien se dio el lujo de elegir al mismísimo Luis Buñuel como su director y servir como salvadora de la destrucción de una copia de uno de filmes más famosos del director a manos del fascismo, falleció en Ciudad de México dejando atrás una de las carreras más largas y prolíficas del espectáculo hispanoamericano.
Silvia Pinal Hidalgo nació en Ciudad de México el Día del Grito de Dolores, el 16 de septiembre, pero de 1931.
* Pese a que esta es la fecha de nacimiento más difundida en registros y medios de comunicación que confirmaría sus 93 años en el momento de su muerte, su propia familia aseguraba no conocer con exactitud su edad.
“Quién sabe. Ella pudo haber cambiado su acta de nacimiento en algunos que otros momentos, entonces no sabemos qué edad (cumple) bien, bien, bien, pero calculamos que 94″, dijo su hijo Luis Enrique Guzmán durante la celebración de su último cumpleaños el pasado septiembre, según recogió el medio Infobae.
Cuando nació hace más de nueve décadas, su padre biológico, Moisés Pasquel, no la reconoció como su hija legítima. Sin embargo, Luis Pinal Blanco, un periodista, militar y político, con quien se casó su madre, María Luisa Hidalgo Aguilar, tiempo después registraría a Silvia como su hija y le daría su apellido.
En su juventud, Pinal combinó su trabajo como secretaria con clases de ópera. Su primer paso hacia la fama ocurrió cuando fue invitada a participar en un certamen de belleza, en el que obtuvo el título de Princesa Estudiantil de México; en su coronación conoció a los actores mexicanos Rubén Rojo y Manolo Fábregas.
Durante su estancia en la academia de música audicionó para conseguir un papel en la ópera La Traviata, en la cual no logró éxito alguno. Después de ese fracaso, fue alentada por un profesor para que ingresara en la academia de Bellas Artes de México, donde fue alumna de los famosos dramaturgos Carlos Pellicer, Salvador Novo y Xavier Villaurrutia.
Aún como secretaria en una farmacéutica, Pinal conoció al actor y director mexicano de origen español Rafael Banquells durante una participación que tuvo durante la grabación de una comedia de radio. Ambos comenzaron una relación laboral y de amistad que derivó en matrimonio en el año de 1947, del cual fue padrino el mismísimo Mario Moreno ‘Cantinflas’.
El debut de Silvia Pinal en el cine
En 1949, Pinal debutó en el cine con un papel en la cinta El pecado de Laura, donde trabajó junto a su marido, Rafael Banquells.
Durante la década de 1950, se mantuvo muy activa en la pantalla grande en películas como El Rey del Barrio (1950), junto a Germán Valdez Tin-Tan; Un Rincón Cerca del Cielo (1952) y Un Extraño en la Escalera (1954), protagonizada junto a Arturo de Córdova, y en la que fue descubierta en ella la expresión más excitante y sensual del cine mexicano de aquella época.
En 1956, estelarizó junto a Pedro Infante, el ícono del cine mexicano, la cinta El Inocente. Ese mismo año protagoniza por primera y única vez bajo las órdenes del afamado director mexicano Emilio ‘El Indio’ Fernández la película Una Cita de Amor.
El éxito y la popularidad que alcanzó Pinal en México a finales de la década de 1950 le abrieron las puertas para trabajar en Europa.
Su primer trabajo en ese continente fue la cinta hispano-mexicana Las Locuras de Bárbara (1958). En España, trabajó en la película musical Charleston, Maribel y la Extraña Familia (1960) y, un año más tarde, en el musical español Adiós, Mimí Pompom.
A 100 años de distancia el Famoso actor JOHNNY WEISSMULLER en los Juegos Olímpicos de París en 1924.
Justo cien años después de bajar de la barrera del minuto en los 100 metros…
El primer y mejor TARZÁN del cine en su clásico grito de la selva…
…el inolvidable JIM DE LA SELVA de la televisión.
Estuvo casado con la actriz mexicana LUPE VÉLEZ (The Mexican Spitfire) en una tormentosa y explosiva relación. Aquí los vemos en el West Side Tennis Club, 1938
Él vivió en Acapulco el final de sus días y ahí pasó a la inmortalidad del firmamento cinematográfico en 1984…
Presentamos algunos de los momentos más destacados en la 19a edición del Festival Internacional de Cine de Monterrey, presentada del 28 de septiembre al 4 de octubre de 2023, en Monterrey, N.L. México.
David Galán Galindo
Conversamos en la Alfombra Roja entre otros con personalidades como: Enrique Cerezo Torres, el productor cinematográfico más importante de España y Presidente del Club de Futbol Atlético de Madrid. David Galán Galindo, Director español de la divertida comedia “MATUSALÉN”.
