Periodista, Investigador. Guionista, Director, Actor. Productor y Conductor de televisión. Blogger, YouTubber y Conferencista.
Mi nombre completo es Andrés Juan Bermea Pérez Gil . Nací y vivo en la ciudad de Monterrey, NL, México. La afición por el cine me llevó a estudiar la carrera de Licenciado en Ciencias de la Información y soy egresado de la UDEM (Universidad de Monterrey) en 1977. Cuento además con diplomados en Medios Audiovisuales por las universidades de Navarra, en Pamplona, España y de la Indiana University (Bloomington) en los E.U.A.
Mis intereses son el cine, la investigación, escribir, la música y los blogs. También soy entusiasta del desarrollo personal.
Aspectos de mi trayectoria:
Entre mis programas como Productor y Conductor de televisión están: Cine Permanencia Mexicana; Rollos Cortos; Aquí hablamos de cine; Desde el Cine, Café Cinema; Los Premios Grande la Televisión; Etc…
Como periodista he sido acreditado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para los premios Óscar. Cubro desde 2013 los festivales internacionales de cine de Monterrey, en Guadalajara y Morelia; además de diversos eventos internacionales como: Premieres mundiales, premiaciones, y programas especiales.
En cine: Tengo a la fecha registrados en el INDAUTOR los guiones: “De la gloria al infierno”, “Va de nuevo”, “Caminos cruzados” y “Quien ríe al último...” Produje y dirigí los cortos cinematográficos: “Va de nuevo” y “Quien ríe al último...”. Como Actor he realizado las películas “180°” (2010) bajo la Dirección de Fernando Kalife y “El corazón de Bolívar” (2019) para Leonel González.
Actualmente doy los toques finales a mi guion CAMINOS CRUZADOS, y publico los sitios web CiinemaElizondo.club y andresbermea.com. Como conferenciante soy expositor de las pláticas: “Una vida de película”; “Cine de Oro Mexicano ¿Verdad o mito?” y “Pioneras en el cine mexicano”.
Andrés Bermea
Esta semana en CINESAURIO armamos una selección para cinéfilos que buscan lo mejor “calificado” en la cartelera: cuatro títulos con ADN muy distinto, pero con algo en común: cada uno trae una propuesta clara, de esas que se sienten como evento y no como relleno.
🎞️ Arrancamos con BACKROOMS: SIN SALIDABackrooms (2025), Surgieron como una leyenda urbana en foros de internet: un espacio infinito de oficinas vacías al que podrías caer si, por accidente, “te sales de la realidad”. Un lugar sin reglas claras, sin salida evidente, donde el tiempo y la lógica dejan de funcionar. Horror de pesadilla digital: espacios interminables, lógica torcida y el miedo moderno de perderte… sin que nadie te encuentre.
MIRA EL TRAILER
Luego, AMARGA NAVIDAD (2025) de Pedro Almodóvar. Tras la muerte de su madre en diciembre, la directora de publicidad Elsa se refugia en el trabajo para sobrellevar el duelo, y que se va por la vena emocional: familia, heridas viejas y esa época del año donde la sonrisa se fuerza… hasta que truena.
MIRA EL TRAILER
🎞️ En modo sci-fi con corazón llega la película LA LADRONA DEL TIEMPOShi Jian Zhi Zi (2025), llegada desde la oriental China; Una chica de un pequeño pueblo pesquero descubre accidentalmente un reloj que controla el tiempo; esto atrae la atención de una organización peligrosa, la cual está decidida a perseguirla y robarle el artefacto. Una aventura donde el tiempo no es reloj, es destino; ideal si te gustan las historias que juegan con memoria y segundas oportunidades.
MIRA EL TRAILER
Y cerramos con adrenalina pura: ZONA DE RIESGOFuze (2025), es un thriller de acción. La película relata el caos desatado en Londres tras el hallazgo de una bomba de la Segunda Guerra Mundial, situación que unos hábiles ladrones aprovechan para intentar un gran atraco. tensión de thriller con cuenta regresiva y decisiones al límite.
MIRA EL TRAILER
Cuatro opciones, cuatro moods: tú eliges la función… y nosotros ponemos el radar.
