SELECCIÓN DE ESTRENOS: JUEVES 21 DE MAYO

Sí, ya sabemos que se estrenó THE MANDALORIAN & GROGU y ya la comentamos este miércoles 20; pero esta semana en CINESAURIO.COM la selección es para cinéfilos que sí quieren entretenerse, pero también salir de la sala con la sensación de que algo se movió por dentro… y por arriba: que la película te divierta, te acaricie el corazón y también las neuronas.

Abrimos con LOS COLORES DEL TIEMPO La venue de l’avenir (2025), una propuesta francesa que juega con el paso de los años como si fuera materia viva: el pasado no es postal, es pregunta, y cada escena parece invitarte a mirar tu presente con otros ojos. Y cerramos con CAFÉ CHAIREL (2025), cine mexicano íntimo, de atmósferas y silencios elocuentes: personajes que se encuentran cuando más lo necesitan, con el Golfo como telón emocional y una sensibilidad que no grita, pero se queda.

Dos títulos, una promesa: entretenimiento con ideas, y un buen eco después de los créditos.


LOS COLORES DEL TIEMPO

Título original: La venue de l’avenir (2025)

País: Francia

Director: Cédric Klapisch |

Protagonistas: Suzanne Lindon, Abraham Wapler, Vincent Macaigne

Género: Comedia / Drama

Duración: 124 min

Clasificación: B

Cuatro primos heredan una casa abandonada en Normandía y, al explorar sus reliquias, reconstruyen la vida de su antepasada Adèle: un viaje entre 1895 y el presente, cruzado por el nacimiento del París moderno y el impresionismo.

  • Rotten Tomatoes: 95% (Tomatometer, 21 reseñas).
  • Metacritic: 64/100 (5 críticas), “A favor de verla”.
  • SensaCine México: Buena nota 4.0/5 en “críticas de prensa”; destacan que no busca “sorprender” sino “complacer”, con encanto e inventiva en el juego histórico.
  • Tomatazos: la marca con Score Tomatazos 100% “Les gustó”.

CAFÉ CHAIREL

Título original: Café Chairel (2025)


País: México

Director: Fernando Barreda Luna

Protagonistas: Mauricio Isaac, Tessa Ía, Leo Deluglio

Género: Comedia / Drama

Duración: 1h 50min

Clasificación: B

En Tampico, Alfonso y Katia—dos personas marcadas por la pérdida—se conocen en un pequeño café que termina volviéndose refugio: entre silencios, roces y ternura, ambos empiezan a encontrar una salida a su duelo.

Recomendación especial de Andrés Bermea y te invito a ver la entrevista con el Director y dos de sus protagonistas:




ENTREVISTA EXCLUSIVA

para CINESAURIO.COM con el talento de CAFÉ CHAIREL película mexicana realizada por el tampiqueño Fernando Barreda Luna y que hoy jueves 21 se estrena en los cines de todo México. En los roles protagónicos Tessa Ía, Mauricio Isaac y Leo Deluglio.

SINOPSIS

La inocencia de Alfonso lo embarca en la ocurrente odisea de abrir un café de especialidad sin saber nada del negocio y sin siquiera poder beber una taza sin diluirla completamente en leche. Un día llega su primera cliente, Katia, una joven áspera a quien termina contratando como asistente, pero que parece estar escapando de algo. Sus personalidades chocan de inmediato, poniendo en jaque el destino del negocio en una historia divertida y nostálgica sobre cómo, con tan solo una silenciosa compañía, dos extraños pueden ayudarse a sanar heridas.

PREMIOS

Premios Pantalla de Cristal – Ganadora a Mejor Película, Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Producción, Mejor Banda Sonora / Música y otras 4 Nominaciones a Mejor Edición, Mejor Director, Mejor Guion, Mejor Casting.

Hola Mexico Film Festival – Mejor Película Audience Award.

Bendfilm Fest – Mejor Director de Largometraje de Ficción.




¿SABÍAS ESTO?

