SELECCIÓN DE ESTRENOS: JUEVES 19 DE FEBRERO

¡Ya está lista la Selección de la Semana en CINESAURIO! En esta entrega la cartelera se siente como “variedad fina”: tenemos un thriller helado de supervivencia Muerte en Invierno (Dead of Winter); una animación francesa con sensibilidad filosófica Amelie y los secretos de la lluvia (Amélie et la métaphysique des tubes); una comedia dramática que mira el divorcio con humor incómodo ¿Está Funcionando Esto? (Is This Thing On?); También un documental mexicano sobre boxeo con los guantes bien puestos, Rómpete La Madre; el regreso a cines de un clásico absoluto de la animación El viaje de Chihiro y dos experiencias musicales de alto calibre para quienes prefieren cantar la función (EPiC: Elvis Presley in Concert y Paul McCartney: Man On The Run). Además, sumamos una parada curiosa con Cosmos, una historia íntima filmada en Yucatán que le apuesta a la contemplación.

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AMELIE Y LOS SECRETOS DE LA LLUVIA

Título original: Amélie et la métaphysique des tubes

Clasificación: «A»

Género: Animacion, Familiar

Director: Mailys Vallade, Liane-Cho Han

Actores: Loise Charpentier, Yumi Fujimori, Marc Arnaud

País: Francia

Duración: 1Hr. y 19 Mins.

Amélie es una pequeña niña de Bélgica nacida en Japón. Gracias a su amiga Nishio-san, el mundo está lleno de aventuras y descubrimientos. Pero en su tercer cumpleaños, un acontecimiento cambia el curso de su vida. Para Amélie, todo está en juego a esa edad, tanto la felicidad como la tragedia. «Amélie y los secretos de la lluvia»» adaptada de la novela “Metafísica de los tubos»» de Amélie Nothomb, cuenta una historia tierna, conmovedora y visualmente impresionante sobre el poder curativo de la conexión humana.

Una joya animada basada en la novela de Amélie Nothomb: infancia, identidad y descubrimiento del mundo con mirada poética. En el Festival de Annecy se llevó el Premio del Público (dato buenísimo para medir conexión emocional), y ya aparece en el radar de críticos con nominaciones en premios de crítica y europeos (según listados de galardones).


COSMOS

Título original: Cosmos

Clasificación: «A»

Género: Drama

Director: Germinal Roaux

Actores: Andrés Catzin, Ángela Molina, Erandeni Durán, Marco Treviño,

País: México, Suiza

Duración: 2 Hrs. 32Mins.

En un pueblo olvidado de Yucatán, Lena, una viuda de 68 años, cruza caminos con León, un guardián maya de 62 años que conoce los secretos y espíritus de la naturaleza. Lena encuentra en León un compañero inesperado. A pesar de sus diferencias y sus mundos aparentemente opuestos, se forma una profunda conexión entre ellos. Cosmos es un relato filosófico sobre el envejecimiento, sus transformaciones silenciosas y el vínculo esencial del amor en la vida humana.

Una historia de vejez, soledad y conexión humana filmada en la zona rural de Yucatán, con un tono más contemplativo y fotografía en blanco y negro. Dato festivalero: tuvo Mención Especial (Ficción) en el Festival International du Film et Forum International sur les Droits Humains (FIFDH), y está respaldada por fichas de festivales y cinetecas que subrayan su enfoque íntimo.


EPIC: ELVIS PRESLEY EN CONCIERTO

Una experiencia cinematográfica que revive a Elvis Presley con material perdido y restaurado (incluyendo momentos clave de su era en Las Vegas), combinado con archivo inédito y grabaciones donde Elvis narra su propia historia, para mostrar al artista y a la persona con una cercanía que no se había visto antes.

Dirección: Baz Luhrmann

Clasificación: «A»

Duración: 1 Hr. y 36 Mins.

No es “otro documental más”: es un concierto-cine con material de archivo restaurado y el sello espectáculo de Baz Luhrmann. Curiosidad técnica: se ha destacado el trabajo de restauración y el enfoque en el Elvis Presley escenario, con estreno y perfil festivalero en Toronto International Film Festival.


¿ESTÁ FUNCIONANDO ESTO?

Título original: Is This Thing On?

Clasificación: «B-15»

Género: Comedia, Drama

Director: Bradley Cooper

Actores: Will Arnet, Laura Dern, Bradley Cooper

País: Reino Unido, Estados Unidos

Duración: 2hrs.

Mientras su matrimonio se desmorona silenciosamente, Alex enfrenta la mediana edad y un inminente divorcio, buscando un nuevo propósito en la escena humorística de Nueva York a la vez que Tess confronta los sacrificios que hizo por su familia —obligándolos a navegar la crianza compartida, la identidad, y la posibilidad de que el amor adopte una nueva forma.

Comedia dramática sobre recomponerse cuando todo se está desarmando: un personaje que intenta reinventarse (sí, incluso con Stand-up) mientras su vida familiar cambia. Curiosidad de temporada: recibió el SF Honors Award de SFFILM, y además figura con nominaciones en grupos de crítica.


PAUL MCCARTNEY: MAN ON THE RUN

¿Qué pasa cuando despiertas a la mañana siguiente de haber dejado la banda de Rock más importante de todos los tiempos? En abril de 1970, Paul lanzó su primer álbum solista, McCartney, junto con un inesperado comunicado de prensa en el que anunciaba la separación de la amada banda. Cuando le preguntaron qué haría a continuación, respondió que su único plan era… madurar.

Man on the Run captura la década de transformación de Paul tras la separación de The Beatles. A través de impresionantes imágenes de archivo, las excepcionales fotografías de Linda McCartney y entrevistas con Mick Jagger, Chrissie Hynde, Sean Ono Lennon, Mary y Stella McCartney, así como con quienes formaron parte de Wings y, por supuesto, con el propio Paul, la película explora esta época desde una perspectiva única y vulnerable. Incluye una conversación exclusiva con Paul McCartney y el director Morgan Neville.