CHECA LAS CALIFICACIONES DE LA CRÍTICA, DA CLIC EN LOS SITIOS DE TU PREFERENCIA
Antes de salir busca aquí horarios en tu cine favorito: CINÉPOLIS | CINEMEX
Suscríbete gratuitamente para mantenerte informado de nuestras novedades, reseñas, noticias, películas, Etc…
El mítico personaje del escritor Bram Stoker se ha convertido en un clásico de la literatura gótica y uno de los pilares del mítico “chupasangre” de la cultura popular.
¡Drácula, príncipe de las tinieblas, señor de los no muertos!
El 26 de mayo se conmemora el Día Mundial de Drácula, misma fecha en que se publicó la novela “Drácula” (1897), escrita por Bram Stoker.
La novela narra la historia de Jonathan Harker, un joven de negocios que viaja a Transilvania para visitar al misterioso Conde Drácula y cerrar un trato con él. Harker descubre que en realidad se enfrenta a un vampiro en una trama envuelta en horror, misterio, tensión, romance y erotismo.
La figura del vampiro ya existía en la literatura desde antes, como en la obra “El Vampiro” (1819), de John William Polidori (Y qué realmente fue la primera novela del vampiro, y nacida de la misma reunión en qué Mary Wollstonecraft Shelley se dispuso a escribir Frankenstein), y “Carmilla” (1872), de Sheridan Le Fanu.
Pero fue Stoker quien popularizó el mito como se conoce en la actualidad: una criatura con poderes sobrenaturales, inmortal, de mirada hipnótica, que se alimenta de sangre humana.
Su peculiar narrativa hizo que la novela, a más de 125 años, siga vigente en el mundo literario, cinematográfico y artístico, con nuevas interpretaciones y adaptaciones.
Vlad Tepes, inspiración de Stoker
El Conde Drácula está inspirado en el príncipe Vlad “El Empalador” (Vlad Tepes en rumano) o Vlad III Drácula.
Fue el voivoda(un líder militar con aspecto de príncipe) de Valaquia, un principado que se unió a Moldavia en 1859 para formar Rumania, de forma intermitente entre 1448 y 1476, de acuerdo con “National Geographic”.
Tenía el apodo de “El Empalador” un líder brutal y sádico famoso por torturar a sus enemigos y las personas que lo traicionaban, torturándolos con castigos atroces. Es una figura histórica real que se hizo célebre por su método favorito de ejecución: empalar a las personas atravesándolas con una estaca de madera.
Se estima que este líder fue responsable de la muerte de más de 80 mil personas a lo largo de su vida. Su cruel fama se extendió por la Europa del siglo X, gracias a la imprenta.
Stoker se inspiró en la siniestra reputación de Vlad Drácula, tras encontrar su nombre en un viejo libro de historia y enterarse que también podía significar “diablo” en Valaquia, bautizando así a su vampiro de ficción.
De acuerdo con “National Geographic”, Vlad III es una especie de héroe nacional en Rumania, donde se le recuerda por defender a su pueblo de la invasión extranjera.
Stoker también se basó en otras fuentes para su creación. Los vampiros habían conquistado la imaginación del público a finales de la época victoriana, y es probable que el escritor haya tomado referencias de obras que trataban el tema del vampirismo, como el poema romántico “La novia de Corinto”, de Johann Wolfgang von Goethe (1797).
Un personaje «con mucho colmillo»
🎥 La historia de Stoker ha sido llevada varias veces a la pantalla grande, las versiones más influyentes son:
Bela Lugosi . DRACULA (1931)
“Drácula” (1931), de Tod Browning.
“Nosferatu” (1922), de Friedrich Wilhelm Murnau.
“Drácula de Bram Stoker” (1992), de Francis Ford Coppola.
Miniserie “Drácula” (2020), de Mark Gatiss y Steven Moffat.
“Drácula” (1958), con Christopher Lee.
“Nosferatu, vampiro de la noche» (1979), de Werner Herzog.
“Nosferatu” (2024), de Robert Eggers.
«El vampiro» (1957) México, de Fernando Méndez.