«THE MANDALORIAN AND GROGU» aterrizan mañana jueves en los cines mexicanos

¡Llegó el momento! Las primeras críticas ya se han publicado y la película se estrena oficialmente en cines esta misma semana. Dirigida por Jon Favreau, la esperada producción de Lucasfilm marca el regreso definitivo de Star Wars a la gran pantalla tras siete años de ausencia. El estreno comercial está fijado para mañana jueves 21 de mayo de 2026 en varios países de Latinoamérica y España, mientras que en Estados Unidos debutará el viernes 22 de mayo.

A continuación detallo las últimas novedades sobre las reseñas, el reparto sorpresa y los detalles de la producción:

🎬 Primeras críticas: División entre los expertos

La prensa especializada ya ha tenido acceso a las funciones de prensa y las opiniones muestran una marcada división:

  • Lo positivo: Los críticos elogian su espectacularidad visual y su ritmo trepidante. El largometraje funciona muy bien como una divertida aventura espacial familiar de corte pulp. Además, incluye múltiples guiños a la trilogía original de George Lucas y una destacada banda sonora a cargo de Ludwig Göransson.
  • Lo negativo: Muchos medios señalan que sus 132 minutos de duración se sienten como «varios episodios televisivos pegados entre sí» más que como una película cohesionada. Se critica una supuesta «infantilización» en ciertos tramos y la falta de un desarrollo profundo de los personajes.
  • Grogu es lo mejor: Prácticamente todos coinciden en que la marioneta física de Grogu vuelve a robarse el espectáculo, protagonizando los momentos más emotivos y divertidos sin necesidad de diálogos.

🌟 Reparto y apariciones sorpresa

Pedro Pascal

La lista oficial del elenco ha revelado incorporaciones masivas del ecosistema de Hollywood y del propio lore galáctico:

  • Líderes del reparto: Pedro Pascal regresa al frente como Din Djarin, acompañado por Brendan Wayne y la legendaria actriz Sigourney Weaver como la Coronel de la Nueva República.
  • Sorpresa de Martin Scorsese: El aclamado director presta su voz para dar vida a un peculiar e ingenioso cocinero ardenniano de cuatro brazos.
  • Jeremy Allen White como Hutt: El protagonista de The Bear es el encargado de interpretar mediante voz y CGI a Rotta el Hutt, en una versión musculosa del personaje, aunque su recepción inicial ha sido algo fría por parte de la crítica.

🌌 El gran reto de Jon Favreau

En entrevistas recientes con medios internacionales, Jon Favreau ha revelado que el principal desafío del filme es atraer a las nuevas generaciones a las salas de cine. Favreau enfatizó que hay jóvenes que hace siete años no tenían la edad suficiente para experimentar Star Wars en la gran pantalla, por lo que busca recuperar el hábito de vivir estas historias en comunidad dentro de una sala oscura y con el público emocionado.

La trama de la película se sitúa justo tras los eventos de la tercera temporada. Din Djarin y su ahora hijo adoptivo, Din Grogu, trabajan bajo las órdenes de la Nueva República cazando a los remanentes imperiales que aún quedan dispersos por la galaxia.



QUIÉN SERÁ, SERÁ…

Actores jóvenes y franquicia renovada: los candidatos favoritos para suceder a Daniel Craig como 007

🎦 El histórico papel de James Bond podría recaer en un intérprete más joven mientras la saga busca reinventarse y conectar con las nuevas audiencias

Por Mirko Racovsky para INFOBAE Material adicional: Andrés Bermea

¿Quién les seguirá?…

El casting para el nuevo James Bond ha comenzado oficialmente, marcando un punto de inflexión para la saga bajo la supervisión de Amazon MGM Studios y la dirección prevista de Denis Villeneuve. La noticia ha generando una ola de expectativa mundial y abre el debate sobre quién será el próximo agente 007, según ha dado a conocer The Times.