Otro evento para melómanos: documental centrado en la etapa post-Beatles y el renacer creativo. Dato concreto para agenda: tendrá función limitada en cines (sólo un día) antes de su ventana en streaming, según el anuncio oficial del equipo de Paul McCartney. Además, viene con pedigree festivalero por su paso por Telluride y cobertura de crítica.

Clasificación: «C»

Duración: 1 Hr. 55 Mins.

Dirección: Morgan Neville


MUERTE EN INVIERNO

Título original: Dead Of Winter

Clasificación: «B«

Género: Suspenso

Duración: 1:38 Hrs.

Director: Brian Kirk

Actores: Emma Thompson, Judy Greer, Marc Menchaca, Laurel Marsden

País: Los Estados Unidos

Una mujer pescadora viuda, viajando sola a través del nevado norte de Minnesota, interrumpe el secuestro de una joven chica. A horas de distancia del pueblo más cercano y sin señal de celular, se percata de que ella es la única esperanza de la joven chica.

Si te gustan los thrillers de secuestro con naturaleza como enemiga, aquí hay nieve, tensión y una protagonista que no se deja. La película tuvo estreno mundial en el Festival de Cine de Locarno y, a la fecha, aparece con menciones y nominaciones en rutas de premios (incluyendo listados en IMDb y la conversación festivalera alrededor de Emma Thompson).


RÓMPETE LA MADRE

Clasificación: «B-15»

Género: Documental

Director: Daniela Uriza

Actores: Ibeth Zamora (Ex-Campeona Mundial WBC), Guadalupe Martínez (Ex Campeona Mundial WBC); Mariana Caballero, Camilla Panatta (Campeona WBC Latinoamérica) y Juan Manuel Manuel Márquez (Campeón de la Década)

País: México

Duración: 1Hr. 47 Mins.

El Box siempre ha sido el deporte que mejor representa la cultura mexicana de sacrificio y actitud combativa frente a la adversidad. Este documental narra la historia de cuatro guerreras que pelean arriba y abajo del ring por encontrar su lugar en un deporte que no fue pensado para ellas.

«Documental mexicano con músculo y corazón: box, disciplina y el precio físico/emocional de subirse al ring (con enfoque en mujeres boxeadoras). Por ahora, su “gancho” principal es el tema y la energía del material: 107 minutos de historia real con carácter.» (FilmAffinity)


EL VIAJE DE CHIHIRO

Título original: Sen to Chihiro no kamikakushi

Clasificación: TBC

Género: Animación. Fantástico. Aventuras

Director: Hayao Miyazaki

Actores: Animación

País: Japón

Duración: 2h 2m

Chihiro es una niña de diez años que viaja en coche con sus padres. Después de atravesar un túnel, llegan a un mundo fantástico en el que solo hay lugar para los dioses de primera y segunda clase. Cuando descubre que sus padres han sido convertidos en cerdos, Chihiro inicia una aventura para salvarlos y volver a la normalidad, a pesar de sentirse sola y asustada.


RESEÑAS




SELECCIÓN DE ESTRENOS DE LA SEMANA: JUEVES 12 DE FEBRERO

¡Bienvenidos a la Selección de la Semana en CINESAURIO! Son dos estrenos los que abordamos y que dialogan con la memoria —la romántica y la histórica— desde lugares muy distintos: un clásico que regresa a sala grande para recordarnos cómo nació la pasión gótica en el cine, y un documental urgente que pone voz a una tragedia reciente. Aquí te dejamos una ficha, premios y curiosidades para que elijas tu función.


CUMBRES BORRASCOSAS

Título original: Wuthering Heights

Clasificación: «B-15«

Dirección: Emerald Fennell

Actores: Margot Robbie – Catherine Earnshaw; Jacob Elordi – Heathcliff Owen Cooper; – Young Heathcliff, – Hong Chau – Nelly Dean

País: Los Estados Unidos

Duración: 2 Hrs. 16 mins

Géneros: Novela, Ficción gótica, Novela rosa, Novela psicológica, Romance histórico

La historia de amor y furia entre Heathcliff y Catherine vuelve a la pantalla para recordarnos por qué este relato escrito marcó a generaciones. Uno de los aspectos adicionales al interés por la novela, será sin duda el reparto encabezado por las tres veces nominada al Óscar: Margot Robbie y desde luego del recientemente nominado también a la dorada estatuilla por su actuación como Mejor Actor de Reparto en FRANKENSTEIN, Jacob Elordi.

Entre las diferentes versiones, destacamos el clásico de 1939 (dir. William Wyler), ojo al dato cinéfilo: versión que acumuló 8 nominaciones al Óscar, incluida Mejor Película, y ganó Mejor Fotografía (B/N) para Gregg Toland, el mismo genio visual que después firmó CIUDADANO KANE (Citizen Kane).

Cumbres Borrascosas es la única novela de la escritora inglesa Emily Brontë. Fue publicada por primera vez el 24 de noviembre de 1847 bajo el seudónimo de Ellis Bell.


La imperdible de la semana es esta película nominada al Óscar en la categoría MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

LA VOZ DE HIND RAJAB

Título original: Sawt al-hind raja – (The Voice of Hind Rajab)

Clasificación: «B«

Género: Drama

Director: Kaouther Bem Hania

Actores: Saja Jilani, Motaz Malhess

País: Tunez

Duración: 1 Hr. 29 Mins.

29 de enero de 2024. los voluntarios de la media luna roja reciben una llamada de emergencia. una niña de 6 años está atrapada en un coche bajo fuego en Gaza, suplicando ser rescatada. mientras intentan mantenerla en la línea, hacen todo lo posible por enviarle una ambulancia; su nombre, Hind Rajab.