Lupita Tovar vivió ¡hasta los 106 años! y parecía recrear la inmortalidad del personaje
Universal Pictures filmó de manera simultánea a la versión en Inglés con Bela Lugosi y en los mismos sets una versión en Español para los públicos hispano parlantes, que se rodaba por las noches y que hoy está reconocida mundialmente como superior a la versión original. La actriz mexicana Lupita Tovar (Santa) llevó el rol protagónico femenino, Eva.
En México en 1957 produjo una excelente versión bajo el título de EL VAMPIRO, altamente reconocida por la crítica mundial, bajo la Dirección de Fernando Méndez sobre una muy buena adaptación de Ramón Obón y Ramón Rodríguez. Los roles protagónicos a cargo de: Abel Salazar, Ariadna Welter, Carmen Montejo y Germán Robles como Conde M. de Lavud / Duval (en el rol más icónico de su carrera como actor).
«El vampiro» – (1957) José Luis Jiménez, Germán Robles y Carmen Montejo
Drácula sigue siendo uno de los personajes más fascinantes de la ficción y se ha consolidado como un símbolo del horror clásico, al haber sido fuente de inspiración para otras obras literarias, como “Entrevista con el vampiro” (1976) o la saga Crepúsculo (2005), además de cómics y series de televisión.
Galería de imágenes
Suscríbete gratuitamente para mantenerte informado de nuestras novedades, reseñas, noticias, películas, Etc…
Muy pronto, aquí en CINESAURIO.COM, llega el más breve, ágil y sabroso de los noticieros de cine.
Una nota por emisión. ¿Cuántas emisiones al día? Las que pueda… Directo al grano. Sin rollos eternos. Tú eliges qué ver, cuándo verlo y en unos minutos te pones al día con lo que está pasando en el mundo del cine.
Noticias, estrenos selectos, trivias, reportajes, premios, artistas, curiosidades y nuevas películas disponibles para ver aquí mismo, en CINESAURIO.COM.
Porque el cine se mueve todos los días… y el NOTISAURIO viene listo para contártelo rápido, claro y con colmillo.
Espéralo en junio.
Andrés Bermea
NOTISAURIO Noticias, estrenos y curiosidades del mundo del cine.
Sí, ya sabemos que se estrenó THE MANDALORIAN & GROGU y ya la comentamos este miércoles 20; pero esta semana en CINESAURIO.COM la selección es para cinéfilos que sí quieren entretenerse, pero también salir de la sala con la sensación de que algo se movió por dentro… y por arriba: que la película te divierta, te acaricie el corazón y también las neuronas.
Abrimos con LOS COLORES DEL TIEMPOLa venue de l’avenir (2025), una propuesta francesa que juega con el paso de los años como si fuera materia viva: el pasado no es postal, es pregunta, y cada escena parece invitarte a mirar tu presente con otros ojos. Y cerramos con CAFÉ CHAIREL (2025), cine mexicano íntimo, de atmósferas y silencios elocuentes: personajes que se encuentran cuando más lo necesitan, con el Golfo como telón emocional y una sensibilidad que no grita, pero se queda.
Dos títulos, una promesa: entretenimiento con ideas, y un buen eco después de los créditos.
LOS COLORES DEL TIEMPO
Título original:La venue de l’avenir (2025)
País: Francia
Director: Cédric Klapisch |
Protagonistas: Suzanne Lindon, Abraham Wapler, Vincent Macaigne
Género: Comedia / Drama
Duración: 124 min
Clasificación: B
¿DE QUÉ VA?
Cuatro primos heredan una casa abandonada en Normandía y, al explorar sus reliquias, reconstruyen la vida de su antepasada Adèle: un viaje entre 1895 y el presente, cruzado por el nacimiento del París moderno y el impresionismo.
LO QUE DICE LA CRÍTICA:
Rotten Tomatoes:95% (Tomatometer, 21 reseñas).
Metacritic:64/100 (5 críticas), “A favor de verla”.
SensaCine México: Buena nota 4.0/5 en “críticas de prensa”; destacan que no busca “sorprender” sino “complacer”, con encanto e inventiva en el juego histórico.
Tomatazos: la marca con Score Tomatazos 100% “Les gustó”.