La búsqueda del nuevo intérprete de James Bond está centrada en seleccionar a un actor de perfil joven, con los nombres de Jacob ElordiCallum Turner y Aidan Turner como principales candidatos. El proceso, liderado por la directora de reparto Nina Gold y bajo la estrecha observación de los productores y creativos, avanza mientras la expectativa crece y se estima que la próxima película no se estrenará antes de 2027.

🎞️ Candidatos principales para el nuevo James Bond

Jacob Elordi ha ganado reconocimiento internacional por protagonizar «Saltburn» y «Wuthering Heights», impulsando su candidatura a James Bond (REUTERS/Jack Taylor)

Según The Times, entre los actores más comentados para convertirse en el séptimo James Bond destacan Jacob Elordi, conocido por Saltburn y Wuthering Heights, y Callum Turner, con antecedentes en Masters of the Air y Animales Fantásticos. Ambos cumplen con el perfil más joven que la producción busca.

Callum Turner se posiciona entre los candidatos destacados gracias a su participación en «Masters of the Air» y «Animales Fantásticos» (REUTERS/Aude Guerrucci)

Aidan Turner, actor irlandés con experiencia en PoldarkEl Hobbit y Rivals, también figura como candidato. En contraste, medios de la industria señalan que la preferencia por un actor joven reduce las posibilidades de Idris Elba, de 53 años, quien ha sido frecuentemente vinculado al papel en rumores previos.

El actor irlandés Aidan Turner cuenta con experiencia internacional en producciones como «Poldark», «El Hobbit» y «Rivals»

Un agente de Hollywood consultado por The Times afirmó: “Se habla mucho de Jacob y Callum”. Además, tras cerrar su ciclo Daniel Craig —quien terminó la última película con 51 años—, se considera clave apostar por un rostro más joven para revitalizar la franquicia y conquistar nuevas generaciones.

🎬 El equipo detrás de la próxima entrega

La dirección de la próxima película recae en Denis Villeneuve, responsable de la saga Dune, consolidando así una propuesta ambiciosa para la reinvención de Bond. El guion está en manos de Steven Knight, guionista conocido por Peaky Blinders, quien ha manifestado optimismo por el impacto que tendrá el proyecto.

La directora de reparto, Nina Gold, destaca por su trabajo en The CrownGame of Thrones y cinco entregas de Star Wars, asumiendo la labor de encontrar al próximo James Bond. El equipo creativo se refuerza con los productores Amy Pascal, de la franquicia Spider-Man, y David Heyman, productor de las películas de Harry Potter.

Denis Villeneuve dirigirá la nueva película de James Bond y promete una reinvención ambiciosa de la saga (REUTERS/Caroline Brehman)

🎥 Expectativas sobre el futuro de la saga “James Bond”

La anticipación por la próxima entrega de la franquicia es palpable tanto en la industria como entre los seguidores. Según The Timesla saga permanece vigente, y la demanda por ver nuevas historias de Bond se mantiene constante, incluso tras un largo período sin estrenos.

Desde la dirección de Amazon MGM Studios, Courtenay Valenti subrayó durante CinemaCon la presión y responsabilidad de elegir al próximo James Bond, recordando que trabajar con una franquicia tan icónica exige rigor y visión internacional.

El equipo creativo afronta el reto de no solo seleccionar un nuevo rostro, sino también fortalecer el legado de 007 para futuras generaciones. Comprometidos con la trascendencia de la saga creada por Ian Fleming, consideran esta etapa una oportunidad única para revitalizar la figura de James Bond y consolidar su impacto en el público mundial.



RESCATADAS DEL OLVIDO, HOY SON ACLAMADAS JOYAS DEL FILM NOIR

La noche cae, el neón parpadea y en CINESAURIO vuelve el cine que te acerca al lado oscuro de la naturaleza humana y en donde una mala decisión puede costarte el alma.

Estos cuatro Film-Noir se revaloran hoy porque hablan de lo mismo que hoy seguimos viviendo: ambición, culpa, deseo y un destino que te cobra intereses, con una puesta en escena afilada y fatalista que el thriller moderno todavía envidia; y que también hoy la crítica mundial reconoce y premia sus valores cinematográficos.