Documental de impacto que reconstruye, con testimonios y material de archivo, la historia de Hind Rajab, una niña cuyo caso se volvió símbolo humanitario tras una llamada de auxilio en una zona de conflicto. Aquí el cine funciona como vehículo de memoria: seguimiento periodístico, preguntas incómodas y una puesta en escena sobria para no invadir el dolor. Recomendación: función para público adulto por contenido sensible (audio e imágenes que pueden resultar perturbadoras). Curiosidad: más allá del circuito festivalero, su fuerza ha sido el eco social—proyecciones con conversatorios, cobertura en medios y mesas de debate sobre infancia y derechos humanos.





¡Un éxito el inicio del Club ExaUDEM de Cine!

EL CLUB DE LAS MIRADAS pone en marcha el primer ciclo de análisis de las películas nominadas al Óscar en la categoría de Mejor Película Internacional

Andrés Bermea, Lorena Morales y Consuelo Hinojosa

Este lunes 9 tocó turno a la selección oficial de Noruega VALOR SENTIMENTAL Nominada para 9 premios Óscar: Mejor Película del Año, Mejor Película Internacional, Mejor Logro en Dirección: Joachim Trier, Mejor Actriz en un Rol protagónico: Renate Reinsve, Mejor Actor en un Rol de Soporte: Stellan Skarsgård, Mejor Actriz en un Rol de Soporte: Inga Ibsdotter Lilleaas, Mejor Actriz en un Rol de Soporte: Elle Fanning, Mejor Guion Original y Mejor Edición.

Los tres panelistas fueron. Andrés Bermea, Lorena Morales y Consuelo Hinojosa quienes expresaron sus puntos de vista sobre la película: Los simbolismos y el lenguaje de la imagen; El guion invisible: patrones familiares y memoria en VALOR SENTIMENTAL y la realización cinematográfica, respectivamente.

La respuesta a la invitación hecha por la UDEM llenó la sala y la participación de los asistentes fue generosa en número y calidad.

Este lunes 16 toca el visionado y análisis de FUE SOLO UN ACCIDENTE la representante de Francia, realizada por el cineasta y activista político Jafar Panahi.

El filme está nominado también a Mejor Guion Original.

Las sesiones aunque dirigidas a los Exalumnos de la UDEM está abiertas a todo público bajo el llenado de un registro, y tienen como sede el Claustro Universitario en el edificio de Rectoría y se cuenta con estacionamiento gratuito para los asistentes.

El registro de inicio a las 6:30 pm y la sesión en punto de las 7 de la tarde.

Si requieres de más información de este evento, déjanos un comentario y nos comunicaremos a la brevedad.

Compartimos el análisis a VALOR SENTIMENTAL de la Lic. Lorena Morales publicado ya en su blog:


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HAMNET: ¡Puro teatro!

Reseña por Andrés Bermea

Con ocho nominaciones a los premios Óscar en 2026, entre ellos a: Mejor Película, Dirección y Actriz. Hay que verla con dos ópticas totalmente diferentes, ¡que claro! corren juntas, pero que cada una es independiente…

Lo primero a destacar es que está basada en la novela de Maggie O’Farrell, de 2020, y es lo que se denomina “Ficción histórica”: es decir, que parte de apenas unos pocos hechos documentados o registrados en el mundo real, pero  donde la inmensa mayoría de lo que leemos/vemos en el terreno de lo emocional y lo cotidiano es pura invención, creatividad literaria, porque de la familia de William Shakespeare hay muy pocos registros personales. Esto me parece importante aclararlo porque la mayoría de los espectadores tienden a quedarse con lo que ven en la pantalla y a aceptarlo por cierto, como un hecho verdadero. Para evitar “Espóileres” me reservo para el final lo que es real y lo que es ficción.

La otra óptica y muy probablemente la importante para muchos cinéfilos es la narrativa, o sea, el cómo nos contaron la historia las guionistas Maggie O’Farrell y la también Directora Chloé Zhao.

Me parece que para ellas el propósito y tema es construir una película sobre el duelo, pero contada desde lo íntimo, lo cotidiano; desde el dolor, “los puentes rotos” y lo sensorial. Sobre una propuesta imaginaria de cómo podrían haber sido los hechos que dieron pie y materia a la pieza teatral Hamlet escrita por “El Bardo de Avon» entre 1599 y 1601, y que es en realidad una tragedia que se basa principalmente en el mito escandinavo de AMLETH.

Pero cinematográficamente ¿Qué es lo que la hace valiosa como para que la Academia la nomine en las categorías de Guion Adaptado, Dirección, Actriz y -la Joya de la Corona- a Mejor Película del Año?…

La Dirección que nos sumerge en un microcosmos estupendamente construido y en donde vemos el dolor sin subrayarlo, el duelo como experiencia, no como trama: Chloé Zhao confía en el comportamiento, las miradas y los espacios. Las excelentes interpretaciones de Jessie Buckley (Agnes) y de Paul Mescal (Shakespeare) realmente nos atrapan de principio a fin y ella con una versatilidad excepcional tiene más que merecida su nominación y le auguro que se llevará a casa la codiciada estatuilla (¡Lo lamento Kate Hudson!, por cierto, mi otra favorita). El trabajo visual de la cinematografía -encuadres, luz natural, textura y color- construye un mundo de época que se siente real, y nunca se siente artificial; nos hace testigos de la trama. El score musical de Max Richter es también excepcional, tanto que parece desaparecer; muy merecida también su nominación a Mejor Música Original.

En Rotten Tomatoes se señala como uno de los aspectos más potentes de la película: El vínculo entre dolor y creación: la película sugiere —sin explicarlo con letreros— cómo una pérdida puede transformar la forma de mirar y de nombrar el mundo (y por tanto, de crear).

Lo que sí está documentado (hechos “duros”)

  • Existió Hamnet Shakespeare y fue enterrado el 11 de agosto de 1596 en Stratford-upon-Avon (registro parroquial).
  • Tenía una hermana gemela, Judith, y sabemos del bautizo de los gemelos (1585) y de la existencia de Susanna como hija mayor (por registros).
  • La causa de muerte de Hamnet no está registrada (los registros no anotaban causas) y no hay certeza de si fue peste u otra enfermedad.
  • La ortografía de nombres no era estable y Hamnet/Hamlet podían usarse de forma intercambiable o indistintamente en registros de la época.
  • Que a Anne Hathaway la llamen “Agnes” tiene base en una tradición documental: aparece como Agnes en el testamento de su padre, y por eso algunos autores consideran plausible ese nombre.