Los venezolanos Miguel Ángel Ferrer Director y Maritza Carbajal Productora de “LA SOMBRA DEL SOL”.
El regiomontano Humberto Abiel Garza Co escritor y Director de “SOUNDTRACK, LADO A” que ya se encuentra disponible en DISNEY+.
Con el Director ganador de la sección KINOSTART a Mejor Cortometraje: Isaac Areizaga por “RESERVA FAMILIAR”
Una charla con otro lujo regio, la autora, actriz, productora y directora Janett Juárez flamante ganadora de la categoría MEJOR LARGOMETRAJE MEXICANO DE FICCIÓN con su película “UN MUNDO MEJOR” y acreedora a la Presea Rogelio A. González Jr.
Y el enorme gusto y privilegio de charlar con la actriz Tina Romero quién recibe el galardón como ÍCONO DEL CINE MEXICANO.
Felicitaciones al Festival Internacional de Cine de Monterrey por el enorme éxito de esta edición 2023.
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¿Qué crees qué puede suceder en una película protagonizada por Sylvester Stallone, Jason Statham, y Dolph Lundgren… ¡Claro!… Acción, muchos guamazos y payasadas… LOS INDESTRUCTIBLES 4 ya está En la pantalla grande…
Desde los inicios del cine, las Premieres de la películas son eventos de glamour y muchas estrellas, pero ¿Cómo, cuándo y dónde fue la primeritita Premiere?… Acompáñame a dar La vuelta al cine en 80 segundos… Y sabrás TODO al respecto…
Llevar su película SOUNDTRACK, LADO A, a la plataforma de DISNEY+ es su mejor opción. Así me lo dijo… Humberto Abiel Garza Director del filme. Te invito a ver la segunda de tres partes de esta conversación…
¿Buscas Cine a domicilio? A MILLONES DE KILÓMETROS es una buenísima opción. Te diré en dónde encontrarla y porqué debes verla…
Recordaremos en el In Memoriam al productor regiomontano Roberto González Benavides y uno de los más importantes del cine mexicano…
¿Qué viene Próximamente en esta sala?… Hablaremos de LOS ASESINOS DE LA LUNA, el nuevo filme de Martin Scorsese…
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SONIDO DE LIBERTAD (Sound of Freedom) la polémica película del mexicano Eduardo Verástegui protagonizada por Jim Caviezel, Mira Sorvino y Bill Camp alcanzó este fin de semana una recaudación de $172,813,772 tan sólo en los Estados Unidos, superando a los blockbuster de Hollywood: INDIANA JONES Y EL DIAL DEL DESTINO que acumula $172,624,353 y MISIÓN: IMPOSIBLE – SENTENCIA MORTAL PARTE 1 con $159,555,870; esto de acuerdo a lo publicado hoy por BOX OFFICE MOJO sitio web dedicado al seguimiento y conteo de los ingresos en taquilla que recaudan las películas.
SONIDO DE LIBERTAD tiene además un gran trecho por recorrer pues apenas se estrenará en México y otros países de Latinoamérica este jueves 31 de agosto, lo que ya fue confirmado por las principales cadenas de exhibición en México que así lo anuncian en su páginas web de próximos estrenos. La película protagonizada por Jim Caviezel es tendencia a nivel global y muchos se mueren de ganas de verla. El personaje principal de SONIDO DE LIBERTAD se basa en Timothy Ballard, ex agente del Departamento de Seguridad Nacional que trabajaba encubierto en Colombia.
También fundo una organización contra el tráfico de personas llamada Operation Underground Railroad (OUR). Ballard dejó su trabajo para desmantelar redes de tráfico de menores en otros países.
SONIDO DE LIBERTAD (Sound of Freedom) se estrena el jueves 31 de agosto.
Las principales cadenas de exhibición en México así lo anuncian en su páginas web de próximos estrenos.
El personaje principal de SONIDO DE LIBERTAD se basa en Timothy Ballard, ex agente del Departamento de Seguridad Nacional que trabajaba encubierto en Colombia. También fundo una organización contra el tráfico de personas llamada Operation Underground Railroad (OUR). Ballard dejó su trabajo para desmantelar redes de tráfico de menores en otros países.
La cinta, protagonizada por Jim Caviezel (La pasión de Cristo) se ha convertido en un fenómeno no sólo por su éxito, sino también por la polémica historia que cuenta.
Tras varias semanas de controversia, la cinta por fin se estrena en México.
Te invito a ver el video avance oficial de la película. Haz Clic sobre la imagen y activa la pantalla completa.