Te invito a ver estas cuatro joyas que en su momento fueron realizadas por estudios cinematográficos pequeños y que quedaron ahogadas por la maquinaria y la mercadotecnia de Hollywood. Si quieres ver cine, lo que se dice CINE, aquí están estas imperdibles.



🎦 EL CÓMPLICE DE LAS SOMBRAS The Prowler (1951): un policía cruzando la línea de lo permitido por el deseo y el oportunismo, con tensión moral que aprieta hasta el final.



🎦 PASIONES DE FUEGO Raw Deal (1948): fuga, traición y amor en ruta; Un Film-Noir de persecución con romanticismo oscuro y nervio constante. Un verdadero torbellino de emociones.



🎦 LÁGRIMAS TARDÍAS Too Late for Tears (1949): una «Femme fatale» de antología y un maletín hinchado de dinero que desata la codicia de una mujer dispuesta a todo, sin frenos. El dramático final se desarrolla en la Ciudad de México.



🎦 PELIGROS DEL DESTINO Detour (1945): fatalismo seco y brutal; una confesión que parece sentencia.


4 clásicos, 4 trampas, tú eliges en cuál caer.



SELECCIÓN DE ESTRENOS: JUEVES 14 DE MAYO

Esta semana, la Selección de la Semana en CINESAURIO (estrenos en México a partir del jueves 14 de mayo) se mueve entre tres tipos de adrenalina: terror psicológico con mala idea, horror doméstico a la mexicana y drama deportivo con corazón. Si vienes por sustos “de butaca” y tensión, hay dos opciones muy distintas: una que juega con el deseo y lo sobrenatural (la más celebrada por la crítica internacional) y otra que convierte la casa en campo de batalla entre hermanos, con atmósfera y duelo de por medio. Y si prefieres salir del cine con esperanza, llega una historia de fútbol e inclusión que apunta directo al ánimo rumbo al Mundial. Ninguna pasa de dos horas, así que son funciones ágiles para verla entre semana. Como siempre: revisa horarios, formatos y complejos, porque la cartelera cambia por ciudad.


OBSESIÓN (Obsession)

País: Los Estados Unidos

Género: Terror, Thriller, Comedia Negra

Dirección: Curry Barker

Actores: Michael Johnston, Inde Navarrette, Cooper Tomlinson

Clasificación: «C» Mayores de 18

Duración: 1h 48m

Tema principal: cuando intentas forzar el amor, lo que llega puede ser una condena.

El anhelo romántico desesperado de un chico por su amor platónico de toda la vida desencadena un siniestro hechizo: Niki se vuelve irracionalmente obsesiva hasta convertirse en la sombra de Bear. Una fantasía aparentemente inofensiva que se convertirá en una perturbadora pesadilla. Potente metáfora sobre la cosificación de las relaciones románticas y de los límites a los que estamos dispuestos a llegar movidos por el deseo de ser correspondidos.

Consenso: terror inteligente y cruel, lo mejor de la semana; con buen pulso y set pieces fuertes. Calificaciones: RT 95% (Tomatometer) y Metacritic 81 (“aclamación universal”). Referencia en español: SensaCine México ya la trae en radar como terror “intenso” de Curry Barker.


NO DEJES A LOS NIÑOS SOLOS

País: México

Clasificación: «B«

Género: Suspenso, Terror

Director: Emilio Portes

Actores: Ana Serradilla, Juan Pablo Velasco, Ricardo Galina, Jesús Zavala, Paloma Woolrich, José Sefami

País: México

Duración: 1h 37m

Tema principal: dos hermanos solos en casa y una noche donde el miedo se vuelve guerra íntima.

Por una emergencia, CATALINA CAMACHO, una joven y reciente viuda, se ve obligada a dejar a sus hijos a solas por unas cuantas horas en la casa a la que se acaban de mudar. Esa noche, y con la casa para ellos solos, MATÍAS y EMILIANO (de 10 y 7 años) encuentran algo que desatara el terror y conforme la noche avanza se dan cuenta que nunca estuvieron solos.