MIRA EL TRÁILER
CAFÉ CHAIREL
Título original:Café Chairel (2025)
País: México
Director: Fernando Barreda Luna
Protagonistas: Mauricio Isaac, Tessa Ía, Leo Deluglio
Género: Comedia / Drama
Duración: 1h 50min
Clasificación: B
¿DE QUÉ VA?
En Tampico, Alfonso y Katia—dos personas marcadas por la pérdida—se conocen en un pequeño café que termina volviéndose refugio: entre silencios, roces y ternura, ambos empiezan a encontrar una salida a su duelo.
MIRA EL TRÁILER
Recomendación especial de Andrés Bermea y te invito a ver la entrevista con el Director y dos de sus protagonistas:
(Haz Clic en la imagen y activa la pantalla completa)
para CINESAURIO.COM con el talento de CAFÉ CHAIREL película mexicana realizada por el tampiqueño Fernando Barreda Lunay que hoy jueves 21 se estrenaen los cines de todo México. En los roles protagónicos Tessa Ía, Mauricio Isaac y Leo Deluglio.
DA ‘CLIC’ EN LA IMAGEN Y ACTIVA LA PANTALLA COMPLETA
SINOPSIS
La inocencia de Alfonso lo embarca en la ocurrente odisea de abrir un café de especialidad sin saber nada del negocio y sin siquiera poder beber una taza sin diluirla completamente en leche. Un día llega su primera cliente, Katia, una joven áspera a quien termina contratando como asistente, pero que parece estar escapando de algo. Sus personalidades chocan de inmediato, poniendo en jaque el destino del negocio en una historia divertida y nostálgica sobre cómo, con tan solo una silenciosa compañía, dos extraños pueden ayudarse a sanar heridas.
PREMIOS
Premios Pantalla de Cristal – Ganadora a Mejor Película, Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Producción, Mejor Banda Sonora / Música y otras 4 Nominaciones a Mejor Edición, Mejor Director, Mejor Guion, Mejor Casting.
Hola Mexico Film Festival – Mejor Película Audience Award.
Bendfilm Fest – Mejor Director de Largometraje de Ficción.
«THE MANDALORIAN AND GROGU» aterrizan mañana jueves en los cines mexicanos
¡Llegó el momento!Las primeras críticas ya se han publicado y la película se estrena oficialmente en cines esta misma semana. Dirigida por Jon Favreau, la esperada producción de Lucasfilm marca el regreso definitivo de Star Wars a la gran pantalla tras siete años de ausencia. El estreno comercial está fijado para mañana jueves 21 de mayo de 2026 en varios países de Latinoamérica y España, mientras que en Estados Unidos debutará el viernes 22 de mayo.
A continuación detallo las últimas novedades sobre las reseñas, el reparto sorpresa y los detalles de la producción:
🎬 Primeras críticas: División entre los expertos
La prensa especializada ya ha tenido acceso a las funciones de prensa y las opiniones muestran una marcada división:
Lo positivo: Los críticos elogian su espectacularidad visual y su ritmo trepidante. El largometraje funciona muy bien como una divertida aventura espacial familiar de corte pulp. Además, incluye múltiples guiños a la trilogía original de George Lucas y una destacada banda sonora a cargo de Ludwig Göransson.
Lo negativo: Muchos medios señalan que sus 132 minutos de duración se sienten como «varios episodios televisivos pegados entre sí» más que como una película cohesionada. Se critica una supuesta «infantilización» en ciertos tramos y la falta de un desarrollo profundo de los personajes.
Grogu es lo mejor: Prácticamente todos coinciden en que la marioneta física de Grogu vuelve a robarse el espectáculo, protagonizando los momentos más emotivos y divertidos sin necesidad de diálogos.
🌟 Reparto y apariciones sorpresa
Pedro Pascal
La lista oficial del elenco ha revelado incorporaciones masivas del ecosistema de Hollywood y del propio lore galáctico:
Líderes del reparto: Pedro Pascal regresa al frente como Din Djarin, acompañado por Brendan Wayne y la legendaria actriz Sigourney Weaver como la Coronel de la Nueva República.
Sorpresa de Martin Scorsese: El aclamado director presta su voz para dar vida a un peculiar e ingenioso cocinero ardenniano de cuatro brazos.