Lo que es principalmente ficción (creatividad de la autora)

  • Cómo eran Shakespeare, su esposa y sus hijos en su vida íntima (carácter, dinámica familiar, conversaciones, sexualidad, conflictos, ternura, culpas). No hay diarios ni cartas que lo documenten, así que la novela imagina.
  • Los detalles de la enfermedad y muerte (quién se contagia, “cómo” ocurre, el dramatismo del evento) son reconstrucciones narrativas: sólo sabemos el entierro, no el “relato clínico”.
  • La idea de que la muerte de Hamnet “originó” Hamlet es una hipótesis atractiva, pero no demostrable: la obra pudo estar influida, pero no hay prueba directa (ni “confesión” del autor).
  • El retrato de Agnes/Anne como curandera/visionaria (o con dones particulares) es una decisión literaria: sirve para centrar a la madre y encarnar el mundo sensorial del duelo, más que para “reconstruir” un expediente histórico.



LO MÁS CURIOSO DE LAS NOMINACIONES AL ÓSCAR 2026…

Para unos no hubo sorpresas, para otros se cumplieron las expectativas, pero sin duda las nominaciones este año dan «La Nota»! Aquí les comparto lo más insólito e interesante…

Pecadores‘ se convierte en la película más nominada en la historia de los Óscar con 16 nominaciones.

¡Con 16 nominaciones, PECADORES (Sinners) establece el récord de más nominaciones para una película!  El récord anterior, de 14, lo compartían LA MALVADA (All about Eve); (1950), TITANIC (1997) y LA LA LAND (2016).

En las categorías de interpretación, 11 actores reciben su primera nominación (Rose Byrne, Jacob Elordi, Elle Fanning, Michael B. Jordan, Inga Ibsdotter Lilleaas, Delroy Lindo, Wunmi Mosaku, Wagner Moura, Renate Reinsve, Stellan Skarsgård y Teyana Taylor). Cuatro ya han ganado el premio (Benicio Del Toro, Leonardo DiCaprio, Sean Penn y Emma Stone).

Timothée Chalamet es el único actor nominado que también lo fue el año pasado.

La nominación de Amy Madigan (La tía Gladys) por WEAPONS, titulada en México como LA HORA DE LA DESAPARICIÓN, llega 40 años después de su primera nominación por su papel secundario en TWICE IN A LIFETIME conocida en nuestro país como: DOS VECES EN LA VIDA de (1985), la tercera con mayor intervalo entre nominaciones, después de Judd Hirsch (42 años) y Henry Fonda (41).

Este año, un récord de cuatro nominaciones por actuaciones en idiomas no ingleses (Inga Ibsdotter Lilleaas, Wagner Moura, Renate Reinsve y Stellan Skarsgård). El récord anterior, de tres, se estableció en 1976 (Marie-Christine Barrault, Giancarlo Giannini y Liv Ullmann).

EL AGENTE SECRETO y VALOR SENTIMENTAL son la duodécima y decimotercera película de habla no inglesa nominadas a Mejor Película y Largometraje Internacional el mismo año. Hasta la fecha, PARÁSITOS es la única película que ha ganado tanto el premio a Mejor Película como el de Mejor Película.

Por octavo año consecutivo, al menos una película de habla no inglesa ha sido nominada a Mejor Película.

Francia sigue aumentando su récord de nominaciones a Mejor Película y Largometraje Internacional con su 40.ª nominación, por FUE SOLO UN ACCIDENTE. Italia ocupa el segundo lugar con 30 nominaciones.

Diane Warren, nominada a Mejor Canción Original por «DEAR ME» de «DIANE WARREN: RELENTLESS«, está nominada por noveno año consecutivo, lo que eleva su total de nominaciones en la categoría a 17 (tercera en la general, después de Johnny Mercer con 18 y Sammy Cahn con 26). Recibió un Premio Honorífico en 2022.

«DEAR ME» de DIANE WARREN: RELENTLESS, y «SWEET DREAMS OF JOY» DE VIVA VERDI! son la décima y undécima canción de un documental nominadas en la categoría de Canción Original.

Por séptimo año consecutivo, al menos una película nominada a Mejor Película ha sido dirigida por una mujer. La nominación de Chloé Zhao por HAMNET es la undécima nominación a Dirección para una mujer. Es la segunda mujer en recibir múltiples nominaciones a Dirección, después de Jane Campion.

Steven Spielberg recibe su decimocuarta nominación a Mejor Película por HAMNET, un récord para un productor individual (desde 1951, cuando se nombró por primera vez a productores como nominados).

Con su nominación por SIRĀT, Amanda Villavieja, Laia Casanovas y Yasmina Praderas se convierten en el primer equipo de sonido compuesto íntegramente por mujeres (mezcla de sonido de producción, supervisión de edición de sonido y mezcla de regrabación) en ser nominado a un premio de sonido.

Autumn Durald Arkapaw (Sinners) es la cuarta mujer nominada a Mejor Fotografía.

Charmaine Chan se convierte en la sexta mujer nominada en la categoría de Efectos Visuales.

Con algunas nominaciones aún por determinar, este año hay un récord de 74 mujeres nominadas.

El récord anterior de 71 se estableció en 2023. El premio al LOGRO EN EL CASTING (REPARTO) es la primera categoría nueva establecida desde la de Mejor Película de Animación en 2001.



Nominaciones a los Oscar 2026: lista completa

Estas son las películas que compiten por 24 categorías en la edición 98a de los Premios Óscar de la Academia.