Consenso: lo más inquietante no es “el monstruo”, sino la violencia emocional entre hermanos. Dato duro: Filmaffinity 6.3/10 (con votos aún limitados). Referencia en español: Tomatazos la describe como terror psicológico de hermanos y paranoia en casa.


UN PORTERO MUY IMPROBABLE

Clasificación: «A«

Género: Drama, Deporte

Director: Mike R. Ortiz

Actores: Danilo Guardiola, Raúl Jiménez, Marco Fabián, Jaime Lozano, y Jorge Campos

País: México

Duración: 1h 30m

Tema principal: un adolescente con talento en la portería busca abrirse paso mientras enfrenta bullying y retos asociados al espectro autista.

Martín, un humilde adolescente con un talento extraordinario como portero, sueña con convertirse en futbolista profesional. Enfrentando rechazo y bullying por su muy particular forma de ver el mundo, deberá apoyarse en sus pintorescos amigos del barrio para superar los desafíos de su condición y aprovechar la única oportunidad que tiene para alcanzar su sueño.

Consenso: apuesta emotiva e incluyente; más de superación que de “partido”.

La prensa deportiva/cultural la enmarca como historia inspiradora rumbo al Mundial 2026.


RESEÑAS



Mortal Kombat II, ¡Buenos guamazos!

Para la Selección de la Semana en CINESAURIO, la conversación crítica alrededor de MORTAL KOMBAT II se resume así: “no es la victoria perfecta… pero sí es la entrega más disfrutable de la franquicia en cine, siempre y cuando vengas por los guamazos”.

En general, la película sale bien librada: en Rotten Tomatoes trae 65% de aprobación crítica (136 reseñas) y un 90% del público verificado, señal clarísima de que a los fans les está dando justo lo que querían: violencia gráfica, fatalities y fan service sin pena. En cambio, Metacritic la coloca en terreno más tibio con 47/100 (“mixta o promedio”) a partir de 33 críticas: para muchos, el show funciona… pero el guion se queda corto.

¿En qué coinciden los críticos cuando la defienden? En que las peleas son el plato fuerte, que el espectáculo (efectos, escenarios y gore) “se paga solo”, y que la película por fin abraza lo que es sin pedir disculpas. Y el nombre que más se repite como “vale el boleto” es Karl Urban como Johnny Cage: carisma de estrella de acción, chistes meta y energía de videojuego llevada a sala.

¿La pedrada? Que la historia es lodosa: Variety la describe como acción confiable con narrativa pesada y por momentos torpe; y en Metacritic varias reseñas se quejan de que el plot “casi no existe” o no se sostiene entre peleas.

En pocas palabras: si buscas lore, violencia creativa y nostalgia gamer, probablemente salgas feliz; si quieres un blockbuster con historia redonda, aquí el “fatality” se lo lleva el guion.


RESEÑAS




¿POR QUÉ EL 4 DE MAYO…

SE CELEBRA EL DÍA DE STAR WARS?

Publicado originalmente en CNN en Español. Textos e imágenes adicionales por Andrés Bermea


🎦 “No. Yo soy tu padre”. ¿En qué pensaste al leer esa frase? No es necesario que hayas pensado en un personaje en específico. Pero estamos casi seguros que lo primero que llegó a tu mente fue Star Wars.

Si eres de las personas que pensó primero en Darth Vader y luego en Star Wars, seguramente eres un geek de “La guerra de las galaxias” o simplemente un conocedor de la cultura pop. No importa. Para todos ellos, llega una fecha muy especial: el Día de Star Wars (o Star Wars Day).

Este día ha ido ganando popularidad con el paso de los años, al punto de que se llevan a cabo eventos en varias partes del globo para celebrar el mundo creado por George Lucas.

¿Cómo nació el Día de Star Wars?