Jeremy Allen White como Hutt: El protagonista de The Bear es el encargado de interpretar mediante voz y CGI a Rotta el Hutt, en una versión musculosa del personaje, aunque su recepción inicial ha sido algo fría por parte de la crítica.
🌌 El gran reto de Jon Favreau
En entrevistas recientes con medios internacionales, Jon Favreau ha revelado que el principal desafío del filme es atraer a las nuevas generaciones a las salas de cine. Favreau enfatizó que hay jóvenes que hace siete años no tenían la edad suficiente para experimentar Star Wars en la gran pantalla, por lo que busca recuperar el hábito de vivir estas historias en comunidad dentro de una sala oscura y con el público emocionado.
La trama de la película se sitúa justo tras los eventos de la tercera temporada. Din Djarin y su ahora hijo adoptivo, Din Grogu, trabajan bajo las órdenes de la Nueva República cazando a los remanentes imperiales que aún quedan dispersos por la galaxia.
Suscríbete gratuitamente para mantenerte informado de nuestras novedades, reseñas, noticias, películas, Etc…
🎥 Los fans de “Top Gun” muy pronto tendrán un nuevo capítulo de la franquicia.
Las cuentas oficiales de CinemaCon 2026, convención que reúne a los principales estudios de Hollywood, confirmaron el desarrollo de una tercera entrega, que traerá nuevamente a la pantalla grande a Tom Cruise como el icónico piloto Maverick. Variety también informó que Jerry Bruckheimer regresará como productor de la cinta, que estará a cargo de Paramount.
Tom Cruise dio vida a Maverick en “Top Gun”, estrenada el 16 de mayo de 1986, una película que se convirtió en un éxito al recaudar más de US$ 357 millones en taquilla y que recién festeja su 40 aniversario.
Tom Cruise volverá como Maverick para la tercera entrega de la franquicia de TOP GUN
Treinta y seis años después, el 27 de mayo de 2022, el actor retomó el papel en la secuela “Top Gun: Maverick”, que también fue un fenómeno global, con una recaudación superior a los US$ 1.503 millones.
La secuela, dirigida por Joseph Kosinski, continuó la historia en torno a la prestigiosa escuela de aviación Top Gun, donde se entrenan pilotos de combate. El filme contó además con la participación de actores como Miles Teller, Glen Powell, Mónica Barbaro y Jon Hamm. Hasta el momento, no se ha confirmado si alguno de ellos regresará para la tercera entrega.
¡Trivia!… ¿Cuál es el nombre completo del personaje ‘Maverick’ interpretado por Tom Cruise en la película TOP GUN?… ¿Te das?… Te lo digo: Captain Pete «Maverick» Mitchell.
Por Erick E. Beltran, CNN en Español y Andrés Bermea para CINESAURIO
Suscríbete gratuitamente para mantenerte informado de nuestras novedades, reseñas, noticias, películas, Etc…
El casting para el nuevo James Bond ha comenzado oficialmente, marcando un punto de inflexión para la saga bajo la supervisión de Amazon MGM Studios y la dirección prevista de Denis Villeneuve. La noticia ha generando una ola de expectativa mundial y abre el debate sobre quién será el próximo agente 007, según ha dado a conocer The Times.
La búsqueda del nuevo intérprete de James Bond está centrada en seleccionar a un actor de perfil joven, con los nombres de Jacob Elordi, Callum Turner y Aidan Turner como principales candidatos. El proceso, liderado por la directora de reparto Nina Gold y bajo la estrecha observación de los productores y creativos, avanza mientras la expectativa crece y se estima que la próxima película no se estrenará antes de 2027.
🎞️ Candidatos principales para el nuevo James Bond
Jacob Elordi ha ganado reconocimiento internacional por protagonizar «Saltburn» y «Wuthering Heights», impulsando su candidatura a James Bond (REUTERS/Jack Taylor)
Según The Times, entre los actores más comentados para convertirse en el séptimo James Bond destacan Jacob Elordi, conocido por Saltburn y Wuthering Heights, y Callum Turner, con antecedentes en Masters of the Air y Animales Fantásticos. Ambos cumplen con el perfil más joven que la producción busca.