Por Shivani Gonzalez y Kellina Moore publicado originalmente en The New York Times y Andrés Bermea

Este jueves 22 por la mañana se anunciaron las nominaciones para la 98.ª edición de los Premios Óscar de la Academia. A la cabeza está PECADORES (Sinners), que rompió el récord con 16 nominaciones, incluyendo Mejor Película, Mejor Director para Ryan Coogler y Mejor Actor para Michael B. Jordan. UNA BATALLA TRAS OTRA recibió una nominación tras otra, para un total de 13, entre ellas también Mejor Película, Mejor Director para Paul Thomas Anderson y Mejor Actor para Leonardo DiCaprio. Timothée Chalamet está nominado a mejor actor por MARTY SUPREMO, lo que lo convertiría en uno de los ganadores más jóvenes del premio a mejor actor después de la victoria de Adrien Brody por EL PIANISTA en 2003. La ceremonia tendrá lugar el 15 de marzo y Conan O’Brien volverá como presentador. A continuación, encontrarás la lista completa de nominados.

Mejor película

Marty Supremo

Pecadores

Hamnet

Una batalla tras otra

Frankenstein

Valor sentimental

El agente secreto

Sueños de trenes

Bugonia

FI

Mejor director

Paul Thomas Anderson, Una batalla tras otra

Ryan Coogler, Pecadores

Chloé Zhao, Hamnet

Joachim Trier, Valor sentimental

Josh Safdie, Marty Supremo

Mejor actor

Timothée Chalamet, Marty Supremo

Leonardo DiCaprio, Una batalla tras otra

Wagner Moura, El agente secreto

Michael B. Jordan, Pecadores

Ethan Hawke, Blue Moon

Mejor actriz

Jessie Buckley, Hamnet

Rose Byrne, If I Had Legs I’d Kick You

Renate Reinsve, Valor sentimental

Emma Stone, Bugonia

Kate Hudson, Song Sung Blue

Mejor actor de reparto

Stellan Skarsgard, Valor sentimental

Sean Penn, Una batalla tras otra

Benicio Del Toro, Una batalla tras otra

Jacob Elordi, Frankenstein

Delroy Lindo, Pecadores

Mejor actriz de reparto

Teyana Taylor, Una batalla tras otra

Amy Madigan, La hora de la desaparición

Inga Ibsdotter Lilleaas, Valor sentimental

Elle Fanning, Valor sentimental

Wunmi Mosaku, Pecadores

Mejor guion original

Pecadores

Valor sentimental

Marty Supremo

Fue solo un accidente

Blue Moon

Mejor guion adaptado

Una batalla tras otra

Hamnet

Bugonia

Sueños de trenes

Frankenstein

Mejor película animada

Las guerreras k-pop

Zootopia 2

Arco

Elio

Amélie y los secretos de la lluvia

Mejor diseño de producción

Frankenstein

Pecadores

Hamnet

Marty Supremo

Una batalla tras otra

Mejor diseño de vestuario

Avatar: Fuego y cenizas

Frankenstein

Pecadores

Hamnet

Marty Supremo

Mejor fotografía

Frankenstein

Marty Supremo

Una batalla tras otra

Sueños de trenes

Pecadores

Mejor edición

Una batalla tras otra

Pecadores

Marty Supremo

F1

Valor sentimental

Mejor maquillaje y peluquería

Frankenstein

Kokuho

Pecadores

The Smashing Machine

La hermanastra fea

Mejor sonido

F1

Frankenstein

Una batalla tras otra

Pecadores

Sirat. Trance en el desierto

Mejores efectos visuales

Avatar: Fuego y cenizas

F1

Jurassic World: Renace

The Lost Bus

Pecadores

Mejor banda sonora original

Bugonia

Frankenstein

Hamnet

Una batalla tras otra

Pecadores

Mejor canción original

“Dear Me” (Diane Warren: Relentless)

“Golden” (Las guerreras k-pop)

“I Lied To You” (Pecadores)

“Sweet Dreams Of Joy” (Viva Verdi!)

“Train Dreams” (Sueños de trenes)

Mejor largometraje documental

Abrázame en la luz

The Alabama Solution

Cutting through Rocks

Mr. Nobody against Putin

The Perfect Neighbor

Mejor película internacional

El agente secreto, Brasil

Fue solo un accidente, Francia

Valor sentimental, Noruega

Sirat. Trance en el desierto, España

La voz de Hind Rajab, Túnez

Mejor cortometraje animado

Butterfly

Forevergreen

The Girl Who Cried Pearls

Retirement Plan

The Three Sisters

Mejor cortometraje documental

All the Empty Rooms

Armed Only with a Camera: The Life and Death of Brent Renaud

Children No More: “Were and Are Gone”

The Devil Is Busy

Perfectly a Strangeness

Mejor cortometraje

Butcher’s Stain

A Friend of Dorothy

Jane Austen’s Period Drama

The Singers

Two People Exchanging Saliva

Mejor casting

Hamnet

Marty Supremo

Una batalla tras otra

El agente secreto

Pecadores

Stephanie Goodman, Mekado Murphy y Sarah Bahr colaboraron con reportería.



SELECCIÓN ESTRENOS DE LA SEMANA, JUEVES 15 DE ENERO

¡Hola, mi nombre es Andrés Bermea y hoy te presento nuestra selección de los estrenos de la Semana en los cines de la ciudad…  La cartelera nos ofrece un combo muy variado y que mezcla: Un viaje sensorial en el desierto, animación de culto para pantalla grande, apocalipsis de alto voltaje, retrato de personaje con sabor a comedia negra, dramas en donde elegir —o no elegir— puede cambiarlo todo…  un thriller de decisiones límite y un indie musical con corazón. Además de las razones para verlas, te dejamos los reconocimientos más sonados hasta hoy… Te invito a visitar CINESAURIO.COM para que tengas más información, celebramos el cine de ayer, de hoy y el que vendrá… Sin duda esta semana hay dos títulos imperdibles y que seguramente estarán entre las nominadas a los premios Óscar de la Academia… Aquí vamos ahora título por título y las razones para ponerlas en tu radar…


La primera que deberías ver es Marty Supreme — Marty Supremo…  Un retrato de personaje con humor negro y filigrana deportiva. Timothée Chalamet acumula hitos: Globo de Oro (Mejor Actor en Comedia/Musical) y Critics Choice Award por su rol protagónico; además, la cinta entró en los Top 10 del año para American Film Institute y a los National Board of Review (NBR), con candidaturas a Globos de Oro y al Actor Awards (el ensamble).