🎫 No había mejor día que el 4 de mayo para el festejo, pues el eslogan de la conmemoración es un juego de palabras que une tanto la fecha como una de las frases clásicas de Star Wars:

  • May the force be with you” (frase icónica de los Jedis desde la primera película de la saga, llamada Star Wars IV: A New Hope, de 1977; en español significa “Que la fuerza te acompañe”)
  • May the fourth be with you” (que en español dice “Que el 4 de mayo te acompañe”)

¿Cómo es que estas dos frases se conjuntaron para llegar a lo que ahora es el Star Wars Day? En realidad, la historia tiene ciertos vacíos (como toda leyenda los tiene), pero podemos decir que su origen estuvo en el Reino Unido.

Según la historia sobre el origen de la fecha (que es reconocida por Lucasfilm), la frase se utilizó por primera vez el 4 de mayo de 1979, el día en que Margaret Thatcher tomó posesión como primera ministra del Reino Unido.

Al parecer, el partido conservador publicó un anuncio en el London Evening News que decía: “Que el 4 esté contigo, Maggie. Felicidades”, o inglés “May the Fourth Be With You, Maggie. Congratulations”.

Eventos en todo el mundo

Mucho tiempo después, la fecha tomó fuerza en la era de las redes sociales (donde se convirtió en un gran acontecimiento cada año) y finalmente se expandió a la vida real con eventos en Toronto. Ahora, hay eventos que celebran el día en todo el mundo.

Hay ofertas en línea y en las tiendas de productos y juegos de Star Wars; comida de la saga en abundancia y eventos en los que se anima a los fans a disfrazarse o a jugar a trivias, o simplemente a disfrutar de su franquicia cinematográfica favorita.



ENTRE MALOS Y MALOSAS

Esta semana la sala virtual de cine de CINESAURIO apaga las luces, enciende el neón y te invita a caminar por ese callejón donde la lluvia parece tener guion propio. La cartelera Film-Noir llega con cuatro clásicos que son puro thriller: hombres marcados por el destino, mujeres que no piden permiso, balas con nombre y silencios que pesan más que una confesión. Aquí no hay héroes impecables: hay culpa, deseo, traición… y esa sensación de que, pase lo que pase, alguien va a pagar la cuenta. ¡Te invito a ver las cuatro!

Un matón llamado Raven es contratado para que cometa un asesinato. Sin embargo, pronto se da cuenta de que su vida está en peligro, ya que alguien pretende tenderle una trampa.
UN ALMA TORTURADA

UN ALMA TORTURADA (This Gun for Hire, 1942)
Asesino a sueldo con conciencia rota, una misión que se enreda y un mundo donde la lealtad dura lo que tarda en encenderse un cigarro. Noir directo al hueso: paranoia, persecución y moral en ruinas.


TU HOGAR ES MI CORAZÓN

TU HOGAR ES MI CORAZÓN (Ride the Pink Horse, 1947)
Un hombre llega a un pueblo de feria con un secreto y una sed de justicia que huele a pólvora. Entre luces festivas y sombras peligrosas, el noir se disfraza de “ambiente familiar”… para morderte cuando menos lo esperas.


CASTA DE MALDITOS

CASTA DE MALDITOS (The Killing, 1956)
El golpe perfecto, contado con precisión de relojería… y con el veneno inevitable del destino. Si te gustan los planes milimétricos que se descarrilan por un detalle humano, esta es tu función: tensión quirúrgica y tragedia criminal.


QUE EL CIELO LA JUZGUE

QUE EL CIELO LA JUZGUE (Leave Her to Heaven, 1945)
Aquí el noir se viste de belleza y veneno. Una historia donde el amor no es refugio, sino arma. Celos, obsesión y una femme fatale distinta: no necesita callejones oscuros; le basta una sonrisa en plena luz del día.


Si quieres suspenso con estilo, diálogos como navaja y personajes que caminan sobre hielo delgado, esta semana la respuesta está en el Noir. Entra con cuidado: en estas películas, la sombra siempre llega primero.