Callum Turner se posiciona entre los candidatos destacados gracias a su participación en «Masters of the Air» y «Animales Fantásticos» (REUTERS/Aude Guerrucci)
Aidan Turner, actor irlandés con experiencia en Poldark, El Hobbit y Rivals, también figura como candidato. En contraste, medios de la industria señalan que la preferencia por un actor joven reduce las posibilidades de Idris Elba, de 53 años, quien ha sido frecuentemente vinculado al papel en rumores previos.
El actor irlandés Aidan Turner cuenta con experiencia internacional en producciones como «Poldark», «El Hobbit» y «Rivals»
Un agente de Hollywood consultado por The Times afirmó: “Se habla mucho de Jacob y Callum”. Además, tras cerrar su ciclo Daniel Craig —quien terminó la última película con 51 años—, se considera clave apostar por un rostro más joven para revitalizar la franquicia y conquistar nuevas generaciones.
🎬 El equipo detrás de la próxima entrega
La dirección de la próxima película recae en Denis Villeneuve, responsable de la saga Dune, consolidando así una propuesta ambiciosa para la reinvención de Bond. El guion está en manos de Steven Knight, guionista conocido por Peaky Blinders, quien ha manifestado optimismo por el impacto que tendrá el proyecto.
La directora de reparto, Nina Gold, destaca por su trabajo en The Crown, Game of Thrones y cinco entregas de Star Wars, asumiendo la labor de encontrar al próximo James Bond. El equipo creativo se refuerza con los productores Amy Pascal, de la franquicia Spider-Man, y David Heyman, productor de las películas de Harry Potter.
Denis Villeneuve dirigirá la nueva película de James Bond y promete una reinvención ambiciosa de la saga (REUTERS/Caroline Brehman)
🎥 Expectativas sobre el futuro de la saga “James Bond”
La anticipación por la próxima entrega de la franquicia es palpable tanto en la industria como entre los seguidores. Según The Times, la saga permanece vigente, y la demanda por ver nuevas historias de Bond se mantiene constante, incluso tras un largo período sin estrenos.
Desde la dirección de Amazon MGM Studios, Courtenay Valenti subrayó durante CinemaCon la presión y responsabilidad de elegir al próximo James Bond, recordando que trabajar con una franquicia tan icónica exige rigor y visión internacional.
El equipo creativo afronta el reto de no solo seleccionar un nuevo rostro, sino también fortalecer el legado de 007 para futuras generaciones. Comprometidos con la trascendencia de la saga creada por Ian Fleming, consideran esta etapa una oportunidad única para revitalizar la figura de James Bond y consolidar su impacto en el público mundial.
Suscríbete gratuitamente para mantenerte informado de nuestras novedades, reseñas, noticias, películas, Etc…
La noche cae, el neón parpadea y en CINESAURIO vuelve el cine que te acerca al lado oscuro de la naturaleza humana y en donde una mala decisión puede costarte el alma.
Estos cuatro Film-Noir se revaloran hoy porque hablan de lo mismo que hoy seguimos viviendo: ambición, culpa, deseo y un destino que te cobra intereses, con una puesta en escena afilada y fatalista que el thriller moderno todavía envidia; y que también hoy la crítica mundial reconoce y premia sus valores cinematográficos.
Te invito a ver estas cuatro joyas que en su momento fueron realizadas por estudios cinematográficos pequeños y que quedaron ahogadas por la maquinaria y la mercadotecnia de Hollywood. Si quieres ver cine, lo que se dice CINE, aquí están estas imperdibles.
Andrés Bermea
HAZ CLIC SOBRE EL POSTER O EN EL TÍTULO PARA VER TU ELECCIÓN
🎦 EL CÓMPLICE DE LAS SOMBRASThe Prowler (1951): un policía cruzando la línea de lo permitido por el deseo y el oportunismo, con tensión moral que aprieta hasta el final.
🎦 PASIONES DE FUEGORaw Deal (1948): fuga, traición y amor en ruta; Un Film-Noir de persecución con romanticismo oscuro y nervio constante. Un verdadero torbellino de emociones.
🎦 LÁGRIMAS TARDÍASToo Late for Tears (1949): una «Femme fatale» de antología y un maletín hinchado de dinero que desata la codicia de una mujer dispuesta a todo, sin frenos. El dramático final se desarrolla en la Ciudad de México.