¿De qué va?…  Ambientada en el mundo subterráneo del tenis de mesa de los 50s, Marty Supreme sigue a Marty Mauser (Timothée Chalamet), un joven soñador decidido a ganarse el respeto en un deporte que nadie toma en serio. Pero a medida que crece su talento, también lo hace su obsesión, llevándolo a un peligroso juego de ambición, apuestas y redención…


Otra imperdible es: No Other Choice — La Única Opción…  Thriller de decisiones límite. En el circuito internacional figura con León de Oro (Venecia) – nominación y Globos de Oro 2026 – nominaciones (Mejor Película Comedia/Musical, Mejor Actor, Película en Lengua No inglesa), además de Blue Dragon Awards 2025 – Mejor Película y Mejor Director en Corea…Muy probablemente logrará nominación al Óscar en la categoría de MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL.

¿De qué va?…  Un hombre es despedido de la compañía papelera donde llevaba 25 años trabajando. Algún tiempo después, y aún desempleado, se le ocurre una solución…  Eliminar realmente a su competencia…


Vamos ahora con El Increíble Castillo Vagabundo (Howl’s Moving Castle)
Animación imprescindible que mezcla fantasía, pacifismo y romance con un castillo que respira y camina. En su palmarés histórico: nominación al Óscar a Mejor Película Animada (2006) y múltiples premios en Venecia/Tokyo Anime Awards.

¿De qué va?…  Narra la historia de Sophie, una joven sobre la que pesa una horrible maldición que le confiere el aspecto de una anciana. Sophie decide pedir ayuda al mago Howl, que vive en un castillo ambulante, pero tal vez sea Howl quien necesite la ayuda de Sophie.


Una opción interesante de cine mexicano es Una Canción Sobre Lo Que Sea un Indie musical de escala íntima: letras que dicen más de lo que parecen y energía luminosa de “pequeña gran historia” …  ¿De qué va?…  Elena Murillo, joven actriz frustrada que graba audiolibros de superación personal, compuso una canción y cree que grabarla la hará famosa y feliz. En un intento desesperado para pagar los gastos del estudio de grabación, Elena visita a Carla, una vieja amiga de la secundaria que ahora es una exitosa empresaria. Pero el privilegio que las separa hará muy difícil reanimar aquello que las hizo amigas alguna vez y Elena tendrá que replantearse sus prioridades…


Para los seguidores de la franquicia llega a la pantalla grande: Exterminio: El Templo de los Huesos… Regreso a un universo de contagios y caos social…  ¿De qué va?…  Ampliando el mundo creado por Danny Boyle y Alex Garland en Exterminio: La Evolución, pero dándole un giro radical, Nia DaCosta dirige Exterminio: El Templo de Huesos. En la continuación de esta épica historia, el Dr. Kelson (Ralph Fiennes) se ve envuelto en una nueva y sorprendente relación, cuyas consecuencias podrían cambiar el mundo tal y como lo conocen, y el encuentro de Spike (Alfie Williams) con Jimmy Crystal (Jack O’Connell) se convierte en una pesadilla de la que no puede escapar. En el mundo de El templo de huesos, los infectados ya no son la mayor amenaza para la supervivencia: la inhumanidad de los supervivientes puede ser más extraña y aterradora.


Y para la próxima semana, insisto, próxima semana, la imperdible si eres seguidor de los premios Óscar es: Sirát: Trance en el Desierto… Es la selección oficial de ESPAÑA a los premios Óscar en la categoría de MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL… Este es un cine de atmósfera y resistencia: un viaje físico-mental donde el paisaje es personaje. Entre los premios recientes sobresale su presencia fuerte en la temporada española: 11 nominaciones a los Goya 2026 y menciones por triunfos de ruta festivalera (Cannes)…  ¿De qué va?…  Un hombre y su hijo llegan a una reunión de tipo “rave” en medio de las montañas…  Buscan a su hija y hermana, desaparecida hace meses en una de esas fiestas sin amanecer. Con poca esperanza, siguen a un grupo de “ravers” que van a una última fiesta en el desierto. A medida que se adentran en la naturaleza, el viaje los obliga a enfrentarse a sus propios límites.


Pues ahí está nuestra selección de los estrenos para esta semana y un anticipo de la que sigue. Ten presente que antes de salir al cine revises horarios y formatos en tu cine favorito para asegurarte que tu película está disponible y en qué horarios…  Te invito a visitar CINESAURIO.COM para que tengas más información, celebramos el cine de ayer, de hoy y el que vendrá… Mi nombre es Andrés Bermea tu guía en esta expedición por la jungla del cine, te invito a estar endiente de nuestra siguiente exploración…


RESEÑAS




Globos de Oro: ‘Hamnet’ se lleva el mayor premio de la noche

La 83ª edición de los premios se celebraron en el tradicional Beverly Hilton Hotel de California

Por Leire Ventas Corresponsal de BBC News Mundo en Los Ángeles

Sin muchas sorpresas y los galardones repartidos.

Así resultó la 83ª edición de los Globos de Oro, que tuvo lugar este domingo en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles (California, Estados Unidos).

Los premios gordos se los llevaron Hamnet, que se proclamó mejor película dramática, y «Una batalla tras otra» (One Battle After Another), que se alzó como mejor comedia o musical.

Esta última, que es en realidad un thriller político dirigido por el californiano Paul Thomas Anderson, llegó como favorita con nueve nominaciones y fue la que más galardones se llevó a casa: cuatro.

Entre ellas no estuvo el de mejor actor, al que estaba nominado Leonardo DiCaprio.

Ese reconocimiento se lo arrebató Timothée Chalamet por su papel protagonista en Marty Supreme. Con 30 años, se enfila como favorito para los Oscar, cuyas nominaciones se conocerán el 22 de este mismo mes.

Mientras, Sentimental Value, de Joachim Trier, aspiraba a ocho pero solo se hizo con uno: el de mejor actor de reparto para Stellan Skarsgård.

La mejor película de habla no inglesa fue la brasileña O Agente Secreto («El agente secreto»), cuyo protagonista, Wagner Moura, también se llevó a casa el galardón correspondiente.

En las categorías de televisión de estos reconocimientos que otorga la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, la ganadora absoluta fue «Adolescencia» (Adolescence).

A continuación, la lista completa de los ganadores de los Globos de Oro 2025:

En las categorías de cine:

  • Mejor película dramática: Hamnet, de Chloé Zhao
  • Mejor película de comedia o musical: One Battle After Another («Una batalla tras otra»), de Paul Thomas Anderson
  • Mejor actriz, drama: Jessie Buckley, por Hamnet
  • Mejor actor, drama: Wagner Moura, por O Agente Secreto («El agente secreto»)
  • Mejor actriz, musical o comedia: Rose Byrne, por If I Had Legs I’d Kick You («Si pudiera, te daría una patada»)
  • Mejor actor, musical o comedia: Timothée Chalamet, por Marty Supreme
  • Mejor actriz de reparto: Teyana Taylor, por One Battle After Another («Una batalla tras otra»)
  • Mejor actor de reparto: Stellan Skarsgård, por Sentimental Value («Valor sentimental»)
  • Mejor película de habla no inglesa: O Agente Secreto («El agente secreto»), de Kleber Mendonça Filho
  • Mejor dirección: Paul Thomas Anderson, por One Battle After Another («Una batalla tras otra»)
  • Mejor guion: Paul Thomas Anderson, por One Battle After Another («Una batalla tras otra»)
  • Mayor logro cinematográfico de taquilla: Sinners («Los pecadores»)
  • Mejor película animada: Kpop Demon Hunters («Las guerreras del K-pop»)
  • Mejor canción: Golden, de Kpop Demon Hunters («Las guerreras del K-pop»)

En las categorías de TV:

  • Mejor serie limitada: Adolescence («Adolescencia»)
  • Mejor serie, drama: The Pitt
  • Mejor serie, musical o comedia: The Studio
  • Mejor actriz de miniserie, antología o película para televisión: Michelle Williams, por Dying For Sex
  • Mejor actor de miniserie, antología o película para televisión: Stephen Graham, por Adolescence («Adolescencia»)
  • Mejor actriz de serie dramática: Rhea Seehorn, por Pluribus
  • Mejor actor de serie dramática: Noah Wyle, por The Pitt
  • Mejor actriz de serie musical o de comedia: Jean Smart, por Hacks
  • Mejor actor de serie musical o de comedia: Seth Rogen, por The Studio
  • Mejor actriz de reparto de miniserie, antología o película para televisión: Erin Doherty, por Adolescence («Adolescencia»)
  • Mejor actor de reparto de miniserie, antología o película para televisión:: Owen Cooper, por Adolescence («Adolescencia»)
  • Mejor actuación en monólogo de humor: Ricky Gervais (Ricky Gervais: Mortality)
  • Mejor pódcast: Good Hang With Amy Poehler (Spotify)

Galería de imágenes

Wagner Moura en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro, celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Rich Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Wagner Moura le dio el segundo Globo de Oro de la noche a la cinta brasileña EL AGENTE SECRETO (O Agente Secreto).
Stellan Skarsgård y Megan Everett-Skarsgård asisten a la 83ª entrega anual de los Premios Globo de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Matt Winkelmeyer/GA/The Hollywood Reporter vía Getty Images)
Stellan Skarsgård le dedicó su Globo de Oro al mejor actor de reparto por su rol en Sentimental Value («Valor sentimental») a su esposa, Megan Everett-Skarsgård.
Teyana Taylor, ganadora del premio a la Mejor Actuación de una Actriz de Reparto en cualquier película por "Una Batalla Tras Otra", posa en la sala de prensa durante la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de John Shearer/WireImage)
Teyana Taylor.
La actriz australiana Rose Byrne posa en la sala de prensa con su premio a la Mejor Actriz en una Película Musical o Comedia por "If I Had Legs I'd Kick You" durante la 83ª ceremonia anual de los Globos de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Etienne Laurent / AFP vía Getty Images)
La actriz australiana Rose Byrne posa con su premio.
Pippa Harris, Nic Gonda, Jessie Buckley, Jacobi Jupe, Max Richter, Chloé Zhao, Steven Spielberg, Liza Marshall, Noah Jupe en la 83.ª edición anual de los Globos de Oro celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Rich Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Hamnet, de Chloé Zhao (en el centro), se hizo con el premio a la mejor película dramática.
La productora de cine estadounidense Sara Murphy, la actriz estadounidense Teyana Taylor, el cineasta estadounidense Paul Thomas Anderson y la actriz estadounidense Chase Infiniti, ganadores del premio a la Mejor Película - Musical o Comedia por "One Battle After Another", posan en la sala de prensa durante la 83ª entrega anual de los premios Golden Globe en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Etienne Laurent / AFP vía Getty Images)
El thriller político «Una batalla tras otra» (One Battle After Another), de Paul Thomas Anderson (en el centro), se hizo con cuatro premios, incluido el de mejor comedia o musical.
El actor británico Owen Cooper posa en la sala de prensa con su premio a Mejor Actor de Reparto en Televisión por "Adolescencia" durante la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Etienne Laurent / AFP vía Getty Images)
Owen Cooper.
Stephen Graham en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Rich Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Stephen Graham.
Noah Wyle posa con el premio a la Mejor Actuación de un Actor en una Serie de Televisión durante la 83.ª entrega anual de los Globos de Oro en Beverly Hills, California, EE. UU., el 11 de enero de 2026. REUTERS/Mario Anzuoni
Noah Wyle.
La actriz estadounidense Jean Smart asiste a la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Michael Tran / AFP vía Getty Images)
Jean Smart, premiada por Hacks.
Rhea Seehorn en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro, celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Christopher Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Rhea Seehorn.
Zoe Kravitz, Seth Rogen y Dave Franco en la 83ª edición de los Globos de Oro celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Rich Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Seth Rogen abraza a Zoe Kravitz y Dave Franco tras recibir el Globo de Oro.
Delroy Lindo, Li Jun Li, Raphael Saadiq, Zinzi Coogler, Ryan Coogler, Wunmi Mosaku, Omar Benson Miller, Sev Ohanian, Francine Maisler, Jayme Lawson, Miles Caton en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro realizada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Rich Polk/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Sinners se hizo con el mayor logro cinematográfico de taquilla.
La actriz estadounidense Julia Roberts asiste a la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Frederic J. Brown / AFP a través de Getty Images)
Julia Roberts.
Jennifer Lawrence en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro, celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Chad Salvador/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Jennifer Lawrence.
El actor irlandés Paul Mescal asiste a la 83.ª entrega anual de los Premios Globo de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Michael Tran / AFP vía Getty Images)--
Paul Mescal.
Benicio del Toro asiste a la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Neilson Barnard/Getty Images)
Benicio del Toro.
Renate Reinsve asiste a la 83ª edición anual de los Globos de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Amy Sussman/Getty Images)
La noruega Renate Reinsve, protagonista de VALOR SENTIMENTAL, en la alfombra roja de los Globos de Oro.
Jacob Elordi asiste a la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de REUTERS/Mike Blake)
Jacob Elordi.
Elle Fanning en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro, celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Jesse Grant/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Elle Fanning, quien estaba nominada a mejor actriz de reparto por Sentimental Value («Valor sentimental»).
La cantautora Ariana Grande asiste a la 83.ª entrega anual de los Globos de Oro en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California, el 11 de enero de 2026. (Foto de Frederic J. Brown / AFP vía Getty Images)
Ariana Grande fue nominada por Wicked 2: For Good («Wicked: Parte 2»).
Emma Stone posa en la alfombra roja en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro en Beverly Hills, California, EE. UU., el 11 de enero de 2026. REUTERS/Daniel Cole
Emma Stone, que estaba nominada por Bugonia, se quedó sin Globo de Oro.
Benny Blanco y Selena Gomez posan en la alfombra roja de la 83ª edición de los Globos de Oro en Beverly Hills, California, EE. UU., el 11 de enero de 2026. REUTERS/Mike Blake
Benny Blanco y Selena Gomez posan en la alfombra roja de la 83ª edición de los Globos de Oro.
Kylie Jenner y Timothée Chalamet asisten a Moët & Chandon en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro el 11 de enero de 2026 en Los Ángeles, California. (Foto por Michael Kovac/Getty Images para Moët & Chandon)
Timothée Chalamet y su pareja Kylie Jenner en la cena de los Globos de Oro.
Miley Cyrus en la 83ª entrega anual de los Globos de Oro, celebrada en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Michael Buckner/2026GG/Penske Media vía Getty Images)
Miley Cyrus en la alfombra roja.
Jackie Sandler y Adam Sandler asisten a la 83ª entrega anual de los premios Globo de Oro en The Beverly Hilton el 11 de enero de 2026 en Beverly Hills, California. (Foto de Matt Winkelmeyer/GA/The Hollywood Reporter vía Getty Images)
Jackie Sandler y Adam Sandler, quien compite por el premio al mejor actor de reparto, asisten a la 83ª entrega anual de los premios Globo de Oro.


‘Frankenstein’, ‘Weapons’ y ‘F1’, nominados a los premios de los Productores de Hollywood

Por: Newsroom Infobae y Andrés Bermea

Este viernes 9 se dieron a conocer las cintas que buscarán alzarse con el premio Darryl F. Zanuck al mejor productor de películas cinematográficas junto a los títulos ‘Bugonia‘, de Yorgos Lanthimos; ‘Hamnet‘, de Chloé Zhao; ‘One Battle After Another‘ (Una batalla tras otra), de Paul Thomas Anderson; ‘Sentimental Value‘ (Valor sentimental), de Joachim Trier; ‘Sinners‘ (Pecadores), de Ryan Coogler, Marty Supreme (Marty supremo), y ‘Train Dreams‘ (Sueños de trenes), de Clint Bentley.

Este premio suele ser uno de los indicadores más sólidos en la carrera al Óscar en el apartado de mejor película. De acuerdo con el medio especializado Variety, 17 de los últimos 22 ganadores del Zanuck han ganado el premio a la mejor película en los Premios de la Academia.

El premio al mejor productor de películas animadas para cine lo disputarán el fenómeno coreano ‘Kpop Demon Hunters‘, el anime ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle ‘,’The Bad Guys 2‘, ‘Elio‘ y ‘Zootopia 2‘.

En el ámbito televisivo, ‘Andor’, ‘The Diplomat’, ‘The Pitt’, ‘Pluribus’, ‘Severance’ y de ‘The White Lotus’ recibieron una nominación al premio Norman Felton al mejor productor de series dramáticas de televisión.

Mientas que la categoría de comedia, el premio Danny Thomas, contempla a las producciones de ‘The Bear’, ‘Hacks’, ‘Only Murders in the Building’, ‘The Studio’ y ‘South Park’.

Las miniseries ‘Adolescence’, ‘Black Mirror’, ‘Black Rabbit’, ‘Dying for Sex’ y ‘The Beast in Me’ compiten por el galardón David L. Wolper y el premio al mejor productor de televisión de no ficción se disputará entre ‘aka Charlie Sheen’, ‘Billy Joel: And So It Goes’, ‘Mr. Scorsese’, ‘Pee-wee as Himself’ y ‘SNL50: Beyond Saturday Night’.

Los ganadores de la 37ª edición premios PGA se conocerán el 28 de febrero en una ceremonia que se llevará a cabo en el Fairmont Century Plaza de Los Ángeles. EFE